Videó: Rangoli - a száraz festészet művészete
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2024-01-10 02:59
A Rangoli több, mint művészet, hagyományos ima, egyfajta szentség- és reszketési folyamat, amely virágokból, rizsből és rizslisztből színes és élénk díszítőelemeket hoz létre.
A Rangoli száraz festmény Indiából származik, hagyományos indiai dekoratív művészet, amelyet nők tökéletesítettek, rangolit festettek a padlóra a ház főbejárata közelében, a küszöbön vagy az udvaron, ami rituálé volt a gonosz elriasztására. Van egy legenda, amely a főpap fiának haláláról mesél. Minden gyászoló keserű könnyeket hullatott és imádkozott Brahma istenhez. Brahma megsajnált, és megjelent az élő emberek között, és arra kérte őket, hogy rajzoljanak egy portrét az elhunyt fiatalokról a küszöbön. Amikor a rajz elkészült, Brahma életet lehelt belé, és a fiatalember újra életre kelt. Innen ered a hagyomány, hogy rangolit rajzolnak a küszöbön.
A rangoli rajzolásának művészete rendkívül fáradságos és időigényes munka. Kezdeni kell egy alap létrehozásával, amelyet általában homokból, márványporból, fűrészporból és zúzott téglából készítenek. Ezután a mintákat gondosan lefedik, főleg rizsliszttel és színes krétával, és a tetejüket szemekkel, gyöngyökkel vagy virágokkal díszítik. Fontos, hogy ne legyenek törött vonalak a Rangoli rajzon, nehogy gonosz szellemeket indítson el.
A Rangoli témák és minták nagyon változatosak: égi szimbólumok - a nap, a hold, a csillagok, a természeti elemek - a virágok (a lótusz különösen népszerű), a fák, a madarak, az állatok, a halak, emberi alakokat és geometriai elemeket is ábrázolnak - körök és félkörök, háromszögek, négyzetek stb. téglalapok.
Ajánlott:
Miért fogadta el Oroszország 1914 -ben a "száraz törvényt", és hogyan befolyásolta ez a történelem menetét
Egyes történészek a helyzet destabilizációjának egyik okának nevezik az alkohol értékesítésének korlátozását a forradalom előtti Oroszországban. 1914 szeptemberében az Állami Duma jóváhagyta az orosz történelem első teljes értékű "száraz törvényét". A vodka árusításának tilalmát eredetileg az első világháború kezdetével hozták összefüggésbe. Egy ilyen politikai lépés katasztrofális volt az állami költségvetés számára, hiszen a bormonopólium a pénzügyek közel egyharmadát hozta a kincstárnak. És az egészségügy szempontjából a döntés nyersnek bizonyult: vajon
Mit mondtak az ókori rómaiak udvarának tudósainak, akiket véletlenül találtak a bányászok Szerbiában egy száraz folyó helyén
Elképesztő körülmények között találtak Szerbiában ókori római hajók hajótörésének egyértelmű nyomait. A kosztolatski felszíni szénbánya bányászai kotrógéppel ástak a lejtőn, és hirtelen facsónakok felszínére botlottak. A tudósok úgy vélik, hogy a lelet a római korhoz tartozik. A csónakokat sár alá temették, de valójában - egy régi folyó alá. Szakértők szerint a hajók legalább 1300 éve feküdtek itt
Digitális festészet - Digitális festészet (digitális képernyőn megjelenő grafika)
Tablet vagy egér? A grafikus táblagép (vagy digitalizáló, digitalizáló) olyan eszköz, amellyel a rajzokat kézzel közvetlenül a számítógépbe viheti be. Tollat és lapos tablettát tartalmaz, amely nyomás- vagy közelségérzékeny. A grafikus táblagépeket mind képek számítógépen történő létrehozására használják, amelyek a lehető legközelebb állnak a papíron történő képalkotáshoz, mind hétköznapi munkához.
"Kínai festészet": a fotográfia és a festészet között
Don Hong-Oai széles körben ismert a Guohua kínai festményére emlékeztető képeiről. Az egyetlen különbség az, hogy a szerző munkái olyan fényképek, amelyek a "kínai (vagy ázsiai) festészet" egyedi stílusában készültek
A klasszikus festészet kihívása: Kazimir Malevics, a "Fekete tér" szerzője "nem objektív művészete"
Még a művészettől távol álló emberek is ismerik e művész nevét és leghíresebb munkájának nevét. Kazimir Malevicsről és a "Fekete térről" beszélünk. Ez a kép vált 1915 -ben a szuprematizmus esztétikájának - a „nem objektív művészetnek” - nyilatkozatává, amelyet Malevics a „tiszta érzés felsőbbrendűségének (felsőbbrendűségének) minősített a képzőművészetben”