Videó: Marina Abramovich élete és halála - új előadás a régi színházban
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
A világhírű "teljesítmény nagyanyja" Marina Abramovich még mindig nem hagyja el a művészetet, és továbbra is alkot. Kreatív fejlődésének következő lépése a "Marina Abramovich élete és halála" című darab volt, ahol a szerző életrajzának tényei mellett a művész-előadóművész temetésének helyszínét tervezik.
Az előadásoperát Robert Wilson, amerikai színházi és operarendező állította színpadra korunk színházi avantgárdjának egyik legelőkelőbb képviselőjeként. A produkción magán a művésznőn kívül az ismert amerikai színész, Willem Dafoe vesz részt, aki a főszereplő értelmének hangjaként lép fel.
"Marina Abramovich élete és halála" nem hétköznapi előadás, hanem valami, ami meghaladja a logikai felfogás határait: a produkció minden cselekedete különc jelenetek-illusztrációk kaleidoszkópján megy keresztül. De minden fantáziavilága ellenére a hősök, akik rendszeresen közvetlenül a közönséghez fordulnak, emlékeztetnek arra, hogy minden, ami történik, valóságos. A rendező pontosan ezt a szoros kapcsolatot kereste a közönséggel, figyelemmel a produkció műfaji törvényeire: a színészek arcát egyenletes fehér színnel festették le, a szemeket pedig feketével kiemelték, hogy hangsúlyozzák arckifejezésüket. A színpadon szinte nincs kellék, ami növeli a figyelmet az akcióra. A színészek szokatlan viselkedése fontos részletekre utal minden történésben.
Abramovics úgy döntött, hogy élete történetét logikus eredménnyel zárja - a halállal. Marina számára a "temetése" csak egy kreatív kísérlet, az egyik legerősebb művészi eszköz. Szerinte "az életrajz anyag, az előadás egy életrajzi színház költői alkotása".
Egy időben Marina Abramovich azt mondta: "Ahhoz, hogy előadóművész legyél, gyűlölnöd kell a színházat. A színház hamis: a kés irreális, a vér nem az igazi, az érzelmek valószínűtlenek. Egy előadásban minden éppen az ellenkezője - a a kés, a vér és az érzelmek valódiak. " Éppen ezért az előadás szférájából az általa annyira gyűlölt színházi környezetbe kerülve a művésznő megpróbálja életre kelteni a színpadon történteket, anélkül, hogy félne felfedni a nyilvánosság előtt minden legbensőbb vágyát, tapasztalatát és szenvedélyét.
Ez a produkció atipikus Abramovich számára, mivel korábbi fellépésein gyakran meztelen húst és vért használt, testét kínozva a meglepett közönség előtt, hogy hangsúlyozza gondolatainak és impulzusainak valódiságát. Ezért, annak ellenére, hogy az Élet és Marina Abramovich halála "a világ színházainak színpadán kerül színre, maga Abramovics azt állítja, hogy ez" elvégre előadás, nem színházi előadás ".
Ez az önéletrajzi produkció a torontói lakosoknak szól a Luminato Fesztiválon, 2013 júniusában.
Ajánlott:
Miért nem akart Oleg Dal játszani Marina Neyelova -val: A "régi, régi mese" titkai
31 évvel ezelőtt, 1989. február 22 -én Nadezhda Kosheverova szovjet filmrendező, az RSFSR kitüntetett művészeti munkása, a "Hamupipőke", "Árnyék", "Tsarevich Prosha", "Nightingale" csodálatos filmmesék megalkotója, " Szamárbőr "elhunyt. Az egyik leghíresebb műve a" The Old, Old Tale "volt - egy olyan film, amelyet 50 éve vetítettek. Oleg Dahl filmográfiájának egyik legjobbja lett, és meghozta Marina Neyelova első népszerűségét. Igaz, ez talán nem történt meg, mert a színész Kate volt
Az élet mint előadás: Marina Abramovich hullámvölgyén, akinek művészete kifordítja a közönséget
Marina Abramovich a 20. század egyik legbefolyásosabb előadóművészeti képviselője. Munkája személyes tapasztalatokból, érzésekből és érzelmekből áll, amelyek szó szerint kifordítják a közönség lelkét, és nem csak arra kényszerítik, hogy együtt érezzen az előadás főszereplőjével, hanem arra is, hogy elmélkedjen saját életén és azon a tényen, és kísért
A szenvedélyek megszállottja: Zelda Fitzgerald élénk élete és tragikus halála
Az 1920 -as években Párizsban javában zajlott az élet, ez volt a jazz, a szórakozóhelyek, a gazdag üzletemberek korszaka, akik készségesen tele voltak pénzzel … Ez a bohémia - írók és művészek, rendezők és táncosok - korszaka volt. Ernest Hemingway, Picasso, Coco Chanel, Salvador Dali, Scott Fitzgerald és természetesen felesége, Zelda. Határtalan tehetségéről és tragikus sorsáról ma lesz szó
Robbanó vázák: a szépség élete és halála
Lehet -e a pusztítás olyan szép, mint a teremtés? Lehet -e a halál szebb, mint az élet? És általában helyénvaló e két fogalom összehasonlítása a szépség összefüggésében? A választ Martin Klimas német fotós tudja, aki felrobbant, összetör, megsemmisít tárgyakat, hogy megmutassa nekünk, milyen szép lehet a haláluk, egy fényképen rögzítve egy adott pillanatban
A Broadway és a Hollywood sztárja Szovjet -Oroszországból: Yul Brynner fényes élete és tragikus halála
Yul Brynner nevét alig ismerik nézőink, bár az 1950-es és 1960-as években. Nyugaton az egyik legnépszerűbb színész volt, és még a szovjet pénztárban is nagy sikert aratott a film a "The Magnificent Seven" részvételével. Az orosz, svájci és burjati gyökerekkel rendelkező színész Vlagyivosztokban született, a száműzetésben pedig igazi sztár lett, meghódítva a Broadwayt és Hollywoodot. Élete egy kalandfilm cselekménye lehet, és halála indította el az egészséges életmódot népszerűsítő kampányt