Milyen titkokat rejteget Jan van Eyck szimbolikája: "Madonna canon van der Palais"

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

A 15. századi Flandriában a van Eyck testvérek híresek voltak ügyességükről, innovációjukról, a művészetváltás vágyáról és a gótikával való szakításról, ami más európai országokban már megtörtént. Mindezeket a tulajdonságokat tökéletesen ötvözi Jan van Eyck monumentális munkája - "Madonna Canon Van der Palais". Titokzatos szimbolikus elemeket rejt magában, valamint magának a mesternek az önarcképét.

A művészről

A művész, Jan van Eyck 1390 -ben született Maastikban, Maastricht közelében. A hágai bajor hercegek udvarában dolgozott, majd a jó Fülöp burgundiai herceg szolgálatában állt. Az udvari szolgálattal együtt van Eyck magánrendeléssel is foglalkozott (a híres genti oltár és magánvásárlók portréi). Rolen kancellár Madonnáját Nicholas Rolen burgundi kancellárnak írták. A festmény vizuális és tematikus részletei nagyon hasonlítanak Van Eyck másik munkájához, Madonna Canon Van der Palais -hoz. A genti oltár után ez van Eyck második legnagyobb fennmaradt alkotása, és az egyetlen vízszintes keretben.

Madonna van der Palais kanonok

A Canon Madonna van der Palais van Eyck nagyméretű alkotása (141 x 176,5 cm), olajjal festve tölgyre 1434–36 elején. Maga Joris van der Pale kanonokot ábrázolja, a Madonna és a gyermek előtt térdelve. A kánon mellett égi védnöke, Szent György. Szent Donátot a bal oldalon ábrázolják. Ennek az alaknak a megjelenését a rend sajátosságai is diktálták, mert a művet a tiszteletére felszentelt templomnak szánták. Van Eyck "Madonna of Canon Van der Palais" című művét az illuzionizmus innovatív felhasználása és a komplex térbeli jellemzők jellemzik. fogalmazás. A panelt egy eredeti tölgyfa keretbe helyezik, amely számos latin feliratot tartalmaz (beleértve van Eyck aláírását, van der Pal apja és anyja családjainak címereit, a befejezés dátumát, a megrendelő nevét és a kapcsolódó szövegeket) Szent György és Szent Donát).

A felső határ a Bölcsesség Könyvéből származó kifejezéseket tartalmaz, amelyek Máriát egy "makulátlan tükörhöz" hasonlítják. A figurákat, a ruha legapróbb részleteit, a szoba és az ablakok építészetét nagyfokú realizmus jellemzi. A panelt a ruházat kifinomultsága jellemzi, beleértve a szőrme, a selyem és a brokát finom, részletes képeit, valamint az összetett és részletes vallási ikonográfiát.

Hősök

Van derűsápadtA panelt Van der Palé bízta meg az oltár díszítésével. Joris van der Pale pápai jegyző, sikeres papi pályafutással. A mű némi emlékértéket hordozott: bár van der Palais gazdag, bruggei papság volt, már idős és súlyos beteg volt. A festményen Van der Pale egy középkori kánon öltözékébe öltözött, és jámborul olvassa az órák könyvét. A van der Pal kezében lévő poharak egyrészt az oktatást és a tisztaságot szimbolizálják, másrészt az emberi érzések esendőségére utalnak. A realizmus mestere, Van Eyck még az ügyfél fizikai árnyalatait is meg tudta mutatni: például megrepedt öregedő bőr, megnagyobbodott temporális artériák, duzzadt ujjak. A 15. századi egyházi feljegyzések tanúsítják, hogy van der Pale temporális arteritisben szenvedett, és súlyos fájdalmat szenvedett a kezében és az alkarjában is.

Szent GyörgySaint George fényűzően díszített páncélban áll, és kissé nyugodtnak, sőt alkalminak tűnik. Felemeli sisakját és bal kezét, hogy bemutassa van der Pale -t. Max Jacob Friedlander művészettörténész megjegyzi, hogy Szent György határozatlannak és bizonytalannak tűnik egy ilyen ünnepélyes és visszafogott (számára szokatlan) légkörben. Arca feltűnő ellentétet teremt van der Pale öregedő és ráncos arcával.

Szent Donát Szent Donát (reims -i érsek), világos ruhába öltözve, a bal oldalon áll. Van Eyck olajfesték -készsége a hősök öltözékének díszében is megmutatkozik: például a Szent Donát kék és arany hímzett gérvágó szálának képében, egy keleti szőnyeg szövésében is. mint a tarlón és a ráncokon van der Pal öregedő arcán. Brokátja Szent Péter és Pál képeivel hímzett. Bal kezében ékköves felvonulási keresztet tart, jobbjában - személyes tulajdonsága - kereket öt meggyújtott gyertyával, emlékeztetve arra az esetre, amikor majdnem megfulladt, amikor a Tiberisbe dobták, és Dionysius pápa megmentette őt a kerék dobásával kocsijából.amit mentőkötélként használhatott.

Dema Maria gyermekévelSzűz Mária a trónon ül, a Krisztus gyermekével térden a templom belsejében. A Szűz trónját Ádám és Éva faragványai, Jézus kereszthalála és feltámadása, valamint az Ószövetségből származó jelenetek díszítik. Az apszis, amelyben ül, hozzáadja a mélység és a háromdimenziós illúzióját. Madonna jobb kezében tartja a gyermeket, baljában a virágot. Terjedelmes, piros ruhába öltözött, alakját egy függőleges kárpit keleti mintái veszik körül. Érdekes részlet: papagáj Madonna ölében. A papagájt néha Szűz Mária emblémájaként használták, de a papagáj és a virág együtt szimbolizálják az Édenkertet, amelyet Ádám Éva faragott alakjai hangsúlyoznak. A virágos paletta (fehér, piros, kék) a tisztaságot, a szeretetet és az alázatot képviseli, szirmai a kereszt és Krisztus áldozatának tulajdonsága. A Szűzanya alakja nagyon gazdag ikonográfiában: például a bal oldali faragványok Krisztus halálára, a jobb oldali elemek pedig a feltámadására utalnak. A gyermek fehér ruhája Mária vörös palástja fölött van - ez az Eucharisztia ünneplésének attribútuma, és utalás Krisztus halálára és feltámadására. Isten Anyja és a gyermek is látható George tükörképében sisak. Van Eyck bemutatja ügyességét azzal, hogy önarcképét beépíti a lovag pajzsának tükörképébe. A művész egy festőállványnál ábrázolja magát, vörös turbánban.

A munka helye

A festmény a francia forradalom végéig a natív templom falain belül maradt, és Brugge egyik leghíresebb művészeti attrakciója volt. Egyébként ezt a táblát Albrecht Durer 1521 -ben naplójában nagy dicséretben részesítette. Az arisztokraták birtokainak kifosztása során, amikor a francia forradalmi hadsereg elfoglalta Hollandia déli részét, a festményt 1794 -ben a Louvre -ba szállították (sok más holland és flamand művel együtt). 1816 -ban visszakerült Bruges -be, ahol a mai napig fennmaradt (a helyi Gruninge Múzeumban). Van Eyck paneljét "remekművek remekművének" nevezik, a művész egyik legteljesebben megvalósított és ambiciózus alkotásának tekintik.