Videó: Sci-fi ihlette művészet: lehetséges jövőnk
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Tehetséges kortárs művész Los Angelesből Kwanchai Moriya - nagy rajongó tudományos-fantasztikus … Szerzői stílusát nem lehet összetéveszteni semmivel. Festményein a jeleneteket ábrázolja a jövőből, élénk realisztikus portrékat láthatunk, amelyek egyidejűleg készültek a geometriai absztrakció felé irányuló világos gravitációval.
Kwanchai Moriya nők portréira specializálódott. A kompozíció elemeiként használt színkombinációk és geometriai formák változatosságának köszönhetően a festmények erős érzelmi reakciót váltanak ki a nézőből. Ultramarin, lila, tűzpiros - ezek a színek uralják ennek a rendkívüli művésznek a munkáját. A színek éles vonalakkal kombinálva dinamizálják a képeket.
A "kozmikus" téma Kwanchai Moriya szinte minden rajzán megtalálható: ezek szkafanderek, bolygók és Szaturnusz gyűrűi. Ugyanakkor festményeit nem lehet hiperfuturisztikusnak nevezni, inkább realizmus, fantasztikus elemekkel kiegészítve. Például a mindennapi ruhába öltözött emberek kezében hirtelen megjelenik egy konkrét fegyver - lézerágyúk. Az űruniverzumot egyébként hasonló módon mutatták be a népszerű amerikai The Sets című sci -fi -sorozatban. A karikatúra a 20. század közepén jelent meg, és a 2060 utópikus világ életéről mesél, ahol a munka nagy részét gépek végzik az emberekért.
Az egyetlen dolog, ami igazán örömet okoz, amikor Kwanchai Moriya festményeit nézzük, az a művész meggyőződése, hogy a távoli (vagy nem) jövőben a zöld füvet is élvezni fogjuk, baseballozunk, még akkor is, ha ehhez speciális sisakot kell viselnünk. persze szerelem. Bármi is történik.
Ajánlott:
Kiállítás "Ingyenes: Kortárs művészet Frida Kahlo után" ("Nincs korlátozás: Kortárs művészet Frida Kahlo után")
Frida Kahlo az egyik első név, amely eszébe jut, amikor olyan nőkről van szó, akik megváltoztatják a vizuális művészetek történetét. A rettenthetetlen szürrealista szinte mitikus státuszt szerzett. Időnként élete elképesztő története még festményeinek dicsőségét is beárnyékolja, bár természetesen nem választhatók szét
Hogyan restaurálják a Notre Dame de Paris -t egy tűz után, és lehetséges lesz -e megtenni
Egészen a közelmúltig gőzerővel folytak a munkálatok a Notre Dame -székesegyház közelében, még akkor is, ha a teljes helyreállításra nem is kellett gondolni, az épület körüli építkezés és a munkások nyüzsgése a remény megszemélyesítője volt. Most a szél játszik a romos falakban, és kísérteties dallamot sugároz, áthatolva a réseken és más pusztításokon, amelyeket a tűz hagyott maga után. Nincsenek turisták, akik az egy évvel ezelőtti tűzvész ellenére sem vesztették el érdeklődésüket, és alig várták a fotózást
"Digitális művészet" és "élő művészet"
Idézet - „A digitális műalkotás célja eltér a természetes festéstől. A digitális festményeket nem úgy alakították ki, hogy a falon lévő keretben vagy papíralbumban jelenjenek meg. Ezeket azért hozták létre, hogy tömegtermékben - könyvborító, logó, weboldal dekoráció, termékdoboz - lemásolhassák őket.
Ilyen közeli művészet! Az Atelier "A művészet tere" című installációja 37.2
Ma a művészet egy teljesen váratlan oldaláról fogunk beszélni, amelyre korábban senki sem figyelt. Olyan dobozokról beszélünk, amelyekben a kortárs művészet tárgyait szállították egyik helyről a másikra. Az Atelier 37.2 "The Space of Art" című installációját, amelyet a bécsi MAK MAK -ban mutattak be, nekik szentelték
Kortárs művészet Konstantin Zolotarevtől. Kortárs keresztény művészet vagy ikonfestési stílus
A szentek és Krisztus ábrázolására létrehozott ikonfestési stílus egy másik valóság megjelenítését célozza. Ezért az ikonban elvileg nem egy szent portréja hasonlít egy személyhez, aki valóban élt egyszer, mivel egy átalakult személyt tükröz, aki a felső világban van. De végül is a szentek valamikor a földön éltek, olyanok voltak, mint mi, ettek és ittak, és gyakorlatilag ugyanazokkal a problémákkal küzdöttek, mint a modern ember