"Digitális művészet" és "élő művészet"

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Idézet - „A digitális műalkotás célja eltér a természetes festéstől. A digitális festményeket nem úgy alakították ki, hogy a falon lévő keretben vagy papíralbumban jelenjenek meg. Ezeket azért hozták létre, hogy tömegtermékben - könyvborító, logó, weboldal dekoráció, termékdoboz - lemásolhassák őket."

Idézet - "Azt hiszem, hogy a" számítógépes festészet "kifejezést mesterségesen találták ki a számítógépes" festők "… Valójában a" festészet "szót nem lehet alkalmazni a munkáikra …"

Segítség a Wikipédiából: "Digitális festészet - Rajz / festmény létrehozása az elejétől a végéig számítógépen viszonylag új irány a képzőművészetben. A digitális festészetben használt számítógép ugyanaz az eszköz, mint egy festőállványos ecset. Jól festeni a számítógépnek ismernie kell és képesnek kell lennie arra, hogy alkalmazni tudja a művészgenerációk által felhalmozott összes tudást és tapasztalatot (perspektíva, légi perspektíva, színkör, tükröződés, reflexek stb.)."

Nagyon érdekes téma! A képernyőn történő rajzolás (digitális képernyőn megjelenő grafika, festék a képernyőn) egyre népszerűbb, túlmutat a szakmai környezeten, a világ lakosságának jelentős része szenvedélyesen foglalkozik ezzel a foglalkozással. Miért rajzolnak az emberek számítógéppel? Azok, akik foglalkozással foglalkoznak ezzel, velük egyértelmű, megélnek. A többieknek tehát más az érdeke. Akkor melyiket? A kíváncsiság csak lendület a cselekvésre. Kell lennie egy célnak. Nem mindenki találja meg és érti meg, de létezik. Az alkotási vágy, a kreatív potenciál megvalósításának vágya, honnan származik, és mit kell kezdeni vele? Tanulj meg rajzolni? Sok probléma és költség. A számítógép megjelenésével egyedi eszközök és lehetőségek jelentek meg mindennapi életünkben. Elvesztettük azt a szokásunkat, hogy "tollal" papírra írunk, családi albumokat készítünk fényképekkel, könyveket vásárolunk és sok minden mást fokozatosan eltűnik mindennapjainkból. A teljes információs környezet digitális lesz. Ez haladás, és nem lehet vitatkozni vele. A számítógép, mint rajzeszköz, a legnagyobb erőforrásokat adta nekünk. Rajzolni bárki tud. Itt nincs sok alapvető készség. A kérdés: ki, hogyan és mi fog történni? És így, ha az eredmény valami új, hasznos és értelmes nemcsak önmagunk számára, az értékelésünk megváltozik, saját kreativitásunk termékét más minőségben látjuk, elkezdjük keresni a gyakorlati alkalmazást. A materializáció világunk egyik alapelve. Az energia anyaggá válása és fordítva, mindennek az állandó átalakulása. A testmozgás a múltból a jövőbe való mozgás. A gondolat, ötlet, szellem, valami megfoghatatlan, a múltban létező legfinomabb anyag olyan változatot kínál számunkra, amelyet már a jövőben „látunk”, és igyekszünk megvalósítani. Ezért mindent, amit körülöttünk látunk, a múlt szabja meg, ez a világunk törvénye. A ciklus: anyag - szellem - anyag az új (YANG) teremtése, a ciklus: szellem - anyag - szellem a régi (YIN) megsemmisítése, és az ebben az egyszerű törvényben rejlő erő hatalmas és kimeríthetetlen! Minden nagyon egyszerű, azonban mindannyiunktól függ, hogyan használjuk fel ezt az erőt. És a festészet és a számítógépes grafika összehasonlítása csak általánosságban lehetséges - a képalkotás lehetőségei nem lehetségesek tovább, teljesen mások és gyakorlati alkalmazása is más. Nem szeretem a "digitális festészet" kifejezést, magam számára a "virtuális művészet" szót használom. "Digitális művészet" és "élő művészet" - hasonló témáról hevesen vitatkoztak mintegy száz évvel ezelőtt a festészet és a fotózás kapcsán.

Szergej Bychkov