A táj ragyogó világa átjárja a napot: Jurij Obukhovsky művész

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

A kortárs művészet minden újítása ellenére, amelyekkel egyes művészek megpróbálják elterelni a néző figyelmét a környezet valódi észlelésétől, a természet csodálatos világának megértésétől, a tájképfestők az összekötő láncszem, amely az emberiség figyelmét az őscsodára vonzza. Ma áttekintésünkben egy galéria található egy modern moszkvai mester műveiből - Jurij Obukhovsky … Úgy tűnik, sokan ismerős, szívhez szóló helyeket látnak majd rajtuk, és valami újat, még ismeretlent fedeznek fel.

Ne mondd, de az orosz festészet legnépszerűbb műfaja, mind a klasszikus, mind a modern, a tájképfestészet, amely ma is az egyik legnépszerűbb a nézők és gyűjtők széles körei között. Az orosz tájfestők munkáinak népszerűsége ismét a fentieket hangsúlyozza.

Tehát Jurij Obukhovsky - a tenger, a természeti és a városi táj kiváló virtuózja, minden festményét képes szövegekkel telítette, ami nemcsak az orosz műértőket nyerte meg. Festményeit jól ismerik a moszkvai és a szentpétervári nézők, nagy sikerrel állították ki Svédország, USA, Finnország, London vezető galériáiban.

A nézőt szó szerint elvarázsolja a festő napsütéses tája, olajjal és akvarellel festve, amelyek az orosz művészi realista iskola legjobb hagyományai szerint, vagy pontosabban a "romantikus realizmus" irányába jönnek létre.

A mester vásznain szikrázóan sugárzó világ örömtől ragyog, vásznain pedig a nap és a színek bősége a mindennapokat egyfajta nyaralássá változtatja a lélek számára. Szeretném megjegyezni, hogy a nap, a sugárzó erős fénye a moszkvai festő szinte minden munkájának fénypontja.

Munkájában a festő ügyesen alkalmazza az olajfestékkel való festés különböző technikáit és technikáit - a sima mázzal - a domborzat -korpuszig, amely tökéletesen közvetíti a fény és az árnyék kontrasztját. A széles ecsetvonások pasztózusa lenyűgöző textúra hatását kelti, míg a máz teret és mélységet teremt. A szerző a reflexekre és a kiemelésekre összpontosít, amelyek további fényhatást kölcsönöznek a festményeknek a felületeken.

Egyes művek legszínesebb palettája, sok színével és árnyalattal lehetővé teszi a mester számára, hogy a kép felületét mozaikvászná alakítsa át.

A művész elképesztő modora, gazdag színvilággal dolgozva szinte egyedivé teszi alkotásait, és még a kifinomult festészetértők körében is felkelti az érdeklődést.

Néhány szó a művészről

Obukhovsky Jurij Anatoljevics Permben született 1965 -ben. Mint minden tehetséges gyermek, Yura is gyermekkora óta érdeklődött a rajzolás iránt. 1987 -ben diplomázott a Penzai Művészeti Főiskola V. I. K. A. Savitsky. 1989 óta a festő kiállítási tevékenységet kezdett, és nemcsak itthon, hanem külföldön is népszerűvé vált. Az Orosz Művészek Szövetségének tagja. Számos, a Krímnek szentelt vászon szerzője. Most Moszkvában dolgozik és él.

Kétségtelen, hogy bájos és lírai, fénytől áthatott, gazdag színekkel telített Jurij Obukhovsky vásznai egyszerre hozzák az életörömöt és az energetikai fellendülést, rabul ejtve a művészt a körülötte lévő világ ragyogó pozitív szemléletével. Ezért valószínűleg sok művészetkedvelő álmodik arról, hogy a mester napfényképét a gyűjteményébe vegye.

Folytatva a tájműfaj témáját az orosz festészetben, olvassa el: Orosz természet a tájvázlatok mestere, Alekszej Savcsenko festményein, akit napjaink Levitanjának neveznek.