Videó: Akvarell, pasztell és színes ceruza egy üvegben: érdekes rajzok Molly Brose -tól
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Sok művész megpróbál csavarni és újabb kreatív módszereket találni, néha megfeledkezve a legfontosabb dologról - a tartalomról. És azt is, hogy sok létező módszer ügyesen kombinálható. Mint Molly Brose és akvarellrajzai, amelyeket pasztellel, zsírkrétával, faszénnel, grafittal, viaszkrétával hígít, sőt különleges papírra rajzol.
Molly Brose Washington DC -ben élő művész. Érdekes rajzait egy különleges, nagyon vastag papírra, Yupo -ra készíti. Mint mondták, főként akvarellben rajzol, de gyakran pasztell, szén, akrilfestékek, viaszceruzák, zsírkréták, tinta és grafit egyaránt, egyedileg és különböző kombinációkban. Ez megkülönbözteti őt mondjuk Agisz Irisz -től, aki csak akvarellből készít igazán csodálatos gyermekrajzait.
A művésznő stílusát egyfajta kifejező realizmusnak nevezi. Homályos háttér és az emberek és más tárgyak valósághűbb megjelenítése. A legfontosabb dolog szokatlan munkáiban Molly a színválasztást tartja.
Molly Brose inspirációt kap a munkafolyamatból, nem várja meg. Rajzait a háttérből kezdi, rétegenként létrehozza azt az állapotot, amelyet közvetíteni akar - zajt, szépséget, tökéletlenséget. A művész hagyja, hogy a színek ösztönösen cselekedjenek, keveredjenek, új érzelmekbe olvadjanak, ezért kapnak ilyen érdekes rajzokat. A háttér megalkotása után Molly Brose a rajz tárgyára, annak előtérére gondol. Megpróbálja kiemelni, nem egyesül a háttérrel, rendet, összeköttetést hoz a munkájába, és értelmet ad a munkának.
A művésznőt sok minden érdekli: és amit látott, mit nem látott. De a világ legfontosabb dolgait személyes dolognak tartja. Legyen szó otthonról, családról, ígéretekről, csalódásokról, helyes és rossz döntésekről.
Most Washingtonban él, és szeretőjével együtt neveli fiát, aki valamivel több mint egy hónapja született. Webhelye több galériával az évek során:
Van egy blogja is, ahol mindig megjelenik új munkája.
Ajánlott:
Akvarell rajzok egy művészről, aki soha nem tartott ecsetet a kezében
Semmi sem állhat útjába annak a tehetségnek, aki bizonyítani akar. Egy igazi művészt pedig nem fog megállítani sem a vakság, sem a kézhiány. Hősünk, az akvarellrajzok szerzője, brit Steve Chambers gyerekkorában szó szerint vett egy ceruzát, majd ecsetet a fogába. A művész azt mondja, hogy ez nem kevésbé kényelmes, mint egy kanál tartása a kezében. Igaz, Steve Chambers csak hallomásból tudja megítélni az utóbbit: egy veleszületett betegség miatt karja izmai elsorvadtak. Annak ellenére, hogy a mester soha
Csodálatos rajzok, kicsit nagyobbak, mint egy ceruza
Elképesztő, hogy a ceruzánál kicsit nagyobb rajzok milyen erős érzelmeket válthatnak ki. A szerzőnek azonban miniatűrjei segítségével sikerült közvetítenie a magány, a vágyakozás és a szomorúság állapotát. Bár egyszerű házakat, elhagyott gyárakat és városkép -töredékeket ábrázolnak
A rajzok nem ceruzák, hanem ceruzák. GhostPartol ceruza Art
Általában a művészek festékeket, ceruzákat, jelölőket, tollakat, tintát és tintát használnak a képek szövetre, fára vagy papírlapra történő festésére vászonként. Általában - de nem ebben a konkrét esetben. A GhostPartol álnéven dolgozó ausztrál autodidakta művész eredeti műalkotást hoz létre színes ceruzák vászonként történő felhasználásával. És vicces képeket készít
Színes ceruza kalandja
A színes ceruzák az egyik legjobb módja annak, hogy megmutassák kreativitásukat. Sőt, egyáltalán nem szükséges rajtuk rajzolni. Amint azt Ryan Musselman grafikus tervező tapasztalata mutatja, ezek a ceruzák önmagukban is értékesek. És már önmagukban is a kreativitás tárgyai lehetnek. Bemutatjuk Önnek szokatlan kreatív projektjét "Színes helyzetek", amely a színes ceruzák kalandjait szenteli
Federico Uribe színes ceruza szobrai
A színes ceruzákat többszínű képek rajzolására tervezték. De a miami művész, Federico Uribe, aki kijelölt tárgyakat használ szobrok készítéséhez, határozottan nem ért egyet. Többnyire ehető