Tartalomjegyzék:
Videó: "Szűz Mária és gyermek egy könyvvel" van Eyck: fenséges kép és rejtett szimbólumok
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Jan van Eyck flamand művész és a holland reneszánsz egyik vezető mestere, akinek sikerült új irányt teremtenie az olajfestészetben. Jan van Eycket a 15. századi Európa egyik legtehetségesebb művészének tartják reális vallási és portréfestménye miatt. Megkülönböztető háromnegyed pózja, az olajfestmény elsajátításával párosulva új életet lehelt a portréfestészetbe, és a világ egyik legjelentősebb festőjévé tette. Van Eyck fő remekműve a genti székesegyház oltárképe (más néven "Genti oltárkép", 1432).
Olajfejlesztés
Van Eyck műveit rendkívül innovatív és technikai minőség jellemzi, különösen az olajfestékek feldolgozásában és kezelésében. Az áttörés akkor következett be, amikor a művész és testvérei olajat kevertek valódi festékekkel, amelyeket használtak. Az eredmény fényesség, átlátszóság és színintenzitás volt. Ennek a technikának a feltalálása megváltoztatta van Eyck és más leendő mesterek festményének megjelenését.
Vallási témák
Jan van Eyck számos vallási festményt készített pályafutása során. És különösen híres egy arcképsorozat - az Isten Anyja a gyermekkel portréi (a trónon, a templomban, Jézus olvasásával stb.). Ezeknek a vásznaknak a közös vonásai szabad szemmel is láthatóak: hasonló arckifejezésből, öltözékből kiindulva, és azzal az elvvel zárul, hogy ezeken a vásznokon kompozíciókat kell készíteni. A művész összes festményét egy dolog köti össze - az anyagok, textúrák, ékszerek és a kép egyéb részleteinek alapos és gondos tanulmányozása.
Szűz Mária és gyermek egy könyvvel
Madonna van Eyck összpontosított, merengő, fényűző (ahogy az öltözékében és a csillogó ékszereiben is megnyilvánul). És ebben a tekintetben Jan van Eyck messze van attól, hogy a Madonnát a szerénység és az alázat szimbólumaként mutassa be. Munkájában - túlzás nélkül, fényűző és fenséges. A Madonna képében tanúsított minden elgondolkodása ellenére ott van a szomorúság szeme is (elvégre ő Jézus anyja, és ismeri Baba keserves sorsát). Az ajka és a szeme lesütött - ez is belső szomorúságról beszél. És mi van a Babával? Jézus pedig kíváncsian nézi a nyitott könyvet. Természetesen még mindig nem tud olvasni, de az új téma felkeltette a gyermek érdeklődését. Egyik kezével Maria lapozgat, lehetővé téve a gyermek számára, hogy felismerje és tanulmányozza számára ezt az új témát, a másikkal pedig a gyermekét fogja. A baba csak kissé fehér vászonba van csomagolva. Krisztus Anyja központi helyzetét hangsúlyozza világospiros bársonyköpenye, kék hímzett ruhája és kecses bejeweled diadem.
A vörös köpeny, amely a festmény előterében a padló nagy részén elterül, széles piramis alakot hoz létre, és így képezi a festmény kompozícióját (a figura a Madonna koronájából készült, és a szegéllyel alkotja a két alsó sarkot) a piros köntösből). A trón, valamint a berendezés (egy komód, egy ablak az ablak mellett és maga az ablak) kiegyensúlyozza a kompozíciót. A Szűzanya fényes, arany dombormintákkal díszített trónja Salamon király trónjára hasonlít. további hangot ad a gazdagon részletezett belső térnek a Mária palástja alól kikukucskáló perzsa szőnyeg és a hősnő trónján arany mintás zöld vászon.
Amint fentebb említettük, Jan van Eyck új olajfestékek fejlesztéséről is ismert. És ebben a munkában a művész olajos közeget használt, hogy mikroszkopikus részletekben feltűnő realizmusú tárgyakat mutasson be. Például a színes drágaköveket és fémeket izzó belső fénnyel töltötte meg, a fénypontok fölött finom mázzal. Szintén mesterien festett egy vízmedence, egy kancsó a komódon, egy üveg edény az ablak mellett (a művész technikája lehetővé tette a közönség számára, hogy a fém textúrákat abszolút reálisnak tekintse).
Szimbolizmus
A képen látható technikai jellemzők mellett megkülönböztethetők a belső tárgyakba rejtett vallási üzenetek is. Az ablakpárkányon a néző egy almát lát, ami szeretetet, tudást, bölcsességet, örömet és halált jelenthet. A vallási írásokban általában kísértést és eredendő bűnt jelent. Az üveg (vagy üvegedény, mint az ablak melletti képen) az élet törékenységét szimbolizálja, és jelentheti Jézus szomorú sorsát és szenvedését. Máriától jobbra, a komódon egy gyertyát és egy gyertyatartót látunk. A gyertya jelezheti, hogy eltelt az idő, ez is Istenbe vetett hit. A gyertya Krisztus fényét és a megtisztulást szimbolizálhatja. A gyertyatartó az üdvösség és a fény szimbóluma. Egy bronz edény és egy kis medence jelenik meg az Angyali üdvözlet jelenetében ugyanazon a "Genti oltáron" van Eyck. A legfontosabb szimbólum egy könyv a baba kezében. A szent könyvek az Ige, az isteni üzenet tartályai. Ez Isten neve, az igazság és az irgalom.
Van Eycknek Madonnával készített vásznaival sikerült a vallásos műfajt szinte világi művévé tenni. Van Eyck virtuóz technikája, a képek finom modellezése és a részletek gondos tanulmányozása tette őt a reneszánsz egyik leghíresebb művészévé Európában, és a "Szűz Mária és gyermek a könyvvel" ennek közvetlen bizonyítéka.
Ajánlott:
Szűz Iván elutasító szűz királynő életrajzának titkai: I. Erzsébet
Ennek a legnagyobb uralkodónak az életrajza tele van titkokkal. Véletlenül sikerült elfoglalnia az angol trónt. Erzsébetnek több mint fél évszázada volt esélye uralkodni az ország felett. Az emberek egyszerűen bálványozták őt. Nem csoda, mert szétszórta az országot, széttépte vallási konfliktusok, és Erzsébet hatalmas hatalommá tudta változtatni Angliát. Hogyan sikerült a szerető VIII. Henrik törvénytelen utódaiból a legnagyobb európai uralkodóvá válnia?
Hogyan készült Szűz Mária egy sikertelen műanyagból egy régi festményen: Epikus vandalizmus
A valenciai gyűjtő úgy döntött, hogy restaurálja Bartolomé Esteban Murillo spanyol művész klasszikus barokk festményének, a Los Venerals szeplőtelen fogantatásának kiváló példányát. Nem kímélte ezt, mivel 1200 eurót fizetett. Minden rendben lenne, de a "restaurátor" olyan személy volt, akinek semmi köze a művészethez. A "helyreállítás" eredményeként Szűz Mária meglehetősen váratlan sminket kapott, és úgy kezdett kinézni, mintha sikertelen plasztikai műtéten esett volna át
Idősebb Bruegel: Bábel tornya: rejtett szimbólumok és politikai szatíra, titkosítva a bibliai cselekményben
A világ képzőművészeti alkotásai közül az idősebb Pieter Bruegel "Bábel tornya" festménye különleges helyet foglal el. Politikai szatíra, katolikusellenes álláspont - a művész sok szimbólumot titkosított egy népszerű bibliai témájú festményen
"Hello, szűz föld": 25 színes fénykép a szűz földek életéről az "Ogonyok" folyóirat archívumából
A szűz földek fejlesztése az egyik legfontosabb "szocialista építési projekt" lett. Az emberek a hatalmas szovjet anyaország minden szegletéből érkeztek Kazahsztánba - egy igazi nemzetközi dolgozott a Szűzföld fejlesztésén. És még a nehéz körülmények között is a kommunizmus építőinek mindig volt oka az optimizmusra
"A Vénusz születése" Botticelli: rejtett szimbólumok a képen
A "Vénusz születése" festmény a világ egyik leghíresebb és elismert műalkotása, az olasz reneszánsz remekműve. A hősnő egy bájos modell és múzsa Simonetta Vespucci, akit számos szimbolikus és mitológiai elem vesz körül a képen. Mit jelentenek a virágok és más szimbólumok a festményen?