Hogyan fordították meg az orosz házastársak-művészek a németek fejét az illusztrációkról

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Ma a könyvgrafikáról, mint művészetről szeretnék beszélni, és ennek ellenére, hogy sok országban ezt a műfajt még csak harmadrendűnek sem tartják. Az oroszok azonban illusztrátorok, Olga és Andrey Dugin sikerült meggyőznie az egész világot arról, hogy az illusztrációk nemcsak magas művészet, hanem remekmű is lehet. És ha a műveiket nézegeted, 100% -ban meg vagy róla győződve. Nem hiába bízták meg a híres amerikai sztárt, Madonnát, hogy csak nekik illusztrálja a könyvét, és nem hiába hívtak orosz illusztrátorokat a híres film "Harry Potter és az azkabani fogoly".

Valóban, korunkban sok európai országban, és mindenekelőtt Németországban a könyvgrafika nem tekinthető művészetnek, az iparművészeti ipar peremén helyezkedik el. És magát az illusztrátort egyáltalán nem is tartják művésznek, mert amit grafikusan papírra készít, az csak valaki más gondolata, szavakban kifejezve. Ezért jelenleg a kiadói körökben és maguk az illusztrátorok között végtelen viták folynak arról, hogy egy könyvgrafikának alaposan követnie kell -e a szöveget, vagy joga van eltérni a cselekménytől, és kifejezni saját művészi elképzelését arról, hogy ő olvas. És míg egyesek vitatkoznak, mások, például Andrei és Olga Dugins szó szerint remekmű illusztrációkat készítenek a világ kiadói számára.

Kiszámíthatatlan cselekményfordítások, színharmónia és a képsík telítettsége a legapróbb részletekkel, hangsúlyt fektetve az elmúlt évszázadok művészeinek hagyományaira és technikai készségeire, megszorozva saját fantáziájukkal és sur - ez az a fajta "keverék", amelyet a néző tud talál Andrey és Olga Dugin lenyűgöző alkotásaiban.

Hogyan kezdődött minden

Andrey Dugin (született 1955) moszkvai származású, híres színészek, Ninel Ternovskaya és Vyacheslav Dugin családjában született. A fiú nem a szülei nyomdokaiba lépett, de mivel rendkívüli rajzolási tehetsége volt, nagy érdeklődéssel tanulta meg a festészet alapjait, először a Krasznopreszenskaja Művészeti Iskolában, és amikor felnőtt, elkezdett magánórákat venni a híres moszkvai művész, Rostislav Barto. Aztán a moszkvai Művészeti Intézet hallgatója volt, V. I. Surikov, miután elvégezte, és évekig tanított egy gyermekművészeti iskolában,

Andrei Dugin még hallgatói korában sokat írt, elsősorban olajban és leggyakrabban portréként, valamint együttműködött az általam tanulmányozott "Pioneer" című gyermeklapgal is. Egyébként ott ismerkedett meg szerelmével, Olga Kotikovával (született 1964 -ben), aki tanítványa volt, és később a felesége lesz.

Olga a moszkvai művészeti főiskolán végzett, magazinok és mozi tervezőjeként, valamint a Ladoga Kiadó illusztrátorként dolgozott.

1984 -ben Andrey és Olga összeházasodtak. Miután a család feje lett, a művész felhagyott a rajzfilmtevékenységgel, és a könyvgrafikára összpontosított, amely később egész élete munkája lesz. De azokban a távoli 80 -as években, bár ez a hobbi némi szabadságot adott, általában hálátlan munka volt. A kiadóktól gyakorlatilag nem érkezett megrendelés, a festmények szintén nem voltak eladók. Mondanom sem kell, hogy azok az évek egy fiatal család életében nem voltak a legjobbak.

Egy évet töltött egy illusztráción

És akkor egy napon a szerencse mosolygott Duginra, megrendelést kapott a kiadótól, hogy illusztrálja Gogol "Esték egy farmon Dikanka közelében" című művét. Andrey és felesége feldúlt az ötlettől, hogy egyedi illusztrációkat készítsenek, és felfújható csónakot, sátrat vittek, és Mirgorodból a Psel -folyó mentén lemenve Kremenchugba három hét utazás alatt körbejárták a Poltava régió, amelyet a klasszikus leírt történetében. Annak érdekében, hogy átitathassák az akkori szellemet és hangulatot, utazásuk minden napja a megfelelő természet keresésére vezethető vissza: nádtetőt, helyi lakosokat, vidéki tanyákat, régi háztartási cikkeket fényképeztek, és még sok mindent, ami hasznos lehet számukra a munkájuk.

Visszatérve Moszkvába, Dugin nagy lelkesedéssel kezdett dolgozni. Hamar kiderült azonban, hogy a munka nagyon lassan halad. Annak ellenére, hogy minden időt a munkának szenteltek, a művésznek csak egy illusztrációt sikerült létrehoznia egy év alatt.

Előre látva az olvasó kérdését, hogy miért vett ennyi időt az illusztrátor, szeretném megjegyezni, hogy a lényeg az egyedülálló technikában rejlik, amelyet Andrey választott munkájához. A kép közönséges akvarelljeivel simán, helyi színekben készíti el a kép alfestését. És akkor kezdődik a mulatság, ami a kínai kínzással rokon. A zökkenőmentes átmenet elérése érdekében a sötétről a világosra és fordítva a művész a legvékonyabb ecsetekkel dolgozik - egy hajszálban, és pontozottan ken fel festéket a felületre, simán megváltoztatva annak árnyalatait. És ahogy maga a művész megjegyzi, egyetlen egyszerűbb módszer sem ad ilyen csodálatos eredményt, mint ez. És általában az illusztrátorok között megvan a maga sznobizmusa, úgy gondolják, hogy mindennek csak kézzel készítettnek kell lennie, valódi, digitális grafika nélkül.

Európa meghódítása

Hát persze, ez a fordulat egyáltalán nem illett a kiadó szerkesztőjéhez. Az ügy a megállapodások felbontásához vezetett, mivel a könyv megjelenése késett. Ekkor, 1987 -ben a német "Schreiber" könyvkiadó igazgatója, Gerhard Schreiber látogatott Oroszországba, aki, látva a fiatal művész rajzait, azonnal Németországba hívta a Duginokat, hogy készítsenek illusztrációkat a "Kolobok" meséhez.

Schreiber jövedelmező szerződést ajánlott az illusztrátornak három hónapra, és fizetett lakást Stuttgartban, ahol Dugin tervezte meg a Kolobok német kiadását (az Johnny Pie című angol népmesét). Felesége, Olga segített a munkában, és kecses díszítő kereteket rajzolt, amelyek különleges varázst kölcsönöztek az illusztrációknak. Kicsit fiatalabb volt, mint a művésznő, és jóval később vette fel a professzionális illusztrációt. Az első könyvek illusztrálása közben tanítványa volt a férjével. Lépésről lépésre bizalmat és készséget szerzett, és ma méltó utódja lett.

Világhírnév

Andrey első munkáját Németországban illusztrátorként, nem művészként adta elő, vagyis szó szerint reprodukálta a cselekményt. Ezt a könyvet 1991 -ben adta ki egy német kiadó, és később fordításban újra megjelent az USA -ban, Spanyolországban és Ausztriában.

A Dugins következő illusztrált könyve az "Aranysárkánytollak" (Németország. 1993) mese volt, amely az orosz művészek tervezésében dühöt váltott ki a kiadói világban. A németeket követve az "Aranysárkány tollak" Andrey és Olga grafikus illusztrációival úgy döntött, hogy egyszerre tíz külföldi kiadót ad ki.

Ahogy annak idején a kritikusok és a művészettörténészek megjegyezték: "Andrey Dugin olyan tulajdonságokkal rendelkezik, amelyek hasonlítanak egy középkori miniatüristahoz: egy modern könyvet ugyanolyan szeretettel díszít, mint a régi mesterek …". Valóban, Dugin nagyon gondosan foglalkozott minden művével, óriási időt töltött minden illusztrációval. Tehát Olga segítségével Andrei átlagosan két évig illusztrált egy kis könyvet.

Munkájukat mindig a keresésekhez kötötték, mint azokban a távoli időkben, amikor még csak kezdték. A vázlatok felvállalása előtt Olga és Andrei hetekig a könyvtárakban ültek, és a ruházat, a mindennapi élet és a korszak szükséges részleteit keresték és fénymásolták.

Fáradságos munkájukat nemcsak a kiadói körök értékelték, hanem maguk az olvasók is, akik rendkívüli, újragondolt illusztrációkkal örülnek a szürrealizmus stílusában. Így 2007 -ben a Duginokat az Egyesült Államok Illusztrátorok Társaságának aranyéremével tüntették ki a Grimm testvérek "The Brave Tailor" című tündérmese illusztrációiért, amelyen majdnem hét évig dolgoztak. Ennek a könyvnek köszönhetően ismerték fel a Duginokat Hollywoodban.

Harry Potter és az azkabani fogoly projekt

Volt még egy "sztár" történet a művészek életrajzában. 2002 -ben Hollywoodba hívták őket, mint a "Harry Potter és az azkabani fogoly" című film produkciós tervezői. Igaz, a forgatásra nem Hollywoodban, hanem London közelében került sor. Az orosz művészek, akik megérkeztek a stúdióba, és a hatalmas hangárokban elhelyezett díszleteken találták magukat, mélységesen megdöbbentek a látott látványtól. A házastársak azt a feladatot kapták, hogy előállítsák a forgatáshoz szükséges kellékeket, nevezetesen egy időgépet, varázspálcákat, az időben mozgó medálokat. Az előttük álló feladat az volt, hogy minél több teljesen őrült, szürreális ötletet hozzanak létre, és méltósággal megbirkóztak vele. De sajnos nem minden került bele a filmbe, amit a művészek végeztek, bár sok minden látható a képernyőn.

Így például Andrei kitalálta, hogy a griff hogyan tudja hatékonyan elviselni a gyorsulást: elülső lábának sasnak, hátsónak pedig lónak kellett lennie. Egy ilyen látványos gyertyagerincet is fantáziált. A munka során a forgatócsoportnak nagyjából meg kellett kínoznia a gonosz Marge néni képét, aki megsérti Harryt, ő pedig varázslatoktól duzzadttá teszi. És akkor Dugin gyors eszűsége mentett, aki felidézte, hogy a Szovjetunióban gyártott rossz minőségű léggömböket nem egyszerre, hanem valamiféle dombokkal fújták fel. Ez az ötlet is bekerült a filmbe.

A Madonna könyve a Dugins illusztrációjával

De ez nem minden csoda Dugins karrierjében. A stuttgarti lakásban a művészek felhívtak, és felajánlották, hogy illusztrálják Madonna könyvét. Andrej azonnal visszautasította az ajánlatot, mivel jól emlékezett saját múltbeli tapasztalataiból, hogy milyen nehéz lehet hírességekkel dolgozni. Azonban, ha meggondoljuk, alkudozott a díjról az énekes ügynökeivel, és beleegyezett. Ugyanakkor feltéve azt a feltételt, hogy nem lesznek vázlatok, de azonnal kész munkák lesznek. Egyébként maga az anyag is kiválónak bizonyult illusztrációként. Madonna "Abdi kalandjai" című meséje tele volt eseményekkel és képekkel, így azonnal magával ragadta a művészeket. És amikor a munka két és fél év fáradságos munka után befejeződött, Madonna nem talált hála szavakat, így el volt ragadtatva az orosz mesterek illusztrációitól.

A művészek ma is gyümölcsözően élnek és dolgoznak Németországban, az általuk illusztrált könyveket pedig számos nyelvre lefordították, és megjelentették Európában, Amerikában és Japánban.

Azonban az utóbbi években Olga már önállóan illusztrálta a Szerelem három narancsért című kiadványt egy esszlingeni kiadónál, Andrei pedig a Hamleten való munka után úgy döntött, hogy egészségügyi okokból „kilép” a könyvgrafikával. A kiadványon 6-8 évig tartó ülő, fáradságos és egyhangú munka érezhető volt. Ezért a művész most örömmel vállalta, hogy világhírű cégek különféle hirdetésein dolgozik, amelyek teljes cselekvési szabadságot biztosítanak a művésznek.

És visszatérve Gogol "Esték egy farmon Dikanka közelében" című művéhez, szeretném megjegyezni, hogy ez a halhatatlan remekmű közel kétszáz éves története során mintegy százszor jelent meg. ÉS minden kiadást művészek illusztráltak, ami egyedi, varázslatos ízt adott neki, amint azt maga is láthatja.