Tartalomjegyzék:
Videó: Milyen átoktól szenvedett a "Salátahölgy asszony", és mi zavarta meg a kritikusokat Waterhouse képében
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Elaine, egy gyönyörű hölgy a Shallot-szigetről, akit a preraffaelita John William Waterhouse mesterien ábrázolt vásznán. Az angol vers cselekménye szerint egy titokzatos átokkal kényszerítik a lányt: csak tükörből tud a világra nézni, és kénytelen állandóan pörögni. Mi a kép tragédiája? És miért látták a művészetkritikusok francia utalást az angol művész vásznán?
Tennyson verse
Ez a festmény Alfred Tennyson A varázsló szalonka című versét illusztrálja. Ez a vers, amelyet először 1832 -ben tettek közzé, egy Astolat -i Elaine nevű fiatal nő történetét meséli el, aki titokzatos átoktól szenved. Elszigetelten él a Shallot nevű sziget tornyában, a folyó mellett, amely Arthur király kamelot -i kastélyából folyik. Csak a tükör tükrözésén keresztül képes a világra nézni. Aztán egyszer csak észreveszi Lancelot jóképű lovag tükröződő képét. Tudva az átokról, még mindig mert rá nézni. Aztán a tükör összetört, és érezte, hogy az átok ráesik.
A hősnő csónakjában úszik lefelé Camelothoz, és "elénekli utolsó dalát". És később a lány meghal, mielőtt eléri a folyó végét. A nemes lovag Lancelot látja a lány holttestét, és dicséri szépségét. A vers rendkívül népszerű volt a preraffaeliták körében, akik érdeklődtek Arturiana cselekményei iránt. A vers alapján készült szép darab John William Waterhouse Shallot -asszonya.
A művészről
A Shallot Lady-je John William Waterhouse híres olajfestménye, aki a 19. században a brit Pre-Raphaelite mozgalom prominens tagja volt. A mű a leghíresebb a művész munkájában. Alfred Tennyson népszerű angol költő volt a prerafaelita testvériség körében. A Waterhouse életrajzírója, Anthony Hobson elmondja, hogy a művésznek Tennyson cselekményei alapján írt művei egész ciklusa volt. Érdekes módon Tennyson ceruzavázlatokkal festette a vers minden oldalát.
Waterhouse „A mogyoróasszony asszonya” című festménye sok tekintetben negyven évvel ezelőtt - 1848 -ban, a Pre -Raphaelite Brotherhood megalapításakor - nézi a nézőket. Az Art Journal egyik szerzője megjegyezte: „Az a fajta munka, amelyet Waterhouse készített az átkozott hölgynek, tettei és ruhái, amelyekbe öltöztette, közelebb hozza munkáját a középkori preraffaeliták munkájához. az évszázad.
A kép és a szimbólumok cselekménye
A képen egy lányt látunk egy csónakban, amely fölé ruhát terítenek (mint fentebb említettük, a lánynak állandóan pörögnie kellett, hogy ne essen rá az átok). A vásznon lévő Waterhouse a tragikus pillanatot tükrözi, amikor a hősnő jobb kezével elengedi a csónak láncát, feneketlen és elítélt szemmel néz a három gyertya előtt álló feszületre. A szája nyitva van (az utolsó dalát énekli). Három gyertya az életet szimbolizálja: kettő már kialudt, a harmadik pedig hamarosan elhalványul. Ez a szerző tippje - élete hamarosan véget ér.
A festmény hősnője feltehetően a művész felesége, a művész Esther Kenworthy. Waterhouse albuma számos vázlatot és vázlatot tartalmaz, 6 évvel a munka befejezése előtt (1894). Waterhouse felvázolta az utolsó jeleneteket is, amelyekben a hősnő hajója Camelotba hajózik.
Tájkép
A táj nagyon naturalista. A festmény a Waterhouse plein air festményének rövid időszakában készült. A festmény helyét nem határozzák meg, de Waterhouse kollégáival együtt szívesen látogatta Somerset és Devon megyéket, amelyek a Bristol -öböl partvidéke mentén találhatók. Valószínű, hogy a művész ott találta meg a cselekménynek megfelelő tájat.
Egyébként a cselekmény egy fiatal, vörös hajú, fehér ruhás nővel, aki a part menti sávban lebeg az áramlattal, sokaknak John Everett Millais 1852-es Ophelia-jára emlékeztet.
Sok művészetkritikus francia stílusú jegyzeteket látott az angol preraffaeliták képviselőjének munkájában. A mű lenyűgöző finomsággal nyűgöz le a fűzfák és a víz képében. Ez a stílus inkább a francia művészetre emlékeztet, mint az angol mesterek festménye.
A Testvériség korai munkája aprólékos figyelmet szentelt a részleteknek, tükrözve John Ruskin természet iránti hűségét, amely a tájak és a természet pontos tükrözését szorgalmazta. Waterhouse technikája azonban észrevehetően szabadabb, ami a francia impresszionizmussal végzett kísérleteiről tanúskodik. Az impresszionizmus másfajta "természethűség" fogalmát javasolta, amely inkább optikai pontosságon alapul. Ez egy tárgy vagy jelenet képének röpke pillanatban történő átadását jelenti, figyelembe véve a napszakot és az időjárást. Igen, Waterhouse az impresszionisták plein air módszereiből merített ihletet.
John Waterhouse a brit művészeti mozgalom egyik legtehetségesebb művésze volt. A túlságosan „francia” technikával kapcsolatos kezdeti megjegyzések ellenére a Shallot Lady -t végül a művészeti világ „angol” festményként fogadta el, és Henry Tate megvásárolta a Nemzeti Művészeti Múzeum számára, ahol még mindig tiszteletbeli helyet foglal el.
Ajánlott:
A kocsitól a "Munkás és kollektív farm asszony" -ig: A legszokatlanabb dolog, amit a párizsi világkiállítások látogatóinak mutattak be
A világkiállítások az élet kezdetét jelentették számos felfedezés és találmány számára, amelyek egykor csodának tűntek, de mára az ismerős világ elengedhetetlen részévé váltak. És Párizs, miután más tiszteletbeli státuszokkal egészítette ki a divat fővárosa címét, valódi francia eleganciát adott a kiállítások kiállításainak létrehozásáról szóló történeteknek
Milyen büntetést szenvedett el a koncentrációs táborok legkedvesebb felügyelője, Gertha Elert
Annak ellenére, hogy a fasiszta ideológia nem tervezte, hogy a nőt túllépje a „gyerekek, konyha, templom” háromszögön, még mindig voltak kivételek. A történelem emlékszik a koncentrációs tábor őreinek nevére, akik nemhogy nem voltak rosszabbak a férfiaknál, de néha kegyetlenségben és kifinomultságban is felülmúlták őket. Herta Ehlert túl lágynak nevezte magát, de foglyaival ellentétben hosszú és virágzó életet élt, annak ellenére, hogy bíróság elé állították a nácik segítése miatt
A BDT 6 remekműve, amely elbűvölte a közönséget és a kritikusokat
Több mint száz éve nyitotta meg kapuit a Bolsoj Dráma Színház. Létrehozásának kezdeményezője Maxim Gorkij, az első elnök Alexander Blok volt, de a színház fénykora azzal kezdődött, hogy Georgy Tovstonogov megérkezett a BDT -re. A neves színpadon számos előadást rendeztek, amelyekben a legjobb színészek vettek részt. Néhány produkciót azonban a színházi művészet igazán remekműveinek nevezhetünk, és ezekről lesz szó mai áttekintésünkben
Merényletek az elnökök ellen: a Tekumse átoktól a magányos pszichókig
50 évvel ezelőtt, 1963. november 22 -én 12.30 -kor történt egy gyilkosság Dallas városában, amely megváltoztatta a világtörténelem menetét - meghalt az Egyesült Államok 35. elnöke, John Fitzgerald Kennedy, aki mindent megtett a terjedés megakadályozása érdekében a hidegháború és a globális nukleáris apokalipszis. Érdemes megjegyezni, hogy sok állami vezetőt megtámadtak, függetlenül attól, hogy diktátorok voltak, vagy az egyenlőség és a humanizmus eszméit hirdették
Mi zavarta meg a cenzúrákat a "Dubrovsky" regényben, és miért nem tetszett neki Akhmatova
Köztudott, hogy Puskin A kapitány leánya szemtanúk beszámolóit gyűjtötte össze a Pugacsov -lázadásról, és hogy Eugene Oneginben sok valódi embert lehet felismerni. A nagy orosz költő nem árulta el írásbeli elvét az életből, és miközben dolgozott a "Dubrovsky" regényen