A szimbolista Knopf furcsa festményei: Megszállottság a körökkel, a gyermekkor városával és saját húgával

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Fernand Knopff a dekadencia megtestesítője volt. A belga szimbolika tényleges megalapítója életében rejtély maradt a körülötte lévők és a halál utáni kutatók számára. Rózsakeresztes, a szufragisták támogatója, Brugge városának fóbiája és a körök iránti különös szeretettel rendelkező ember … Megoldatlan szimbólumokkal teli műveket hagyott maga után, és sok művészet inspirált - köztük Gustav Klimtet is.

Fernand Knopf 1858 -ban született egy gazdag, sokgyermekes családban. Apja ügyészhelyettes volt. A család Brugge -ben lakott, egy nagy házban, kilátással a csatornára. Ez a melankolikus kép - üres utcák, hidak, csatornák - egész életében kísértette a művészt. Négy évtizeden keresztül vászonra reprodukálta Bruges nézeteit. Mindazonáltal nem akarta, sőt fóbiásan félt attól, hogy visszatér Brugge -be, félt az ütközéstől a valósággal, amely feltűnően különbözik gyermekkora emlékeitől.

Knopf ügyvéd lett - mi mást várhat egy fiatalembertől, akinek családjában az ügyvédek és a bírák abszolút többséget alkotnak? Igaz, csak egy évig tanult a jogi egyetemen. Tanulmányait figyelmen kívül hagyva a könyvekben talált pihenést - Baudelaire, Flaubert, de Lisle … Fernand maga is kipróbálta magát az irodalomban, de valójában vonzotta a képzőművészet. A brüsszeli Királyi Képzőművészeti Akadémián való tanulás azonban szintén nem sikerült. Knopfot általában a tanár dicsérte, érdeklődve tanulmányozta az évek művészetét. Az akadémiai festészet nem tetszett neki, az impresszionisták felületeseknek tűntek. De a preraffaeliták, különösen Burne-Jones üldözött ritmusával, zord tájaival és a szereplők sápadt arcával, Knopf ízlésére estek. Nagyon szerette Angliát is, igazi anglofil lett. Az ember általában zárt és társaságtalan, könnyen beolvadt a társadalmi életbe, és kitörölhetetlen benyomást tett mindenkire, aki találkozott vele. „A fémszemek, a megvető száj, a lustaságtól való idegenkedés igazi dandy” - így írtak róla a kortársak.

Ugyanezt a benyomást keltették első képes kísérletei is. 1881 -ben Knopf bemutatta festményeit a nagyközönségnek - és csak egy pozitív értékelést kapott. „Büszkeség, elszigeteltség, kegyetlenség és megvetés” - így írtak a kritikusok a munkájáról. De a fiatal művész csak a választott út helyességéről volt meggyőződve. Két évvel később az expresszionista James Ensorral (akit egyébként nem tudott elviselni) együtt megalapította a Le Groupe des XX társaságot, amely az avantgárd belga festészet képviselőit is magába foglalta. Knopff sokat írt a művészetről, monográfiákat publikált, kutatással és oktatással foglalkozott - és általában tudós, nem művészi karriert építhetett, ha nem így lett volna.

Knopf híressé vált … a rózsakeresztesek és egy botrány. Josephine Peladan rózsakeresztes író kérésére elkezdett dolgozni könyvének illusztrációin. De Rose Karon énekesnő felismerte a borítón lévő ördögi nőben … önmagát! Felháborodott, a történetet kiszivárogtatta a sajtó, Fernand Knopff pedig híresen ébredt - ez a hírnév azonban kétes volt. Folytatódott az együttműködés Peladannal, és Knopff többször bemutatta munkáját a Rózsa és a Kereszt Rendjének találkozóin. Művei állandó hősnője egy szigorú, sápadt nő, buja vörös hajjal és antik arcvonásokkal.

Néha hideg dühvel vagy szomorúsággal tölti el a szemét, néha alvónak vagy vaknak ábrázolta … Gyakran szfinxsé vagy kimérává változott, néha pedig alkimista androgünné. A "Művészet, vagy a Szfinx gyengédsége" című festményen pedig a mitikus teremtménytől elbűvölt fiatalember ugyanolyan cizellált arccal rendelkezik.

Knopff gyakorlatilag nem festett férfiakat, és ha a kép cselekménye megkövetelte egy ilyen karakter megjelenését, inkább androgün megjelenést adott neki. Azt azonban nem tudni biztosan, ki ez a nő, aki annyira inspirálta a művészt. Úgy gondolják, hogy ő testesíti meg Fernand nővérének, Margaritának a képét, amelyet a művész ecsete nemesít meg. Fernand kapcsolata Marguerite -vel is rejtély. Szinte a házassága előtt ő volt az állandó (néha az egyetlen) modellje. Azt mondták, hogy Knopff jobban szereti a húgát, mint amennyit a testvér megenged. Halála után a stúdióban találtak egy halom fejlett fényképet Margaritáról - sok éven át használta őket, miután szakított szeretett modelljével. Egyébként Knopfnak akkoriban volt egy fejlett lőfelszerelése, amelyet kizárólag személyes célokra használt.

Az érzéki örömök, a szeretet a testes megtestesülésében, mindenki meggyőződése szerint, idegenek voltak a művésztől. Nincs adat a kapcsolatairól nőkkel, vagy ami azt illeti, férfiakkal. De Knopff nőgyűlölő vádjai hamisak - aktívan támogatta a szuragistákat. Elszigetelten élt, egyedül, egy furcsa házban, amelyet maga talált ki. Ott voltak a görög istenek szobrai, a Hypnos oltár - az alvás és a feledés istene, fantasmagoric belső terek kék és arany árnyalatokkal. A bejárat felett a "Csak saját magunk vagyunk" felirat volt.

A művész egyszerűen a körök megszállottja volt. Nem csak rendszeresen használta ezt az alakot festményein. Műhelyében arany festékkel kört festett a padlóra, amelybe munka közben festőállványt tett. A "saját templomának" főtermében-ahogy Knopff menedékének nevezte-egy egész alakos Marguerite-portré lógott.

A művész 1921 -ben halt meg, és az 1930 -as években rokonai teljes jóváhagyásával lebontották a "szörnyű házat". Fernand Knopff nagy hatással volt számos belga és osztrák festőre. A szimbolisták egész generációja nőtt fel munkáin, a design "atyái", a bécsi szecesszió képviselői csodálták őt. Margaret MacDonalddal együtt Fernand Knopf lett az inspiráló Gustav Klimt művész számára. Sokat dolgozott a színháznál, és részt vett a tervezésben. A brüsszeli Stoclet -palota zeneszobáját - a bécsi szecessziós mesterek remekművét - ő készítette. Fernand Knopf műveinek reprodukcióit a Mister Designer szovjet fő horrorfilmben forgatták, ahol a film kísérteties és kifinomult hangulatát hangsúlyozták.