Videó: Kiprenszkij "Szegény Liza" rejtvénye: miért keltett ez a festmény különleges érzéseket a művészben
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
1792 -ben megjelent N. Karamzin szentimentális története "Szegény Lisa" és 35 évvel később művész, Orest Kiprensky e munka cselekményére azonos nevű festményt írt. Egy fiatal parasztlány tragikus történetén alapult, akit egy nemes elcsábított, és elhagyott, aminek következtében öngyilkos lett. Sokan Karamzin szavait „És a parasztasszonyok tudják, hogyan kell szeretni” kulcsfontosságú kifejezésnek tartották Kiprenszkij festményének gondolatát. A művésznek azonban mélyen személyes indítékai is voltak, amelyek arra késztették, hogy e témához forduljon.
A "Szegény Liza" cím valóban elsősorban Karamzin történetére utal. A portré megfestésekor - 1827 - az érdeklődés e munka iránt már alábbhagyott, de a művész szükségesnek tartotta emlékeztetni a nyilvánosságot a lány tragikus sorsára. Van egy verzió, amely szerint ez a kép az 1826 -ban elhunyt Karamzin emléke előtt tiszteleg. anyja. Tavasszal moszkvai gyöngyvirágokat árult, és ott találkozott egy fiatal nemessel, Erastdal. Az érzések fellángoltak közöttük, de a fiatalember hamar elvesztette érdeklődését a lány iránt, akit elcsábított, és elhagyta. Később pedig megtudta, hogy feleségül vesz egy idős, gazdag özvegyet, hogy javítson az állapotán. Lisa kétségbeesésében egy tóba fulladt.
Karamzin története az orosz szentimentális irodalom mintájává vált, és a 19. század elején. a szentimentalizmust felváltotta a romantika. A romantikusok az érzelem diadalát hirdették az értelem felett, a szellemiek az anyagiak felett. Az akkori orosz festészetben fokozatosan uralkodóvá válik az a tendencia, hogy az ábrázolt személyben nem annyira társadalmi helyzete, hanem inkább a karakter pszichológiai mélysége tárul fel. Kiprensky Lizát ábrázolta, vágyakozva, piros virággal a kezében - szerelmének szimbólumaként. A lány tapasztalatai azonban közel voltak és érthetőek voltak a művész számára, nemcsak az irodalmi karakterrel való együttérzés képessége miatt, hanem személyes okokból is.
A pontos adatokat Kiprensky születési idejéről és apjáról nem őrizték meg. Az életrajzírók azt sugallják, hogy ő volt a birtokos Dyakonov és jobbágya, Anna Gavrilova törvénytelen fia. Hogy elrejtse ezt a tényt, fia születése után a földbirtokos házasságban adta a lányt Adam Schwalbe udvarának, és szabadságot adott nekik. Schwalbe -ból a művész átvette patronimáját, egész életében apjának nevezte. De a Kiprensky névre vonatkozóan több verzió is létezik. Egyikük szerint Koporye város nevéből származik, amelynek közelében Dyakonov birtoka a Finn -öböl partján helyezkedett el. Egy másik verzió szerint Kiprenszkij annak köszönhette vezetéknevét, hogy a "szerelem csillaga" alatt született, és Cypride (Aphrodite) istennőről, a szerelmesek védnökéről nevezték el.
N. Wrangel művész egyik első életrajzírója ezt írta: „Mindig is álmodozó volt, nemcsak a művészetben, hanem az életben is. Még a törvénytelen fia eredete is, mint a regényben, kalandokkal teli életet vetít előre. Valóban sok rejtély volt Kiprenszkij életrajzában, és az elsők egyike volt születésének titka. A művész tudott édesanyja helyzetéről, ezért szegény Lisa történetét személyesnek tekintette, mint családja történetének extrapolációját. A társadalomban és a jövőben elfoglalt helyzete nagyon bizonytalan volt Cypride előtt tisztelegő apja kegyelme miatt.
Kiprensky munkásságának kutatói szerint, amikor Szegény Liza portréján dolgozott, az édesanyjára gondolt, akinek sorsa drámai volt a választójogával való jogfosztott helyzete és társadalmi egyenlőtlensége miatt. Kiprensky anyja, akárcsak az irodalmi hősnő, a jobbágyság törvényeinek áldozata lett. Ezért a művész jól értette a valódi okokat, amelyek tönkretették szegény Lizát. Különben nem tudott olyan parasztasszonyt ábrázolni, akinek szerelmének nem volt jövője, hiszen senki sem számolt az érzéseivel.
A művész születésének rejtélye nem az egyetlen titokzatos epizód életrajzában: hogyan lett egy olasz hajléktalan lány Kiprenszkij múzsája és felesége
Ajánlott:
Nagy Sándor rejtvénye: Miért volt népszerű „Sándor cár menekülése” Oroszországban és az egész keresztény világban
Az egykori drutszki apanázius fejedelemség földjén, amely a 11. században keletkezett a "varangiaktól a görögökig" vezető úton, egyedülálló mellkeresztet találtak. Ebből az időszakból kevés kereszt érkezett a feszület képével, a feszület képe sokkal gyakoribb a burkolatoknál, de nem ez a fő. Nem hiába találták meg a Drutskból származó keresztet a "varangiaktól a görögökig" vezető úton, néhány "varangiai", skandináv vonás jelen van a kereszt kialakításában, de nem ez teszi egyedivé. Külön érdekesség a kép
Ki volt a cár személyes sofőrje, és hogyan oldották meg annak idején a különleges számok és különleges jelek problémáját
A vezető külföldi és hazai cégek 56 autója - ez volt az utolsó orosz autokrata garázsának mérete 1917 -re. Az akkori hatalmas autópark II. Miklós büszkesége és minden európai uralkodó irigysége volt. Az elit járművek karbantartását a legtapasztaltabb szakemberek végezték, és sok pénzbe került az államkincstárnak
Holbein "nagyköveteinek" rejtvénye: Miért nevezik a festményt a halandóság tükrének és a remény rejtett szimbólumának?
Ifj. Hans Holbein, német katolikus festő, VIII. Henrik király udvari festője több mint 100 portrével mesélt a világnak a Tudor -korszakról. A "nagykövetek" című mű tele van rejtett jelentésekkel. Mi a nagykövetek fő rejtélye?
Oreszt Kiprenszkij felemelkedése és bukása: Miért dobták meg kövekkel Puskin legjobb portréjának szerzőjét, és ki mentette meg
Orest Kiprenskyt nemcsak Oroszországban, hanem Franciaországban és Olaszországban is örömmel fogadták a nemesség otthonában. Tehetségét elismerték Európában, és úgy tűnt, semmi sem akadályozhatja hírnévre és vagyonra jutását. Egy tragikus baleset azonban egy ponton tönkretette minden reményét és törekvését. Orest Kiprenszkijnek ismét lépésről lépésre kellett bizonyítania értékét itthon és külföldön
Kötött festmény: kötés és festmény Rania Hassan
Rania Hassan a kötést és a festészetet egyesíti művészetében, hogy csodálatos műalkotásokat hozzon létre, amelyek felvetik az emberi kapcsolatok és a generációk közötti kapcsolatok témáját