Tartalomjegyzék:

Milyen híres (és nem olyan) személyiségek lettek a népszerű szovjet karikatúrák hőseinek prototípusai
Milyen híres (és nem olyan) személyiségek lettek a népszerű szovjet karikatúrák hőseinek prototípusai

Videó: Milyen híres (és nem olyan) személyiségek lettek a népszerű szovjet karikatúrák hőseinek prototípusai

Videó: Milyen híres (és nem olyan) személyiségek lettek a népszerű szovjet karikatúrák hőseinek prototípusai
Videó: Kevin Francis Gray | Traditional Stone-Carving as Contemporary Art | Artist Interview - YouTube 2024, Lehet
Anonim
Tudod, ki lett a prototípusa ezeknek a karaktereknek?
Tudod, ki lett a prototípusa ezeknek a karaktereknek?

A mai napig különleges melegséggel és nosztalgiával emlékeznek a szovjet karikatúrákra. A szovjet és posztszovjet gyermekek több mint egy generációja nőtt fel rajtuk. De kevesen találgatják, ki lett ennek vagy annak a rajzfilmfigurának a prototípusa. Javasoljuk, hogy nézze meg újra a hősöket, de más szögből.

A brémai város zenészei

Az egyik legjobb szovjet rajzfilm a The Bremen Town Musicians volt. A szalag dalainak szövegei idézőjelekbe szóródtak, és a főszereplők szeretetté váltak. A brémai város zenészei megszabadították a szabadságot és a lázadást mind a gyermekek, mind a felnőttek számára.

Kezdetben a hősök teljesen máshogy néztek ki: egy hercegnő csodálatos ruhában, és a trubadúr bivalysapkában. De ez a nézet egyáltalán nem volt alkalmas a jövőbeli musicalre. Egyszer Inessa Kovalevskaya, a rajzfilm rendezője egy külföldi folyóiratban látott egy szőkeséget, Beatles -fodrász és farmer farmer. Ő lett az egyszerű ifjúsági trubadúr prototípusa. Egy igazi vörös ruhás nőt, mégpedig Jurij Entin dalszerző feleségét is a hercegnő prototípusának választották. A királyt a híres színésztől másolták, aki gyakran királyi szerepeket játszott - Erast Garin.

A gyáva, a tapasztalt és a Goonies teljesen véletlenül lettek rablók prototípusai
A gyáva, a tapasztalt és a Goonies teljesen véletlenül lettek rablók prototípusai

Az animátorok sokáig nem találtak méltó karaktereket, akikből meríthették a rablókat. Fényes személyiségeket akartak, és mindenki, akit festett, unalmasnak és csúnya volt. Minden megváltozott egy pillanatban, amikor a stúdiószerkesztő hozott egy fotónaptárt, amelyen a kaukázusi fogoly táncos hősei - gyáva, tapasztalt és Goonies - pompáztak. Senki sem kezdte titkolni az ilyen kölcsönzés tényét, ezért a képeket külön hangsúlyozták.

38 papagáj

1976 -ban megjelent a "38 papagájok" báb rajzfilm, amely sok rövid epizódból állt. Hősei egy értelmes boa -szűkítő, egy izgulós majom, egy intelligens csecsemő elefánt és egy energikus papagáj. A kép gyorsan népszerűvé vált a nézők körében. De egy ilyen gyors felszállás titka egyszerű - a rajzfilm alkotója átvette barátaitól a viselkedési vonásokat, ezáltal "életre keltve" a karaktereket.

A papagáj prototípusa a világ proletariátusának vezetője, Vlagyimir Iljics Lenin volt
A papagáj prototípusa a világ proletariátusának vezetője, Vlagyimir Iljics Lenin volt

A rajzfilm megjelenésekor senki sem vette észre, hogy a világ proletariátusának vezetője, Vlagyimir Iljics Lenin maga lett a papagáj prototípusa. A szerző lemásolta Lenin minden modorát, például a gesztikulációt, a beszédmódot és a stílust (a papagáj időnként előre -hátra mozdult, energikusan csapkodva szárnyával, és mond valamit az út mentén). Természetesen minden ékezetet a lehető legnagyobb mértékben kisimítottak, és a hős nem tört ki, mint Lenin, de néha dadogott az "R" betűnél. Leonid Shvartsman rendező-animátor ezt csak 2015-ben ismerte be. Ha az akkori cenzúra gyanította, hogy valami nincs rendben, vagy legalábbis a paródia legcsekélyebb jelét is felfogta, nem valószínű, hogy a "38 papagáj" című karikatúra valaha is napvilágra került.

Micimackó

A szovjet Micimackó 1969 -ben jelent meg. A mai napig a mackó és más karakterek sok mondatát használják az életben. A film Alan Milne Micimackóról és barátairól szóló könyvének megjelenése után jött létre. A szovjet gyerekeknek annyira megtetszett a medve, hogy úgy döntöttek, hogy a Soyuzmultfilm stúdióban forgatják. Természetesen senki sem vásárolta meg a szerzői jogot, és az alkotók szó szerint dolgoztak az ötleten.

Kezdetben Micimackót Vlagyimir Zuikov művész szeretett háború előtti és régi medvéből másolták. De ezt a képet a rendező elutasította. A karikaturisták számos lehetőséget kipróbáltak, de egyik sem működött. Ám egy nap Jevgenyij Leonov a stúdióba érkezett, amikor meghallgatta a szinkronizálást. A rendező azonnal megértette, hogy a kedves és édes színész tökéletes prototípusa volt Micimackónak.

A kedves és kedves színész tökéletes prototípusa volt Micimackónak
A kedves és kedves színész tökéletes prototípusa volt Micimackónak

Leonov nagyon aggódott az új szerep miatt, és mindig megpróbált távozni, de megállították és meggyőzték, hogy minden rendben van. A színész szokásos hangja nem igazán illett a medvéhez, ezért kissé felgyorsult. Így a híres színész Micimackó prototípusa lett. Miután Micimackónak nevezték, és ő maga sem idegenkedett attól, hogy így hívják, különösen, ha gyerekekkel találkozott.

Volt egyszer egy kutya

1982 -ben a "Volt egyszer egy kutya" szovjet rajzfilm bemutatója. Eduard Nazarov animációs rendező egy évig írta neki a forgatókönyvet, bár a film egy gyermekkorában olvasott ukrán népmese alapján készült. A tíz perces rajzfilm több ukrán dalt és legfeljebb egy tucat kifejezést tartalmazott. Ennek ellenére ők lettek kulcsfontosságúak, és gyorsan szórványokká szóródtak.

A rajzfilm népi motívumai egy igazi ukrán városból származnak, ahol a rendező gyakran meglátogatta barátait. A kijevi és a lvovi néprajzi múzeumban készült vázlatok segítették újjáteremteni a falu hangulatát.

A farkas képét kifejezetten Armen Dzhigarkhanyan számára rajzolták át
A farkas képét kifejezetten Armen Dzhigarkhanyan számára rajzolták át

Kezdetben Mihail Uljanovot hívták meg a farkas hangszínészkedésére, ő lett az első prototípusa is. A rendező nem látott mást ebben a szerepben. Időhiány miatt azonban nem tudott bejutni a stúdióba pontozásért. Hamar kiderült, hogy már nem lehet várni, és sürgősen pótlást kell keresni. Ezután Armen Dzhigarkhanyan meghívást kapott a stúdióba. Az első farkas kép, amelyet Uljanovból másoltak, nem illett jól a színész hangjához, ezért újra kellett rajzolni. Dzhigarkhanyan kedvelte a farkast. Ez volt a debütálása az animációban.

Várni rá

Többrészes rajzfilm "Nos, várj!" először 1969 -ben jelent meg a képernyőkön. Az intelligens nyúl és a huligán farkas elválaszthatatlan párja azonnal elnyerte a szovjet emberek szívét. A film minden eseménye a szovjet élet hátterében alakul ki (cirkusz, múzeum, vidámpark, koncertek, sport), és maguk a hősök is hétköznapi életet élnek.

Sokan úgy vélik, hogy a fő zaklatót Anatolij Papanov színésztől másolták le, de a valóságban ez nem így volt. Vjacseszlav Kotenochkin rendező nagyon sokáig dolgozott a karaktereken. Sőt, a nyúl könnyen és pontosan úgy alakult, ahogy elképzelte. De sokáig tartott, amíg a farkas megjelenésével bütykölt, míg egy napon meglátott egy fickót, aki egy ház falának támaszkodott. Hosszú, fekete haj, kissé összeomlott has, cigaretta - íme, a megrajzolt zsarnok ideális prototípusa. Nem hamarabb mondjuk, mint tettük! Az első vetítés után a karikatúra nagy tapsot válthatott ki.

A prototípus egy közönséges huligán kinézetű srác volt
A prototípus egy közönséges huligán kinézetű srác volt

A farkast mindig Anatolij Papanov hangoztatta, de amikor meghalt, a projekt lezárásának kérdése nagyon éles lett, mivel senki sem akarta lecserélni a hangját. És akkor kiderült, hogy a hangmérnök vezette a színész összes nyilvántartását. Őket kezdték használni a rajzfilm új sorozatában.

Ajánlott: