Videó: Atsushi Takahashi Doodle festményei
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
A művészeti egyetemen végzett Atsushi Takahashi nem hordozott illúziókat jövőbeli karrierjéről. Egy a több ezer közönséges művész közül, akik közönséges festményeket festenek. És senki sem gondolta, hogy az idősek otthonában végzett többéves munka gyökeresen megváltoztatja életszemléletét, és lendületet ad egy új iránynak a munkájában.
A Tokiói Egyetem 2004 -es elvégzése után Atsushi Takahashi nem azonnal kezdett el műalkotásokat létrehozni. Az érettségi utáni első két évben önmagát kereste, nem folytatott semmilyen konkrét tevékenységet. A következő néhány évet ápolónőként töltötte, időseket gondozott, és furcsa módon ez a prózai foglalkozás lendületet adott a japán művész alkotói karrierjének fejlődéséhez. „Nem sokat kommunikáltam más emberekkel, de elkezdtem hallgatni a vádjaim történeteit, és ha akarom, belekeveredtem az életükbe. Sok mindenre gondoltam, és világosan megértettem, hogy előttem emberek milliói élnek a Földön, akik sok évvel ezelőtt meghaltak, és akikkel soha nem találkoztam. Ennek ellenére életük összekapcsolódott és részben átfedésben volt. Ennek az ötletnek a megvalósítására tett kísérletként eljutottam az igazi festészeti stílusomhoz” - mondja a művész.
A japán művész olyan emberekről készít portrékat, akikkel életében valaha találkozott. „Most az ember az, ami engem a legjobban érdekel”-mondja a szerző, és több ezer sokszínű cikázó vonallal rajzolja meg az embereket és nehéz sorsukat.
Az a többszörös metszésvonal, amelyet Atsushi Takahashi használ hősei portréinak festéséhez, nem csak kötőjel vagy a művész eredeti vágya. Minden sor valakinek az élete, kapcsolódik más emberek életéhez, akik különböző időszakokban éltek, és befolyásolták a portréban ábrázolt személy életét.
Ajánlott:
Andrej Shatilov művész filozófiai és szatirikus festményei a kortárs orosz valóságról
Manapság a valódi mély filozófiai jelentéssel teli festmények meglehetősen ritkák. Ezért Andrej Shatilov orosz művész szerzőjének munkái valódi érdeklődést váltanak ki a modern néző körében. Vásznai mindenekelőtt "a harapó szürrealizmus, a merész, kritikus szimbolizmus és a reális művészeti eszközök kombinációja". Tele vannak mély tartalommal, amely nem mindig fekszik a felszínen. Néha ezt alaposan át kell gondolnia
Amit a közönség a művész óriási virágaival társított: Georgia O'Keeffe varázslatos nőies festményei
"Az amerikai modernizmus anyja" - ahogy Georgia O'Keeffe -nek nevezték - az egyik legkülönlegesebb és legragyogóbb művész a múlt századi világfestészet történetében. Érdeklődni kezdett a virágok nagyszabású ábrázolása iránt. Ezek a művek hozták meg számára a nagy hírnevet, és a pszichoanalitikus tudósok kutatási tárgyává váltak, akik vitathatatlanul erotikus felhangokat és fallikus szimbolizmust láttak vásznain. Figyelemre méltó, hogy maga a művésznő élesen tiltakozott az ilyen értékelés ellen, és azzal érvelt
Milyen hallucinációs festményei vannak egy japán szürrealistának, aki a nagy Boschhoz hasonlítható?
Pedig a kortárs szürrealista művészek soha nem szűnnek meghökkenteni a nézőt megfékezhetetlen fantáziájukkal, amely néha nem engedelmeskedik a józan észnek. Kiadványunk hihetetlen galériát tartalmaz a japán szürrealista Naoto Hattori műveiből. Nézze és csodálkozzon a fantasztikus gondolatok és művészi képességek repülésén, aki olyan képeket készített, amelyek hasonlítanak a Bosch festményeinek és animéinek karaktereire
A modern impesszionista, Alekszej Zaitsev valósághű festményei lenyűgözik a nézőket
Az elmúlt években sok szakértő szerint Oroszország valóban egyre inkább az igazi európai keresztény civilizáció és az igazi művészet üdvöskévé válik. A nyugati világképpel ellentétben Oroszországban továbbra is nagyra értékelik a realizmus minden megnyilvánulását. Kiadványunkban ma csodálatos galéria található azon impresszionizmus és realizmus stílusában dolgozó kortársak egyike, a moszkvai művész - Alekszej Zaitsev - műveiből
Emlékrajz, amelyet soha nem fognak törölni: egyedi dekorációk gyerekek doodle -jain
A Tasar ı m Takar & török cég egy nagyon érdekes ötletre specializálódott - a gyerekek emblémáit és a naiv rajzokat arany- és ezüst ékszerekké alakítják. Először is, ez garantálja minden medál teljes egyediségét, másodszor pedig természetesen a gyermek szülei szívének legkedvesebb tárgyává válhat