Tartalomjegyzék:
Videó: Szabadság szomja. Vonalkódok országa a kortárs művészetben
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Egy ideje minden dolog a világon saját névvel és különleges útlevéllel rendelkezik. De nem olyan könnyű ezeket a neveket hangosan kiejteni, és az útleveleket csak lézerszemmel láthatja. Mert velük vannak ábrázolva vonalkód … A vonalkódok létrehozásával lelket adtunk a dolgoknak - de miért hasonlít ez a lélek annyira börtönbárok? Legérdekesebb festmények és művészet a titokzatos és ijesztő Vonalkódos országok - ebben a felülvizsgálatban.
Elnyomás
Miért azonnal - ijesztő? Mi a baj azzal a közös védjeggyel, amely csak a gyártó adatait kódolja? A művészek tudják, hogy fennállásának első napjaitól kezdve a vonalkód szimbólummá vált. Az áru, a nagyon anyagi világ szimbóluma.
Más környezetben ez nem okozott felháborodást. De nem a művészek körében! Szabad emberek, akiknek a kreativitás egy darab kenyér, és a rendellenesség az őshonos elemük, nem szeretik a durva és az anyagiakat, és legbelül megvetik a bányász kényelmi vágyát.
És még esztétikai szempontból is durva ez a jel. Természetesen nem nélkülözi a kegyelmet - de ezt kegyetlen harmónia … Harmónia, amely nem hagyja el a világot nagy választékkal: vagy fekete, vagy fehér, vagy nincs szükség rád. Egyesek számára a vonalkód zebrának tűnik, de a legtöbbnek a jó öreghez hasonlít börtönbárok … Sima és gyönyörű, szecessziós stílusban - de ettől még szörnyűbb, mint a korábbiak börtönének ablakain lévő korhadt rozsdás rudak.
A menekülés
Nem meglepő, hogy a vonalkód bármilyen használata a művészetben egy extra jelentésréteg. amerikai zászló - még nem művészet. Ugyanez a vonalkódból készült zászló fényes és megalkuvás nélküli kihívás az amerikai fogyasztói gép előtt, egy hatalmas húsdarálóban, amely őrli és őrli az emberi darált darát, mint egy Pinkfloyd filmben. A fal.
Ha vonalkódot csatolunk valamilyen szubkulturális fétishez, például egy márkás punk mohawkhoz, az nevetni kell azokon a pózokon, akik a "divatirányzat" során tömegesen csatlakoznak a szubkultúra soraiba, és ugyanolyan gyorsan visszaöntenek pár év múlva. Miért? mivel zavargás nem lehetséges a vonalkód alatt … Csak lehetséges ellen vonalkódokat.
Ezért minden lázadó, szabad művész, a rendszer ellen harcolók és a szabadság barátai őszinte vágya - feltörni a rudakat! A témában számtalan variáció létezik a művészetben. Többször még olyan termékeket is láttam, amelyek "vonalkódja" logónak bizonyult, amelyen az emberek menekülnek a csíkos ketrecből. A vonalkódok létrehozásának művészete azonban külön nagy téma.
Csendes győzelem
De van egy másik út is - a gép, a kapitalista és az árucikk civilizációnak az élő természet és az élő érzések világával való megbékélésének lassú útja. Az emberek abbahagyták a szeretést, mert mobilkapcsolatot kaptak? Megállt az eső, mert műanyag esőkabátunk van, és a nap abbahagyta a sütést, mert napelemeket találtunk fel?
Végső soron az egyeztetés még lehetséges. Előbb vagy utóbb az emberi alkotások világa megszűnik olyan primitív és kegyetlen lenni - olyan egyszerű és fenséges lesz, mint egy folyó, mint a nap, mint egy vízesés.
És akkor a gép emberi látásmódra tesz szert, és a Vonalkódok országa megszűnik fekete-fehér börtön lenni: a szalagkód a béke színes szimbólumává válik. Különböző lehetőségek, különböző ízek, különböző emberek világa - a szabadság világa.
Ajánlott:
AKA béke - a Kalasnyikov támadó puska képe a kortárs művészetben
A huszadik században a Kalasnyikov rohamlöveg a jogokért, a függetlenségért, az erőforrásokért és más célokért folytatott fegyveres harc szimbólumává vált, vagyis magának a háborúnak a szimbólumává vált. A huszonegyedik században ez a felfogás a tömegtudatban fokozatosan változni kezdett. És most az AK az egyik olyan kép, amelyet a leszerelés, a kérdések békés megoldásának propagandájában használnak. Ennek bizonyítékaként - az AKA béke elnevezésű kiállítás, melynek házigazdája Bran Symondson művész (Bran Symondson)
A lemenő nap országa. Indiai Amerika a kortárs művészetben
Régen nem voltak aszfaltutak, üvegfelhőkarcoló városok, benzinkutak és szupermarketek Amerika végtelen prériin. Csak nap és föld volt, fű és állatok, ég és emberek. És ezek az emberek indiánok voltak. Régi wigwamjaikat régóta hamuvá tiporják, és Amerika bennszülöttjeiből csak maroknyi maradt; akkor miért élnek még mindig a kultúrában és a művészetben? Próbáljuk meg megoldani a rejtvényt ebben a felülvizsgálatban
Sárkányvilág: Ősi lények a kortárs művészetben
Ezek a varázslatos pikkelyes lények, amelyek a mítoszok és legendák párhuzamos világában élnek, ősidők óta izgatják az emberiség fantáziáját. Ragadozó, vérszomjas és kegyetlen - és ugyanakkor fényes, kecses és szép - minden idők kedvenc művészeti képei közé tartoznak. Ez az áttekintés a kortárs művészet sárkányairól szól, hogyan és miért látjuk őket most; és ugyanakkor - kísérlet a titok leplezésére, hogy miért érdekesek még mindig
Vas dió a kortárs művészetben. Manuel Marti Moreno szokatlan szobrai
Néhány művész dicsőíti az életet, míg másokat jobban érdekli, hogy mi történik a halál után. Valaki szerelmes a gyorsaságba, imádja a nyüzsgést, míg mások a nyugalmat, a nyugalmat, a békét részesítik előnyben - és hagyják, hogy az idő megálljon. Sajnos mindannyian halandók vagyunk, és az élet olyan rövid és mulandó - ezt jelenti Manuel Marti Moreno szokatlan szobraiban, amelyeket közönséges vasdióból készít
A fegyverek legváratlanabb képei a kortárs művészetben
Sajnos be kell ismernünk, hogy világunk tele van kegyetlenséggel. A korszakok változnak, a technológiák fejlődnek, de senki sem tudja felszámolni a háborúkat és gyilkosságokat: éppen ellenkezőleg, minden generáció csak hozzájárul a fegyvertípusok fejlesztéséhez. Az alkotói környezet képviselői természetesen nem hagyhatták figyelmen kívül ezt az állapotot, ezért meghívjuk Önt, hogy nézze meg, hogyan ábrázolják a világ minden tájáról származó modern szobrászok, művészek és tervezők a fegyvereket műveikben