Videó: Absztrakció és harmónia Dima Strelkoff festményein
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Amikor Dima Strelkoff absztrakt művész a munkájáról beszél, mindig zenei kifejezéseket használ. Talán ennek az az oka, hogy a szerző nagyon szereti a zenét, de valószínűleg az ok más: a zene és a festészet túl szorosan kapcsolódnak egymáshoz, elképzelhetetlen képeket rajzolnak a képzeletünkbe, és gyorsabban ver a szívünk.
Hogyan magyarázható, hogy ez vagy a kép miért vált ki bizonyos érzéseket a lelkedben, akár tetszik, akár nem? A hagyományos festészetben ezt a vászon cselekményére hivatkozva lehet megtenni. De mi van ebben az esetben az absztrakcionizmussal? A magyarázat Dima Strelkoff szerint csak egy - a harmóniáról szól.
A harmónia az, amire cikkünk hőse törekszik műveiben. Ahogy a zeneszerző megtalálja a zeneműhöz a megfelelő hangokat, úgy a művésznek is meg kell találnia a festményéhez megfelelő színeket, árnyalatokat, képeket. És ha nem hamisít, akkor a létrehozott harmóniának köszönhetően a kép megszólal, függetlenül attól, hogy milyen műfajban íródott, vagy melyik stílushoz tartozik.
Strelkoff azt állítja, hogy a zenével való párhuzamok lehetővé teszik számára, hogy hozzáférhető módon beszéljen művészetéről, és elkerülje az unalmas és érthetetlen terminológiát. Saját festményeit a jazzhez hasonlítja, fenomenális zenei irányzatnak tekintve, az előadó tapasztalatait és élményeit helyezi előtérbe.
Egy tehetséges improvizatív zenész - érvel Strelkoff - nemcsak játszhat bármilyen darabot, hanem saját érzéseit is kifejezheti a zenén keresztül. Hasonló helyzet a festészetben: a rajz segítségével a művész kifejezi hangulatát, és itt az improvizáció nem kevésbé fontos, sőt még inkább, mint egy előre megfontolt és tervezett cselekmény.
Dima Strelkoff moszkvai művész. A Nemzetközi Művészszövetség és a Nemzetközi Művészeti Alap tagja. Festményei megtalálhatók Oroszország, Németország, Franciaország, Hollandia, Japán, Portugália, Törökország magángyűjteményeiben.
Ajánlott:
A valóság és az absztrakció között: Ben Geiger "Absztrakt állatai"
Ben Geiger művész munkája elmossa a művészet, a dizájn és a fotográfia között már meglévő finom vonalat. Fényképészeti pontossággal ábrázolnak különböző állatokat, de a művész technikájának sajátosságai miatt mégis úgy néznek ki, mint egy szinte absztrakt festmény. Munkáinak ciklusát Absztrakt állatoknak hívják
A Romanovok királyi családjának leszármazottjaként az „absztrakció királya” lett, és olyan képeket festett, amelyekben csak forma és szín látható
Alexander Richelieu-Beridze orosz absztrakt festő, aki Franciaországban él. Stílusát absztrakt expresszionizmusként határozhatjuk meg, amelyben nincs cselekmény, de vannak formák és színek. Érdekes módon Beridze ősei a Romanovok királyi családjához tartoztak. Igaz -e, hogy Franciaországban az "absztrakció királyának" nevezik, és hogyan lett trendformáló a francia fővárosban?
Absztrakció pszichedelikus elemekkel Fernando Chamarelli rajzain
Fernando Chamarelli grafikus, illusztrátor és művész. Művei (maga a szerző szerint) „mozaik elemeket, geometriai betéteket, vonalak és formák szerves kombinációját tartalmazzák. Mindez egyesíti az ősi szimbólumokat, vallásokat, filozófiákat, szokásokat és legendákat a modern civilizációk kultúrájának gyümölcseivel. " Az absztrakt írásmód, az élénk színek és a szimmetria szépsége, pszichedelikus elemekkel kombinálva különleges, egyedi eredetiséget kölcsönöz az illusztrátor munkájának
Káosz és absztrakció. Kristine Moran festményei
Városképeket, metróállomásokat, privát stúdiókat, szobákat és női sziluetteket ábrázol a kanadai művésznő, Kristine Moran vásznain. És ha ezt nem tudja, akkor nehéz kitalálni és megérteni, hogy valójában mi rejtőzik a lázadás és a színek káosza mögött
Kifejezés és absztrakció: brutális férfi portrék egy tehetséges kanadai
A londoni kanadai származású művész, Andrew Salgado szokatlan technikával fest férfi portrékat. Salgado absztrakt figurális festménye frissnek, merésznek és rendkívülinek tűnik. A kifejező, élénk mozdulatok az élet és a mozgás illúzióját keltik. A színek diadala feltűnő, a képek metaforikussága és mélysége vonzza a figyelmet