A titokzatos fátylak rejtélye Rene Magritte "Lovers" képein

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

A szerelmesek (1928) a belga szürrealista művész, Rene Magritte két festménye, amelyekben a figurák fejét titokzatosan fehér ruhába csomagolják. A 20. század eleji szürrealista mozgalom egyik vezető alakjaként Rene Magritte megosztotta tehetségét egy olyan mozgalommal, amely arra késztetett minket, hogy új megvilágításban tekintsünk a dolgokra, és megkérdőjelezzük feltételezéseinket arról, hogy mi legyen a művészet. Ez a szürrealizmus. Mi a fátyolos arcok rejtélye?

Magritte a brüsszeli Királyi Képzőművészeti Akadémián tanult. Tanulmányai azonban sem inspirációt, sem elégedettséget nem hoztak neki. A klasszikus oktatás gyorsan unatkozott, és változtatni akart. Élete drámaian megváltozott 1922 -ben, amikor elvégezte a kötelező katonai szolgálatot, és találkozott leendő feleségével, Georgette Bergerrel. Hamarosan, 1927 -ben találkozott a szürrealista mozgalom vezető személyiségeivel, köztük Dalival. Ezen együttműködés révén Magritte művészete kivirágzott sajátos stílusába, amelyet a mai napig ismerünk és szeretünk.

Magritte vásznaival állandóan azt kéri tőlünk, hogy ne csak az egyéni tapasztalatokat, hanem a kollektív emberi gondolkodást is megkérdőjelezzük. Ez leginkább a "Lovers" és a "Lovers II" című munkáiban vált nyilvánvalóvá. Magritte ezekkel a gyönyörű művekkel megdöbbentő kommentárt mutat nekünk a szürreális szerelemről, ugyanakkor egy újfajta intimitást sugall.

A Lovers I jelenleg az Ausztrál Nemzeti Galériában van. A második változat - "Lovers II" - Richard S. Zeisler, New York gyűjteményében található. A festmények ugyanabban az évben készültek, és azonos méretűek.

Első verzió

Az első változatban egy férfi és egy nő gyengéden fészkelődik egymáshoz, mintha egy családi arcképnek pózolnának. A cselekmény nagyon hasonlít egy ünnepi felvételhez, amely a normandiai partvidék és a tenger zöldjeit pillantja meg. Látunk egy kék eget könnyű, levegős felhőkkel. A háttérben gyönyörű lelkipásztori táj, meredek füves dombokkal és rengeteg fával. Ez a tökéletes nap két szerelmes számára, hogy megöröküljön a képen. A szerelmesek fejét borító fátyolok azonban visszahúzzák az arcukat, és mintha a vállakon gurulnának. A derűs, szép táj és a két szerelmes kombinációja, aggasztó fejfátyol -képekkel párosítva, aggasztó. Végtére is, nem minden nap látunk embereket, akik szívesen döntenek úgy, hogy eltakarják a fejüket valami táskával. Az „ünnepi felvétel” szereplőinek spontán közelsége az elidegenedés és a fulladás szellemévé válik. Kívülről annyira abszurd, ez a kép ijesztően valósággá válik az ész szemében.

Második verzió

A kép második változata közelebbi, érdekesebb és egyre zavaróbb. Itt a háttér elvont: a figurák egy hátsó falú, oldalfalú és mennyezetű szobában vannak. A hátsó fal kék-szürke, világosabb árnyalatú az alsó felében, és sötétebb árnyalatú a felső felében. Felhős égboltra hasonlít. Az oldalfal téglavörös. A mennyezet fehér és az oldalfal szélén dekoratív díszítéssel rendelkezik. A férfi alak fekete öltönybe és nyakkendőbe van öltözve, fehér inggel. Megölel egy ujjatlan ruhás nőt. Nyitott vállak mutatják a hősnő barnaságát. A férfi uralkodó pozíciót tölt be a nővel kapcsolatban. Mindkét alak fejét fátyol ábrázolja, amely teljesen eltakarja az arcukat és a nyakukat. Ez a szövet megakadályozza, hogy ténylegesen fizikai kapcsolatot teremtsenek. Mindkét ábrán a fátyol szorosan illeszkedik az arc elejéhez és a fej búbjához, és visszaesik. A nő arca kissé balra dől, ami dominánssá teszi a férfit, és feltárja az orra tiszta körvonalait. Az ablakok hiánya a perspektíva hiányához is vezetett. A kék a nyugalommal vagy a vízzel társul, ami az élettel. A vörös itt haraggal és szeretettel, míg a fehér a tisztasággal társul. A nő vörösbe öltözött, ami szerelmet vagy szenvedélyt jelenthet.

A fátyol rejtélye

Ezek a festmények meglehetősen triviálisnak tűnnek, de az arcokat rejtő fátyol sokkal érdekesebbé teszi a festményeket, és elgondolkodtatja a művész szándékát.

Miért hordják őket? Mit is jelent ez? Magritte ismert volt arról, hogy nem adott magyarázatot munkájára, ezért csak a saját gondolatainkra hagyatkozhatunk. A szerelmesek e szokatlan képének eredete számos lehetséges oknak tulajdonítható.

1. Magritte -t, mint sok szürrealistát, lenyűgözte Fantômas, a regény és hamarosan a film kísérteties thrillere. Mint Magritte vásznain, Fantômas kiléte sem derült ki. Filmekben jelenik meg ruhával, álruhában. A látvány valóban hasonló, és a kapcsolat a filmmel megfelelő.

2. A fátyol használatának második oka a művész tragédiájához kapcsolódhat. Ez Magritte édesanyja öngyilkossága. 1912 -ben, amikor Magritte még csak tizenhárom éves volt, édesanyját a Sambre folyóba fulladva találták. A történet szerint, amikor a holttestét előkerült a folyóból, hálóingét a feje köré tekerték. Sokan azt sugallják, hogy ez a sérülés befolyásolta egy olyan műsor létrehozását, amelyben elrejtette karaktereinek arcát.

3. A vászonra első pillantásra felmerülő elkerülhetetlen asszociáció a „szerelem vak” mondás. Annak ellenére, hogy a szereplők között nagy a távolság, két szerelmes talán soha nem lesz igazán lelkileg közel, soha nem lesz képes teljes mértékben felismerni egymást. Magritte -hez hasonlóan ő is ábrázolta ezeket a figurákat, nem tudta igazán érezni egymást.

Magritte nem szerette mindezeket a verziókat, amelyek a képeinek titkát terjesztették. Magritte egyszer azt mondta, hogy festményeinek megalkotása során nem művész, hanem gondolkodó és gondolatokat közvetítő személy. Ellenállt művei értelmezésének. A mester számára képei a személyes fantázia kifejeződései voltak.

„A festményeim látható képek, amelyek semmit sem rejtenek. Rejtélyt idéznek elő, és amikor meglátja egyik festményemet, felteszi magának ezt az egyszerű kérdést: mit jelent? Ez nem jelent semmit, mert a rejtély nem jelent semmit, megismerhetetlen. - Rene Magritte

René Magritte rejtélyes szerelmi értelmezése szinte labirintus csapdájává válik. Bármi legyen is a művész szándéka és a néző értelmezése, könnyű felismerni azt az erőt, amelyet a szürreális stílus kölcsönöz Magritte elképesztő portréinak. Ha a szürreális mozgalom elemei nem támogatnák művészi látásmódját, ezek a művek közel sem lennének feltűnőek.