Miért van néha kérdőjel a művész neve mellett, és hogyan kell megérteni a festmények feliratain lévő kifejezéseket

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

A kérdés, hogy mit kell írni egy kis tányérra a festmény alá, nem olyan egyszerű, mint amilyennek első pillantásra tűnik. Ki tekinthető szerzőnek - az egyetlen művésznek, aki befejezte az összes munkát anélkül, hogy külső segítséget igénybe vett volna? És ha megkérne egy tájfestő kollégát, hogy vegyen részt a munkában? Átadta a festményt tanítványainak, hogy fejezzék be? Fontos fejlesztéseket hajtott végre a diák munkájában? Gyakran előfordul, hogy a mester vezetékneve még egy olyan festmény alatt is látható, amelyet soha nem látott, sőt, amelyet sok évvel a halála után festhettek.

Miért van szükség festmény -hozzárendelésre?

Nem véletlen, hogy a könyv -bestsellerek és az ezek alapján készült filmek külön kategóriáját azok a történetek alkotják, amelyek a festmények nagy művészekhez való tartozásának bizonyítékainak kereséséről szólnak. Van hová fordulni: az emberiség sok évszázadon keresztül halmozta fel a remekműveket és a szerényebb jelentőségű műveket. Az elmúlt öt évszázadban több ezer és ezer festményt írtak, gyakran a szerzőre való hivatkozás vagy szándékosan félrevezető festményértők nélkül. Egyedül Hollandiában a 17. században Rembrandt, Vermeer, Lievens és más nagy mesterek mellett még több ezer festő dolgozott, többségük ismeretlen a modern kutatók körében. Gyakran a híres mester sikeres vásznát másolták a diákok saját műhely - ez ígért nyereséget. De még azok is találtak lehetőséget egy jól ismert név használatára, akiknek semmi közük nem volt a legközelebbi tanítványokhoz. Maga Camille Corot művész szívesen dedikált autogramot valaki másnak tetsző képére - hogy segítsen neki nagy összeget szerezni érte. Mit mondhatunk azokról, akik nem kérték a mester beleegyezését, hogy ismeretlen mű alkotójaként szerepeljenek.

A festészet hétköznapi ismerője számára a szerzőség hitelességével kapcsolatos kérdések talán nem különösebben fontosak - mindig van lehetőség arra, hogy a "tetszik vagy nem tetszik" kritérium alapján vezessenek. A múzeumok teljesen más ügyek: attól függ, hogy kit ismernek el a festmény alkotójaként, hogy a kiállítótermekben jól látható helyre kerül -e, vagy éveket és évtizedeket töltenek a raktárakban. A magángyűjtők és galériák számára feltétlenül szükséges tudni egy mű állapotáról: a műtárgyak áruk, és a művész neve után egyetlen kérdőjel jelentősen befolyásolja a termék árát. Művész ", a kutatás eredményeként kiderül, hogy egy híres festő munkája. Egy ilyen felfedezés természetesen minden gyűjtő és minden művészettörténész álma.

Mit írnak a festmények alatti tányérokra

A festmények alatti múzeumi tányérokon néha nemcsak a művész nevét láthatja, hanem műhelyének, diákjainak jelzését, vagy általában egy kérdőjelet a vezetéknév után. Ha csak egy név jelenik meg egy festmény vagy grafika alatt, ez azt jelenti, hogy nagy valószínűséggel a művet az adott művész készítette, vagy a festményt hosszú ideig a múzeumban őrizték, és a kutatók még nem foglalkoztak hozzárendelésének kérdéseivel, és a szerző "a régimódi módon" szerepel. Néha egy kérdőjel van a művész neve mellett, ezt azokban az esetekben teszik, amikor nem elegendő a tényleges bizonyíték e mester elismerésére a mű alkotójaként, vagy ha a festmény tulajdonosa lefordítja a művész elismert alkotásainak státusza, és ez nem gyors folyamat. Van egy "a művésznek tulajdonított" variáns, vagyis a kutatók véleménye megoszlott, és lehetetlen sem megerősíteni, sem cáfolni a festmény e mester ecsetéhez tartozó változatát.

Néha több művész is részt vesz egy kép létrehozásában - egy tájfestő vagy éppen ellenkezőleg, egy portréfestő végezheti el a munka egy részét. Nem ritka, hogy egy festő művének hallgatóival közösen készít alkotást, ilyenkor a festmény alá írják - "művész és műhely". Ez a következtetés a furcsa töredékek jelenlétéből vonható le, amelyek nem jellemzőek a művész szokásos módjára - vagyis nyilvánvalóan a művet részben az egyik tanítvány végezte. Az ilyen esetekben maga a művész aktív részvételét tekintik megalapozottnak. Ebben az esetben arra utal, hogy a munkát a tanoncok végezték, és lehetetlen megállapítani, hogy ki pontosan; maga a mester javíthat, javíthat a munka néhány részletén. Néha a mesterhallgatók kiváló minőségű munkával írták alá nevüket, ami lehetővé tette egy festmény eladásakor sokkal több pénz megszerzését. A művészettörténészeknek ilyenkor nehéz dolgaik vannak - a viták arról, hogy kit kell a szerzőnek tekinteni, évtizedekig tarthatnak, és nem vezetnek semmire, a kérdés annyira ellentmondásos lesz.

A mestertől sokkal nagyobb "távolságban" vannak a "művészkör" szavakkal aláírt festmények. Ez olyan művek vonatkozásában lehetséges, amelyeket nem diákok, hanem független művészek írnak, kommunikációval, kreativitással és a mester környezetével. A "kör" szó azt sugallja, hogy a festmény eredeti szerzője ugyanabban az időszakban élt, mint maga a mester.

Még akkor sem, ha kiderül, hogy a jeles festőnek gyakorlatilag semmi köze a munkához, nem sietnek eltávolítani a nevét a tányérról. Ez érthető, mert egy dolog megemlíteni az "ismeretlen 17. századi művészt", és egészen más - a "stílust" vagy "Rembrandt modorát". Néha a megfogalmazás más - "a művész követője". Mindezek a lehetőségek azt jelzik, hogy az, aki a képet festette, nem volt a mester tanítványa, és nem tartozott a környezetéhez, talán még évtizedekkel, sőt évszázadokkal élt a táblagépen említettek után.

Rembrandt festményeinek és kellemetlen felfedezéseinek tanulmányozása

A műalkotások szerzőségének kialakításáról képet kaphat arról a munkáról, amelyet Rembrandt festményeivel kapcsolatban végeztek. Alkotásaira mindig nagy volt a kereslet, és ennek megfelelően elegendő ajánlat volt a festménypiacon. A huszadik századra a Rembrandtnak tulajdonított művek száma több ezer - múzeumokban voltak kiállítva, magángyűjteményeket díszítettek, aukciós eladások tárgyává váltak, és galériákban is kiállították.

1968 -ban Hollandiában megjelent egy „Rembrandt” kutatási projekt, amely szakembereket is bevont e művész munkájába. Hosszú évekig komoly munkát végeztek, hogy tanulmányozzák mindazokat a festményeket, amelyek a Rembrandt -remekművek címét igényelték, a kutatási eredmények szerint az első katalógus 1982 -ben jelent meg. A szerzőség megalapozásához levéltári dokumentumokat használtak, néha műalkotásokat, festmények metszeteit tanulmányozták, festékeket és vásznat vizsgáltak. Ezt követően a csoport összetétele megváltozott, és új katalógusok jelentek meg, az utolsó 2014 -ben. E kiadvány szerint Rembrandt 346 festménye található a világon. A listán nem szerepel több remekmű a nagy múzeumokból, különösen a "The Man in the Golden sisak" a berlini Képgalériából. A szakértői kutatások kizárták annak lehetőségét, hogy ezt a művet Rembrandt írta. Most úgy határozták meg, hogy a "Rembrandt -kör" hozta létre.

A moszkvai Puskin Állami Szépművészeti Múzeum gyűjteményéből csak hármat ismer el a mester alkotása, az Ermitázs gyűjteménye közül pedig tizennégy és hat további festményt, amelyeket korábban Rembrandt ecsetének tartottak. elutasították. Természetesen a múzeumok számára kellemetlen hírré válik a nagy művészek remekműveiből származó művek ilyen módon való lefejtése a kevéssé ismert vagy ismeretlen követői átmeneti műveivé; néha a szakértők ilyen döntését a múzeum nem ismeri el.

Mennyire megbízhatóak a szakértői vélemények? Nyilvánvalóan nem lehet kizárni a hibákat, ahogy a festmények szerzőségével kapcsolatos kérdésekben sem lehet tagadni a különböző, elsősorban anyagi érdekek ütközését. Nem szabad megfeledkeznünk arról, hogy a művészettörténeti szakemberek munkája hosszú, fáradságos, meglehetősen költséges üzlet, és ha egy filantrópot és egy festménygyűjtemény tulajdonosát veszik fel munkájuk biztosítására, akkor ez lehetséges -e ebben az esetben, hogy a kutatás teljes objektivitásáról beszéljünk?

A művészet világa különleges világ, de ugyanakkor minden olyan benne, mint a hétköznapi világban. Tehetségeik és csalóik. Kétségtelenül érdekesek ma Michelangelo és más tehetséges hamisítók, akiknek milliókat sikerült megtéveszteniük.