Miért nem fogadta el az ügyfél a Caravaggio -i Szent Máté és az angyal első változatát, és mi változott a remake -ben?

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Michelangelo Merisi da Caravaggio fél évszázaddal Luther King ellenreformációja után született. Néhány évvel a művész születése előtt a katolikus egyház összehívta a tridenti zsinat utolsó ülését, és új szabályokat állapított meg a vallási képmásra. A szentek megszólításakor és szent képek használatakor minden babonát meg kell szüntetni, minden mocskos lényeget meg kell szüntetni. "Máté és az angyal" című műve azonban nem fért bele az új szabályok kánonjába. Mi okozta a botrányt? És hogy nézett ki Caravaggio szent cselekményének második változata?

A mesterről

Caravaggio -ban született, Bergamo közelében. Apja kőműves volt, és 4 évig maga Caravaggio kőművesként kereste kenyerét. Caravaggio minden akadémia meglátogatása nélkül megtanult ecsetet és festéket használni, és a nemes Arpino úr szolgálatába lépett Rómában, mint lakáj.

Rómában Caravaggio tehetségét a művész Prospero fedezte fel, aki műalkotásokkal kereskedett. Ezután elkezdte megrendelni az első művet a fiatal festőtől. Caravaggio egyik elkészült festményét del Monte bíboros szerezte meg, aki kulcsszereplője volt a fiatal művész népszerűsítésének. Még apa is megrendeli neki az arcképét.

Parancsok az egyháztól és az ellenreformáció

Michelangelo Merisi da Caravaggio fél évszázaddal Luther King ellenreformációja után született. Művészetével nagyban hozzájárult az új római katolikus vágyhoz, hogy ellenálljon a protestánsoknak, és megerősítette a vallási képek fontosságát a kereszténységben. Néhány évvel a művész születése előtt a katolikus egyház összehívta a tridenti zsinat utolsó ülését, és új szabályokat állapított meg a vallási képmásra.

A szentek megszólításakor és szent képek használatakor minden babonát meg kell szüntetni, minden mocskos lényeget meg kell szüntetni. Végül kerülni kell minden romlottságot, elferdülést és részegséget, valamint a szentek luxusban és gazdagságban való ábrázolását. Így a reneszánsz szakrális szubjektumainak túlzott idealizálása teret adott a naturalizmusnak. Ennek érdekében Caravaggio megpróbálta hangsúlyozni Jézus és a szentek emberségét, naturalizmusát és alázatos természetét. Hogy megpróbálja a múltat a valódi kánonokhoz kötni, Caravaggio Jézust vagy a szenteket helyezte el, gyakran naturalista körülmények között, teljesen eltávolítva a korábban ismert képektől.

Szent Máté és az angyal

Caravaggio parancsokat kapott az egyházaktól. Az egyik ilyen megrendelés a "Szent Máté és az angyal" munka volt, amelyhez sok érdekes történet kapcsolódik.

Szent Mátéját alázatos, ráncos és szegény öreg római emberként ábrázolják. Caravaggio a 16. század végén római ruhába öltözve ábrázolta, egy piszkos római házban, piszkos ablakokkal. És bár úgy tűnik, hogy ez illeszkedik az egyház vallási művészetre vonatkozó új szigorú szabályaihoz, úgy tűnik, hogy nem voltak teljesen felkészülve arra, amit Caravaggio bemutatott.

Mit látunk ebben a munkában? Máté keze elfoglalt az első szavak megírásával Jézus életéről - ekkor Máté evangéliumát tartották az elsőnek. Mátét pedig annyira lenyűgözi a csoda, hogy bekövetkezik a csoda, hogy nem tudja irányítani tetteit angyal vezető keze nélkül. A csodálkozás és a döbbenet tökéletesen közvetíti a szent hatalmas szemeit és a felemelt homlokot. Nagyon őszinte és reális! Egy koncentrált angyal vezet egy írástudatlan szent kezét, megalkotva az első történetet a Szabadító életéről. Még azt is el tudjuk képzelni, hogy a betűk lassan és csodálatosan hogyan válnak szavakká, a szavak pedig mondatokká, türelmes angyal tanár vezetésével. A szent ruházata kiteszi piszkos lábát, a művész még Máté piszkos körmeit is gondosan lerajzolta. Caravaggio a lehető legtermészetesebben és emberileg ábrázolta a szentet.

Emiatt az egyház cenzúrázta a festményt, és botrány tört ki.

Botrány és elutasítás

Caravaggio felháborodott. A botrány és a sérült hírnév nagyon megriasztotta Caravaggio -t. Amikor a Szent Mátéval és az angyallal készült festmény elkészült és az oltárra került, a papok elvitték, és azt mondták, hogy a nyilvánosság előtt keresztbe tett és durván kitett lábú alaknak sem tisztessége, sem szentje nem volt. Mit mondhatunk a szent piszkos lábáról! Igen, a vértanúság jeleneteinek reprodukálásakor Caravaggio nem folyamodik idealizált retusáláshoz. Szentje piszkos lábú ember. Nem meglepő, hogy később a szent jelenetek kritikai realizmusa és a Bibliából származó jelenetek nem szokványos kifejezése miatt Caravaggio-t a csúfság apostolává nyilvánították. Művei bűnnek tűntek a művészet szent szelleme ellen. Elkezdték "piszkos lábfestőnek" nevezni. Giovanni Baglione, a késői manierizmus és a barokk művésze Rómában Caravaggio -t a művészet pusztítójának, a festészet antikrisztusának nevezte. Az embereket megdöbbentette a "Szent Máté és az angyal" látása, számukra a kép abszolút tiszteletlenség volt a szent iránt. A festményt nem fogadták el, és Caravaggio -nak újra meg kellett próbálnia. Ezúttal nem kockáztatott, és ragaszkodott az általánosan elfogadott elképzelésekhez arról, hogyan kell kinézni egy angyalnak és egy szentnek. Az eredmény természetesen kevésbé naturalisztikusnak bizonyult. És ami a legfontosabb, a szent cselekmény második változata nem volt olyan őszinte és őszinte, mint az első. De az egyház elfogadta.

Szent Máté második változata

Tehát Caravaggio még mindig elkészítette a második lehetőséget. A mester realizmusa még mindig átszivárog ezen a vásznon. De minden bizonnyal sok tekintetben rosszabb, mint az első változat. A képen látható Máté nem hasonlít a köznéphez közel álló karakterre. Ez már egy hős, aki egy ókori filozófusra emlékeztet, fényűző, piros, áramló köntösben (a piros itt a tisztelet, a tisztelet, a gazdagság színe). Már nincs meg benne ez a mesteri sokk, csodálkozás a megtörtént csodán, mint Máté arcán az első műben. Ebben a változatban Matthew -t úgy ábrázolják, mintha filmben látnák: a forgatókönyvet már ismeri, a jelenlegi helyzetre készült. Az angyal ebben a változatban az árnyékban van ábrázolva, nem tanár-mentor és nem asszisztens, hanem a szent felett van. Ő diktálja neki a szavakat, Máténak pedig a diktálás alá kell írnia. Szigorúan és kanonikusan. A szent maga írja, angyal segítsége nélkül, a lábai előre irányulnak, nehogy hirtelen esetleges sértéseket okozzanak. És ami a legmeglepőbb, az ábrázolt Szent Mátén van egy glória - az istenség jele. Már nem áll kapcsolatban a hétköznapi emberekkel. Ez a verzió a St. Máté minden hibájával és torzításával teljes mértékben tükrözi a katolikus ellenreformáció kánonjait.

Annak ellenére, hogy a vallásos képekkel kapcsolatban új szigorú szabályokat állapított meg a zsinat a tridenti zsinatban, az Egyház továbbra sem engedhette el azt, amit "szent megnyilvánulásának" tartott. Számára továbbra sem fenyegethet cenzúra és botrány. A San Luigi dei Francesi templom (ahol a "Szent Máté és az angyal" festmény található) még mindig úgy vélte, hogy a szentek képeinek meg kell őrizniük az istenség egyik elemét. Valami, ami megkülönbözteti őket a hétköznapi emberektől. Bármilyen eltérés, minden kísérlet arra, hogy kapcsolatot sugalljon a köznép és a szentek között, még mindig nem volt elfogadható. Caravaggio -t némileg korlátozta az ideológia. Éppen ezért Caravaggio első kísérlete, hogy reálisan ábrázolja a szent apostolt, nem tudott behatolni az egyház eszméibe, és cenzúrázták.