Milyen hasonlóságok és különbségek vannak a csipkegyártók között Tropinin és Vermeer azonos nevű képein

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2024-01-10 02:59

A csipkekészítő (tűvarró) népszerű motívum a mindennapi jelenetek festői körében. Ez annak a ténynek köszönhető, hogy a 17. és a 19. században a csipkefonás divatos és nyereséges üzlet volt, maga a csipke pedig aranyat ér, és egészen egyenlővé vált az előadóművész fantáziáját, kitartását és ügyességét igénylő művészettel. Ma már több mint 40 vásznat számlálhat, amelyek egy csipkét fonó nőt ábrázolnak. Mi a különleges varázsa, valamint a hasonlóságok és különbségek Vermeer és Tropinin "Csipkekészítője" között?

"Csipkekészítő" Vaszilij Andrejevics Tropinin

Az első kép írásának története érdekes: Vaszilij Tropinin 47 éves koráig Markov gróf udvari művésze volt, aki semmiképpen sem akart elválni személyes mestereitől. Volt egy pletyka, hogy egyszer az angol klubban Dmitriev úr, miután nagy összeget nyert Irakli Markov gróftól, nyilvánosan felajánlotta neki, hogy cserélje ki az adósságot ingyen Tropininra. És így húsvéti ajándékként Tropinin végre megkapja a szabadságát. Közvetlenül ezután Szentpétervárra távozott, és a Császári Művészeti Akadémiához fordult azzal a kéréssel, hogy adja ki neki a művész címet. Ugyanezen 1823 őszén akadémikus címet kapott a bemutatott művekért, köztük a "Csipkés", amely a legcsodálatosabb megjegyzéseket kapta.

Vaszilij Andrejevicsnek sikerült ábrázolnia egy gyönyörű orosz parasztasszonyt, aki kedvenc csipkeüzletét végzi. Mi árulja el szerelmét e foglalkozás iránt? Először is, bár a kép hősnője egy külső szemlélőre pillantott, nem veszíti el az orsót a kezéből, és úgy tűnik, a következő másodpercben újra folytatja munkáját. Ugyanakkor a megfigyelő nem avatkozott bele, mert szelíd és édes mosolyt és tiszta pillantást vetett rá. Másodszor, tartása és lehajtott feje szorgalmat és kemény munkát mutat a csipkeiparban. Ezenkívül a lány teljesen előkészítette a munkahelyét: vannak orsók és cérnák, valamint egy speciális asztal csipkekészítéshez és olló.

A színpaletta nem világos. Ezek zöldes, bézs színű pasztell árnyalatok. A lány szerény kék-szürke ruhába öltözött, ujja-lámpása, csupasz karja a könyökig. Tiszta fehér muszlin kendő lobog a nyakában. A hajat szerény kontyba gyűjtöttük össze, így a felesleges hajszálakat a fülek mögé kötöttük, nehogy zavarjuk a fáradságos munkát. Ujjai finomak, finomak, csak egy ilyen kreatív tevékenységre lettek kifejlesztve, csipkeeszközök ujjazására.

Jan Vermeer csipkekészítője

Lényeges, hogy a Csipkekészítő holland művész legkisebb alkotása (24,5 cm x 21 cm). Jan Vermeer a mindennapi jelenetek szerelmese, amelynek középpontjában egy nő azt csinálja, amit szeret (legyen szó levélírásról, hangszeren játszásról, mérleg méréséről vagy csipke készítésről). Jan Vermeer hősnője nemesasszony és általában házvezetőnő is lehet. Státuszuktól függetlenül mesterien kidolgozott fénnyel ragyognak, és ugyanolyan szépek.

Valóban, Jan Vermeer a fény és az árnyék igazi varázslója, és a "Csipkés" című festményen ragyogóan elrendezett fekete-fehér ékezetek találhatók: a lány arca szándékosan van kiemelve, hogy demonstrálja szorgalmát és kemény munkáját (ez rokonszenvessé teszi őt) Tropinin hősnőjének). Szintén kiemelik vékony, finom kezeit, ujjbegyét. A lány arca leereszkedett és teljesen áthatott a csipkefolyamaton. Vermeer hősnőjének frizurája kifinomultabb, mint a Tropininé: konty, ez egy copf, oldalán csavart szálak. Ugyanakkor az összegyűjtött haj nem zavarja a munkáját. A hősnő fényűző, híres Vermeer sárga kabátba öltözött, fehér gallérral (nagyon gyakran megtalálható más Vermeer festményeinek hősnőinek öltözékében). Van egy feltételezés, hogy ez Vermeer feleségének, Katharina Bolnes -nek a ruhásszekrénye, amelyet a művész használt vásznain. Az asztalon kék vászon található - szintén nagyon gyakori motívum Vermeer képein. A tény az, hogy Jan Vermeer volt az egyik első holland, aki ilyen aktívan használta a kék (akkoriban a legdrágább ultramarin) pigmentet a munkáiban. Így Vermeer kedvenc palettája a sárga és a kék.

Jan Vermeer híres a technikai újítások iránti szeretetéről: a "The Lacemaker" megalkotásakor a művész camera obscura -t használt. Ezt számos optikai effektus bizonyítja, például: homályos előtér.

Mi a hasonlóság a művészek azonos nevű képein?

1. Mindkét hősnő egyformán szorgalmas a csipkefonással (ezt mindenekelőtt a kezük jelzi). A csipkekészítő eszközök mindkét festményen azonosak (orsók, speciális asztal, szálak). A kézműves asztal, amely fölé mindkét hősnő hajlott, összetett szerkezetű volt: egy háromszög alakú asztallapot rögzítettek lyukakkal ellátott lábakhoz, amelyeknek köszönhetően a kényelmes használat érdekében felemelhető vagy leereszthető. Mindkét hősnőnek finom és vékony ujja van, és azzal foglalkoznak, amit szeretnek. Mindkét művész ezeket az alkotásokat festette a női mindennapi jelenetek népszerűségének időszakában. Tropinin számos további művet írt a városi munkások képeinek és fáradságos munkájuknak szentelve ("Spinner", "For firmware", "Gold embroidery"). Vermeer festményeire is jellemzőek a csendes mindennapi jelenetek, leggyakrabban nőket ábrázolt a munkában és a szabadidőben. Szimbolizmus. A festészetben a kézimunka motívuma megszemélyesíti az erényt, a szerénységet és a szorgalmat.

Mi különbözteti meg Tropinin és Vermeer csipkekészítőt?

1. Az első a megjelenés. A Tropinin hősnője tiszta pillantást vet közvetlenül a nézőre, kissé varázslatos és vonzó. Vermeer hősnője pedig kizárólag csipke foglalkozásának szentelte tekintetét. Heroin állapot. Tropinin számára ez egy parasztasszony. A művész pedig büszke erre: bemutatja elképzelését, miszerint egy parasztlány lehet fényűző, gyönyörű, és elragadó pillantásokat kaphat. Vermeer valószínűleg nemesasszony. A holland festő gyakrabban szerette a középosztálybeli nőket és a szobalányokat ábrázolni a munkahelyén. A ruha a lányok státuszából származik: Tropinin hősnője szerényebben öltözött, és a frizurája is egyszerű. Vermeer hősnője kecsesen és bájosan öltözött. A frizura érdekesebb és bonyolultabb. Jelentős különbség a méretben: Tropinin esetében a kép mérete 74, 7 × 59, 3 cm, Vermeer esetében - 24, 5 × 21 cm. Vermeer színpalettája kontrasztosabb (sárga-kék-piros). A Tropinin több pasztell árnyalatot használ, a köztük lévő átmenetek simábbak.