Tartalomjegyzék:
Videó: Minden új jól ellopott régi: plágium, utánzás, véletlenek, klónok a festészet történetében
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
A közelmúltban divat lett a művészeti világban minden kreatív kölcsönzésnek nevezni plágiumvagy akár lopás. Más mesterek ötleteinek, cselekményeinek, technikáinak, kompozíciós és színmegoldásainak, egyedi kreatív leleteinek mesterei ősrégi jelenség, mint maga a művészet, és nehéz objektív értékelést adni.
Plágium vagy utánzás
Nehéz ellopni valaki gondolatát egy mesterről, aki a fejében hordja, amíg életre nem kel. Olyan egyszerű, mint a körte héja, asszimilálni a gondolatot, amely valamilyen formát nyert. Ez a lopás és mások anyagainak kisajátítása a plágium, ami összehasonlítható a közönséges lopással.
Ez a negatív jelenség mindenkor aggasztotta a művészeket, hiszen az ötlet, a történet, a kompozíciós felépítés és a színösszeállítás kétségkívül a mester szellemi tulajdona.
Számos példa van arra, amikor a művészek a klasszikusok vagy kortársaik műveiből inspirálva egy cselekményt vagy egy kompozíciót vettek alapul, és a maguk módján átdolgozták azokat, minden tudásukat és tapasztalatukat felhasználva, ami végül olyan munkákat adott, amelyek tükrözik kreatív egyéni látásmód.és néha még az eredetit is felülmúlta.
A képzőművészetben például ez a jelenség gyakran megfigyelhető az angol művészek körében, akik munkájukban a korai reneszánsz 15. századi olasz művészetének hagyományára támaszkodtak. A más idők klasszikusai ezzel vétkeztek, és a kortársak is ezzel.
Az utánzás lényege egy példa, egy modell követése. Előfordul, hogy a művész nem rendelkezik saját elképzeléseivel, saját írásmódjával, és a mesterek kész műveit használja fel mintákhoz, megfosztva magát attól, hogy saját potenciáljának növelésén dolgozzon.
Másrészt az ötletek kölcsönzése a festészetben pozitív hatást fejt ki, hiszen a művész, felhasználva azokat további munkáihoz, fejleszti és javítja egy másik szerző már megtestesült gondolatát. Ez bizonyos mértékig ösztönzést jelent kreatív tevékenységük létrehozásához és fejlesztéséhez.
Ugyanazon szerző ikerfestményei különböző években
A legszembetűnőbb példa arra, hogy ugyanazon mester több példányát ugyanazon mester alkotta, Titian Vecellio festményei, ahol jól látható, hogyan változott a művész nézete Danaë vagy Mária Magdolna képéről húsz év alatt.
Figyelemre méltó, hogy Titian mind a négy festményén ugyanaz a modell látható a Magdolna - Julia Festina képében.
Amint azt a reprodukciók kiválasztásából láthatjuk, a művészetben rejlő elképzelések túlságosan változatosak, és nehéz meghatározni kölcsönzésük vagy plagizálásuk mértékét, mert minden esetben minden művész rátette a kezét, gondolatait, kreatív megközelítését. a teremtéshez.
Az én időmben Titian Vecellio -t azzal vádolták, hogy ellopta a cselekményt barátja az "Urbinói Vénusz" festmény megalkotásakor, azonban széles körben elterjedt gyakorlat volt, hogy Titian idején ilyen helyzetben ábrázolt nőket. A plágium tényét pedig nem bizonyították.
Ajánlott:
Miért nem akart Oleg Dal játszani Marina Neyelova -val: A "régi, régi mese" titkai
31 évvel ezelőtt, 1989. február 22 -én Nadezhda Kosheverova szovjet filmrendező, az RSFSR kitüntetett művészeti munkása, a "Hamupipőke", "Árnyék", "Tsarevich Prosha", "Nightingale" csodálatos filmmesék megalkotója, " Szamárbőr "elhunyt. Az egyik leghíresebb műve a" The Old, Old Tale "volt - egy olyan film, amelyet 50 éve vetítettek. Oleg Dahl filmográfiájának egyik legjobbja lett, és meghozta Marina Neyelova első népszerűségét. Igaz, ez talán nem történt meg, mert a színész Kate volt
Digitális festészet - Digitális festészet (digitális képernyőn megjelenő grafika)
Tablet vagy egér? A grafikus táblagép (vagy digitalizáló, digitalizáló) olyan eszköz, amellyel a rajzokat kézzel közvetlenül a számítógépbe viheti be. Tollat és lapos tablettát tartalmaz, amely nyomás- vagy közelségérzékeny. A grafikus táblagépeket mind képek számítógépen történő létrehozására használják, amelyek a lehető legközelebb állnak a papíron történő képalkotáshoz, mind hétköznapi munkához.
"Kínai festészet": a fotográfia és a festészet között
Don Hong-Oai széles körben ismert a Guohua kínai festményére emlékeztető képeiről. Az egyetlen különbség az, hogy a szerző munkái olyan fényképek, amelyek a "kínai (vagy ázsiai) festészet" egyedi stílusában készültek
Fehér foltok Mihail Sholokhov életrajzában: zseni vagy plágium?
A Nobel -díjas, Mihail Sholokhov író neve körüli botrányok és viták a mai napig sem csillapodnak. Egyszeri megjelenésük oka az volt, hogy a "Csendes Don" című epikus regény szerzője egy 23 éves fiú volt, 4 osztályos iskolai végzettséggel. Mihail Sholokhov életrajzában még mindig annyi üres hely van, hogy ez néhány kutatót kétségbe von egy ilyen nevű író létezésében. Ki is ő valójában - ragyogó autodidakta, plagizáló tolvaj vagy
Plágium a Szovjetunióban: Mely híres dalokból készült borító, és milyen szovjet zeneszerzők kompozícióit lopták el a nyugati énekesek
A szovjet korszakban gyakran elhanyagolták a külföldi zeneszerzők szerzői jogait. Néhány olyan dal, amelyet a polgárok szeretnek, valójában plágiumnak vagy nagyon szoros kölcsönzésnek bizonyul. Annál meglepőbb lesz megtudni, hogy ezzel nemcsak a szovjet színpad vétkezett. A nyugati fellépők is megtalálták, mit kell tőlünk ellopni, és egyáltalán nem szégyellték ezt. Minden "hitelfelvevő" azt hitte, hogy senki sem találgat