8 film szomorú befejezéssel, ahol nem szabad happy enddel számolni

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Sok film tanította meg a nézőket, hogy végül a jóság és a szeretet győz, minden nehézség ellenére, és a film szereplői jól járnak. Alapvetően a nézők szeretik, mert nagyon akarnak hinni a legjobbban, legalábbis a moziban, még akkor is, ha a happy end inkább csodának tűnik, mint valóságnak. De vannak olyan filmek is, amelyekben nem szabad a cselekmény happy endjére számítani. Kevesebb ilyen kép van, de a befejezés nem triviális volta miatt jobban emlékeznek rájuk. Talán a szomorú befejezés csalódást okoz valakinek, míg mások reálisabbnak találják, mint a banális terv happy end.

A fonott ember (The Wicker Man, 1973)

Erre a filmre úgy emlékeznek majd a nézők, mint az egyik legizgalmasabb és legijesztőbb befejezésre, ami valaha volt a televízióban. A cselekmény egy seriff, egy meggyőző Christian Neil Howie (Edward Woodward) történetén alapul, aki Summerail -szigetre megy, hogy megtalálja az eltűnt lányt, Rowan Morrisont (Geraldine Cowper). A szigetlakók hideg ellenségesen fogadták a seriffet. Annak ellenére, hogy ennek a szigetnek a helyiek azt állítják, hogy soha nem látták itt ezt a lányt, az ellenőrnek mégis sikerül megtalálnia.

De a lelet öröme rövid életű volt. A helyzet az, hogy a seriff csapdába esik. Mivel a sziget helyiek, vezetőjük, Lord Summerail (Christopher Lee) vezetésével gyakorolják a kelta pogányság rituáléit, az ellenőröket fel akarják áldozni. A film végén egy rémült Neil Howie találkozik szemtől szemben a halállal. A jó igaz erejébe vetett hit szó szerint elolvad a tévénézők szeme előtt, amikor az istenek a törzs ünnepélyes éneke alatt győzni látszanak a haladás és a fejlődés felett.

A zöld mérföld (1999)

Paul Edgecomb (Tom Hanks) a halálos ítélet vezetője egy börtönben, ahol egy napon minden fogvatartottnak meg kell gyalogolnia a "zöld mérföldet" a kivégzés helyére vezető úton. Ez a főnök karrierje során elég foglyot és őrt látott. De az egyik fogoly mégis mélyen meglepte. A lenyűgöző méret és a szörnyű bűncselekmény vádja ellenére John Coffey (Michael Clarke Duncan) rendelkezik. A nézők szó szerint az első felvételek óta hisznek és együtt éreznek ezzel a hőssel, és még mielőtt kiderülne, hogy ártatlan a gyermekek megölésében.

Abban a pillanatban, amikor feleségének meggyógyításával segíti a felügyelőt, a néző kissé megnyugszik, és a film boldog befejezését reméli. De minél közelebb volt a finálé, annál kevésbé hisznek ennek a kedves és udvarias embernek az üdvösségében. A film végén pedig minden remény szertefoszlik, a végrehajtás elkerülhetetlen. A film annyira érzelmes, hogy bármennyire is gyakran nézi a néző, a könnyek még mindig a szemükbe csordulnak. Különösen nehéz pillanat az, amikor a hős az elektromos székben ül, és az őrök sírnak. Mégis szükség van ilyen filmekre, soha nem veszítik el relevanciájukat.

Rekviem egy álomért (2000)

A kíméletlen dráma az özvegy Sarah Goldfarb (Ellen Burstyn) és drogfüggő fia, Harry (Jared Leto), valamint barátnője, Marion (Jennifer Connelly) és barátja, Tyrone (Marlon Waynes) összefonódó történetszágaira épül. Mind a négy karakter kulcsfontosságú, és mindegyiknek megvan a maga álma. Harry és barátja arról álmodoztak, hogy meggazdagodnak, anyja - hogy egy népszerű televíziós műsorban szerepeljen, a lány pedig - saját boltot nyisson. A célok megvalósításának rossz módjait választva, valamint a különféle függőségek miatt a hősök álmai elérhetetlenek maradnak, és életük szó szerint összeomlik.

A szerző elképzelése szerint a film nemcsak a kábítószer -függőségről mesél, mert abszolút bármilyen megszállottság tönkreteheti az emberi életet, például dolgokat, ételeket, játékokat, embereket stb. A hősöket megfigyelve három szakaszban láthatjuk degradációjukat. A rendező prológgal és epilógussal három részre osztotta a képet. Ezeket a részeket szimbolikusan nevezik: "Nyár", "Ősz", "Tél", így nemcsak azt az időt jelölik, amikor a film cselekménye játszódik, hanem utalnak a hősök életének fokozatos romlására is. Sőt, minden cselekedet kisebb, mint az előző, ami az események gyorsulását jelzi, attól függően, hogy a dolgok tragikusabb fordulatot vesznek.

Ebben a filmben a történet olyan lelkesen van elmesélve, hogy a néző önkéntelenül is sajnálni kezdi a drogfüggőt, és várja a happy endet, ahol a hősök meggondolják magukat és új módon gyógyulnak. De idővel világossá válik, hogy ilyen jó befejezés nem lesz, ez még inkább sajnálja a kép hőseit.

Oldboy (2003)

Ezt a filmet joggal nevezhetjük dél -koreai remekműnek. Annak ellenére, hogy ez a szalag vígjátékként kezdődik, a műfaj inkább detektívtörténetnek tűnik, pszichológiai thriller elemeivel, majd valódi véres tragédiává változik. Ez a kép számos díjat kapott, valamint a kritikusok jó kritikáit. A film főszereplője egy hétköznapi üzletember, Oh Dae-su (Choi Min-sik). Lányának születésnapján, aki még csak három éves, hazafelé lerészegedik. A huligánizmus miatt egy üzletember a rendőrségre kerül. Innen a főszereplő barátja menti meg a gondozása alatt. De miközben elköltözött, hogy felhívja részeg barátja feleségét, hirtelen eltűnik.

Ennek eredményeként Oh Dae-su-t elrabolják, és egy kíntalanul hosszú tizenöt évre egy ablaktalan szobába küldik. Ennyi év embertelen börtön után szabadon engedik. Most neki van a fő célja az életben - megtalálni az elrablóit, és természetesen megbosszulni az ellopott éveket. De végül nem úgy alakultak a dolgok, ahogy álmodta. O Te-Su egyszerre áldozat és bosszúálló. Élete lefelé fordult. Ismeretlen ellensége elvette tőle a legkedvesebbet. Elvette a szabadságát, megölte a feleségét, és gondoskodott arról, hogy minden bizonyíték magára a hősre mutasson. Tehát, ha nem ebben a szobában a bezártság, valódi börtönbe ment volna. A többi filmhez hasonlóan nem szabad happy enddel számolni. Ez a kép tele van fájdalommal és szenvedéssel.

"Nincs ország az öregeknek" (2007)

Egy nap, az antilopra vadászva, egy egyszerű, kemény munkás, Llewelin Moss (Josh Brolin) a sivatagban egy egész holttestet talál, egy teherautót, tele kábítószerrel, valamint egy tokot kétmillió dolláros bankjegyekkel. Miután engedett a kísértésnek, magára veszi ezt a nagy összeget, nem is sejtve, milyen veszélyessé válik most az élete. Innentől kezdve nem vadász, hanem áldozat lett, akit az ügy tulajdonosai üldöztek - veszélyes csoport, aki mindenáron szívesen visszaadja azt, ami hozzájuk tartozik, és meg is bünteti a szemtelen tolvajt.

De nem csak ők akarják megszerezni ezt a pénzt. Az esetre további két vadász, Carlson Wells (Woody Harrelson) és Anton Chigur (Javier Bardem) szökött gyilkos vadászik, aki könyörtelen tetteivel természeti katasztrófához hasonlít. Nem közönséges gyilkos, tettei mániákusak. Felhív minden áldozatot, hogy dobjon fel egy érmét, állítólag felkéri őket, hogy határozzák meg saját sorsukat. De végül mégis a gonosz nyer. Így most a főszereplő élete olyan, mint valami véres káosz. És ezt a brutalitási és erőszakhullámot még az egész West Texas Rendőrkapitányság sem tudja megállítani.

"Hét élet" (2008)

A film főszereplője, Ben Thomas (Will Smith) nagysikerű mérnök. Egy napon balesetet szenvedett, ahol hét ember, köztük menyasszonya, meghalt az ő hibájából. Ez a szörnyű tragédia gyökeresen megváltoztatta az egész életét. Annak érdekében, hogy valahogyan kijavítsa múltja hibáit, Ben felhagy a munkájával, és segít teljesen ismeretleneknek. Hogy visszaadja "adósságát" az Univerzumnak, a film főszereplője hét ember donorává válik. Először a májának egy részét, majd egy vesét, majd csontvelőt, stb.

Ben nagyon óvatosan választja ki azokat az embereket, akiknek adományozza a szerveit. Aztán egy nap találkozik egy végtelenül beteg Emily nevű lánnyal (Rosario Dawson), akinek szívátültetésre van szüksége. Miután jobban megismerte, beleszeret Emilybe, de nem az a sorsuk, hogy boldogan éljenek, mert ebben a filmben nem tervezik a happy endet.

Buried Alive (2010)

Függetlenül attól, hogy a film költségvetése elég szerény volt, ez a drámaelemeket tartalmazó thriller elég elismerést kapott. Talán ez a tehetséges Ryan Reynolds érdeme, aki nagyon meggyőző volt a szerepében. A film főszereplője szerződésben van Irakban. Egy napon, les közben Paul elveszti az eszméletét. Egy idő után a férfi magához tér, de nem érti, hol van, mivel az a hely, ahová érkezett, áthatolhatatlan sötétségben volt. Amikor öngyújtót és telefont talál nála, rájön, hogy élve temették el egy koporsóban.

Most sok nehéz pszichológiai és fizikai harcot kell átélnie saját túlélése érdekében, ragaszkodik minden lehetőséghez, hogy kijusson ebből a szörnyű csapdából. A telefonbeszélgetéseknek köszönhetően a néző megérti, hogyan esett a férfi ilyen szörnyű csapdába. A film Paul keresését mutatja be, de minden percben az oxigénellátás egyre kevesebb lesz. És most, amikor a hős kétségbeesett, felhívják őt, és közlik vele, hogy már megtalálták és kiássák. De mint kiderült, nem találták meg.

Logan (2017)

A rajongók számára sajnos ez a film befejezte az X-Men univerzum talán leghíresebb mutánsának történetét. Sőt, a film szokatlannak bizonyult, nem úgy, mint sok szuperhősökről szóló film. Ez egy érettebb és komolyabb kép, tele drámával, mint egy képregényes cselekmény. Persze sokan tudták, hogy ez a film búcsúzik a Wolverine Hugh Jackman által előadott képétől, de sokan a főszereplő halálánál boldogabb befejezést reméltek, mert az emberek egész generációja nőtt fel vele.

Amikor a sebek nem gyógyulnak be olyan gyorsan, mint korábban, és egy öregembert kell a karjaidban hordanod, amikor te már majdnem öreg vagy, akkor nincs többé ez a hősiesség a gondolataidban. Abszolút mindenki belefárad az életbe, még a mutánsok is. Amikor ezt a filmet nézed, rájössz, hogy valahol Wolverine létezésének vége felé. A filmkorszakok búcsúztatása mindig nehéz, különösen akkor, ha a néző komolyan gondolja a képernyőn történteket. A döntő nagyon méltó lett, de milyen fájdalmas "Logant" döntőnek nevezni.