Nő a festőállványon: 20 világhírű művész a XVI - XIX

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Az ősi idők óta a festészet, mint a többi művészeti forma, az emberek kiváltsága. Mindenki ismeri a nagy művészek nevét a reneszánsztól a 20. századi híres modernistákig és absztrakcionistákig, akik nagybetűvel írták be nevüket a világművészet történetébe. Amit nem lehet mondani nem kevésbé tehetségesről művésznőket … Nem sokan tudnak róluk. Történelmileg megtörtént, hogy a tehetséges nőknek évszázadokon keresztül el kellett nyerniük a napfényt a férfiaktól.

A női nevekkel aláírt vásznak először csak a reneszánszban kezdtek megjelenni. De még ötszáz évbe telt, amíg a vizuális művészetekben teljes egyenlőséget és elismerést értek el. A nők a festőállványon csak a 19. század elejére vették méltó oldalukat a világművészet történetében.

Rosalba Carrera lenyűgöző portréi, Marie Vigee-Lebrun gyönyörű festményei, Angelica Kaufmann költői képei világszerte hírnevet és tiszteletet hoztak a művészeknek. Berthe Morisot és Suzanne Valadon mesteri vásznukkal bebizonyították, hogy nem csak azok a modellek inspirálták a nagy impresszionistákat, Auguste Renoirt és Claude Monet, hanem maguk a legtehetségesebb művészek.

A művészet története a mai napig nem támogatja különösebben a művésznőket. A festészet területén azonban nincs olyan kevés méltó női név, amely a híres férfi neveknek felel meg, mint első pillantásra tűnik.

Katharina van Hemessen (1528-1587)

Caterina van Hemessen a holland művész, Jan van Hemessen lánya és tanítványa. Mária osztrák királyné udvari festője volt.

Sofonisba Angissola (1532-1625)

Sofonisba Anguissola spanyol festő, aki a spanyol király udvari festője volt. Ecsete a királyi család tagjainak és arisztokraták sok portréjához tartozik. Két nővére is művész volt.

Lavinia Fontana (1552-1614)

Lavinia Fontana a bolognai iskola olasz művésze.

Artemisia Gentileschi (1593-1653)

Az Artemisia Gentileschi név szimbóluma annak, hogy a nők Olaszországban küzdenek a művészi jogért. A 17. században sikerült az első nővé válnia, aki felvételt nyert Európa legrégebbi képzőművészeti akadémiájára Firenzében.

A művész lánya, Orazio Gentileschi, a téma és a stilizáció Caravaggio követője volt. Festménye a személyes dráma tükröződése lett, mivel el kellett viselnie a szexuális zaklatással kapcsolatos hírhedt pert. Ezért munkájának fő témája a női képesség volt, hogy megvédje saját méltóságát.

Maria van Osterwijk (1630-1693)

Maria van Oosterwijk holland barokk művész, a csendélet mestere.

Anna Vaser (1678-1714)

Anna Waser svájci festő és grafikus.

Rosalba Carrera (1675-1757)

Rosalba Carriera olasz festő és miniatürista a Velencei Iskolában, a rokokó stílus egyik fő képviselője Olaszország és Franciaország művészetében.

Angelica Kaufman (1741-1807)

A német művész, Angelica Katharina Kauffmann festőművész lánya, a Brit Királyi Művészeti Akadémia egyik alapítója lett, és a következő másfél évszázadban ő és Mary Moser, egy svájci művész voltak az egyetlen nők, akik tagság.

Angelika Kaufmannak sikerült elsajátítania az egyik leghagyományosan "férfiasabb" művészeti műfajt - a történelmi festészetet -, és a klasszicizmus elismert mesterévé válnia.

Elizabeth Vigee-Lebrun (1755-1842)

Elizabeth-Louise Vigee-Le Brun francia művész, a portréfestés mestere, a klasszicizmus szentimentális irányzatának képviselője.

A legtehetségesebb francia portréfestő, Marie Elisabeth Louise Vigee-Lebrun nagyon népszerű volt a neves ügyfelek körében. Annyira igény volt rá, hogy 15 éves korától a megszerzett pénzből eltarthassa magát, és eltarthassa özvegy édesanyját és öccsét.

A szentimentális műfaj lehetővé tette a művész számára, hogy nagyon előnyös pózokban és elegáns ruhákban ábrázolja az ábrázoltakat, ezért Louise Vigee-Lebrunt a francia arisztokrácia és a királyi családok tagjai körében szerették.

Megfestette a fiatal Marie-Antoinette egyik első portréját, majd később udvari művészévé válva mintegy 30 további portrét készít. A francia forradalom éveiben Louise Vigee-Lebrunnak el kellett hagynia Franciaországot, és be kellett járnia a világot. Hat évig élt Oroszországban. Ismerte II. Katalin császárnőt, akivel úgy döntött, hogy portrét fest. Azonban nem volt ideje - a császárné meghalt, mielőtt pózolni kezdett.

Marguerite Gerard (1761-1837)

Marguerite Gerard - francia művész, Fragonard tanítványa.

Maria Bashkirtseva (1858-1884)

Bashkirtseva Maria Konstantinovna - a Poltava tartományi Gavrontsy falu szülötte, többsége Franciaországban élt, orosz írónak és művésznek tartotta magát. 26 éves korában halt meg tuberkulózisban.

Marie Victoria Lemon (1754-1820)

Marie Victoria Lemon francia művész, aki művészeti szalonokban vett részt.

Marie Gabriel Capet (1761-1818)

Marie-Gabrielle Capet a párizsi Királyi Képzőművészeti Akadémián végzett, amikor csak négy nő tanulhatott egyszerre az iskolában. Tehetséges portrékész volt, ügyesen festett akvarellre, olajra és pasztellre. Részt vett művészeti kiállításokon és szalonokban.

Adelaide Labille-Giar (Vincent) (1749-1803)

Adelaide Labille-Guiard francia portréfestő, az első párizsi női festőiskola alapítója.

Vallaye-Coster Anna (1744-1818)

Anne Vallayer-Coster francia művész, királyi ékszerész lánya, Marie Antoinette királyné kedvence.

Marie-Elisabeth Kavet (1809-1882)

Eliza Blavot néven is ismert, francia művész, író és rajztanár.

Eliza Kunis (1812-1847)

Elisa Counis olasz művész.

Caroline von der Emdbe (1812-1904)

Caroline von der Embde német művész.

Rose Bonneur (1822-1899)

Rosa Bonheur francia állatfestő.

Szófia Vasziljevna Sukhovo-Kobylina (1825-1867)

Szófia Vasziljevna Sukhovo-Kobylina orosz művész, aki az első nő lett, aki aranyérmmel végzett a Művészeti Akadémián.

Ezt a listát folytathatjuk, és tovább felsorolhatjuk a 20. században élt és dolgozó világhírű művészek nevét és eredményeit. Ez Tamara de Lempicki látványos műveivel, Frida Kahlo szúrós festményekkel. És inspirálódni is, miután igazi örömet tapasztaltam Zinaida Serebryakova és Alexandra Exter orosz művészek munkáinak láttán.

A férfi művészek azonban továbbra is arra törekednek, hogy kicsinyítsék a nők művészettörténeti szerepét, és támogassák azt a mítoszt, hogy rossz művészek: mondta Georg Baselitz, egy híres német művész.

A tehetséges, felvilágosult nőknek mindenkor nehéz dolguk volt. Sokuknak fel kellett adniuk családi kapcsolataikat kreativitásuk érdekében, miközben maradtak öreglányok.