Három nő befolyásolta a nagy Rembrandt életét: az istennő, az úrnő és a szolga

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Rembrandt Van Rijn az egyik leghíresebb művész, aki szó szerint fenekestül felforgatta a festészet világát. Szerették és csodálták, gyűlölték és hitték, hogy lázadó, istenkáromló életmódot folytat. Azonban, mint a legegyszerűbb férfi, követte a szívét, és életében három nőt szeretett, ami örömet, szomorúságot, bajokat és természetesen inspirációt hozott neki.

Saskia van Eilenbürch

Ennek a nőnek nagyon figyelemre méltó külseje volt: nagy, kifejező szemek egymástól nagy távolságra, lekerekített álla, dús, göndör haja, amely lágyságában inkább madártollra hasonlított. Portréin kissé leereszkedő, lágy mosollyal ábrázolták, amelyet gyakran félénknek és határozatlannak neveztek.

Saskia a Leeuwarden -i polgármester legfiatalabb lánya volt, később pedig egy leideni művész - Rembrandt Harmenszoon Van Rijn - szeretett felesége lesz.

Az egyik arcképen egy kis kamillavirággal ábrázolják, amely akkoriban a házasság hűségéről és odaadásáról tanúskodott. Ez nemcsak a művész iránti szeretetét jelentette, hanem a tisztaságot is mindenben, amit tett, enyhe csábítással.

Érdekes, hogy Hollandia különböző régióiban éltek: ő délen volt, ő pedig északon. Fajtatiszta, bár nem a legkiemelkedőbb nemesasszony, Van Rhine pedig egy molnár fia, aki tevékenysége után bomlásnak indult, nem is liszttel, hanem malátával kereskedett. Hogyan sikerült megismerniük egymást?

Ez Amszterdam városában történt, ahol a művész hírnévért és elismerésért járt, a fiatal lány pedig meglátogatta legközelebbi rokonait. Abban az időben, amikor az élet összetolta őket, Saskia már árva volt: néhány évvel a sorsdöntő találkozásuk előtt elvesztette mindkét szülőjét. Édesanyja meghalt, amikor a lány alig volt hét éves, apja pedig kicsit később, amikor Saskia ünnepelte tizenkét éves korát. Családja meglehetősen nagy volt: nyolc testvére volt, és közülük legalább hárman éltek a művésznővel való találkozáskor. Örömmel fogadták nővérüket, aki hihetetlenül szelíd és engedelmes volt.

Saskia kóborolt testvérei, nővérei és unokatestvérei otthona között. Ott nem ült tétlenül, hanem segített nekik a házimunkában, házimunkát végzett. Rembrandt viszont barátságot kötött nagybátyjával, Hendrik van Eilenbürch-rel, akiről azt tartották, hogy sikeres és nagyon gazdag kereskedő, aki az úgynevezett aranykor művészeti alkotásaival foglalkozott.

Hendrik művészként kapott állást Amszterdam városában, miután visszatért Lengyelországból, ahová családjával menekülni kényszerültek, hogy elkerüljék a vallási üldözést. Nemsokára igen népszerűvé vált stúdiót nyitott, ahol festette műveit, és mestereket is toborzott, akiknek műveit később eladta. 1631 körül Rembrandt is eljött műhelyébe, akit Hendrik ügyes kereskedő lévén, üzlete során gazdagított.

Van Eilenbürch üzlete hamar felvirágzott. Az arcképek, amelyeket a fiatal művész festett, olyan népszerűek lettek, hogy Hendrik engedélyével Rembrandt bizonyos árakat kezdett megállapítani munkáiért. Tehát az arc képe egy fiatal ecsetmestertől 50 florinba kerülhet, de egy teljes méretű portréért akár 600 florint is kérhet. És ez az időszak lett a legsikeresebb a művész életében, ami bizonyos dicsőséget hozott neki a társadalomban.

Van Eilenbürch és Van Rijn gyakran találkoztak nemcsak üzleti kérdések megvitatása céljából, hanem régi barátokként is. Ezért nem volt meglepő, hogy a művész hamarosan megkérte Hendrik unokahúga kezét. Ekkor Saskia éppen Frieslandból költözött Amszterdamba, csendes és kimért életet élt egy református egyházi prédikátor, Jan Cornelis Silvius házában, aki unokatestvére férje volt.

A jámborság és a tisztesség megfelelő légköre uralkodott a prédikátorházban. Nagyjából ugyanez történt azonban egész Hollandiában, miután a protestáns reformáció végigsöpört rajta.

Mivel Saskia árva volt, Rembrandt a szokások szerint megkérdezte a kezét és a szívét a nővéreitől, és megbeszélte velük, hogy mi lesz az esküvőjük. Úgy látszik, megpróbált helyes és jó benyomást tenni a hozzátartozóira. A Wilenburg család, amely leendő feleségének legközelebbi rokona volt, a mennonita közösséghez tartozott, akiket a legelhivatottabb pacifistáknak tartottak. Ezért nem meglepő, hogy Rembrandt nem akart pazarló és bunkónak tűnni számukra.

Miután a rokonok beleegyezését kapták, a házaspár 1634. június 10 -én jelentette be házasságukat az Oude Kerk templomban, Amszterdam központjában. Néhány héttel később pazar esküvői szertartást tartottak Sint Annaparokhiban, Frieslandban. Érdekes, hogy Rembrandt megmutatta felesége hozzátartozóinak édesanyja írásos beleegyezését házasságkötéséhez, azonban a források szerint egyetlen rokona sem volt az ünnepségen. Valószínűleg a sikeres művész elfelejtette, hogy korábban egyszerű, szorgalmas emberekhez tartozott.

Házasságukat nehéz idilli és helyesnek nevezni, mivel valójában Rembrandt nem kapta meg szülei áldását. Néhány évvel később pedig Saskia családján volt a sor, hogy felháborodjon és valódi felháborodásba kerüljön, miután önarcképeket festett róluk feleségével, amelyek nagyon messze voltak attól a jámbor képmástól, amelyet a a találkozás napján.

A híres "A tékozló fiú egy kocsmában" festmény, amelyet ma Drezdában őriznek, egy fiatalembert ábrázol, aki nagyon is hasonlít Rembrandtra. Kezében egy pohár bor, amelyet egy mozdulattal nyújt, mintha meghívná a nézőt, hogy vegyen részt az ünneplésben. Sok érdekes étel van az asztalon, köztük a pörkölt páva, ami a féktelen luxust jelöli. Egy fiatal férfi ölében pedig egy parázna nő ül, akinek vonásai nagyon hasonlítanak feleségéhez, Saskiához. Így a fiatal művész önmagát és feleségét ábrázolta, egy népszerű, bibliai példázatot utánozva.

A festmény a műfaj és a történelmi festészet találkozásánál jött létre, ennek köszönhetően a művészeti közösség észrevette. És ez egyfajta rosszindulatú lett Rembrandt számára. A képzőművészeti közösség csak e kép alapján következtetéseket kezdett levonni róla, és liberálisként mutatta be, aki ivott és elköltötte minden pénzét. És az életrajzírókat még az sem zavarba hozta, hogy valószínűleg az, ami a képen látható, csak metafora lehet, és semmi köze a művész életéhez.

A művész ügye azonban elég jól haladt a házasságkötése utáni első években. Abban az időben hihetetlenül elragadta őt a különböző régiségek. Gyakran részt vett barátja, Hendrik által szervezett aukciókon, és ősi kéziratokat, kiegészítőket vásárolt feleségének és egzotikus csecsebecséket. A legnagyobb örömöt abban érezte, hogy saját kezével drága selymekkel, ékszerekkel és gyöngyökkel díszítheti szeretett felét.

Ugyanebben az időszakban a művész többször is feleségét ábrázolja a festményen, mint Flórát, a tavasz, a termékenység és a növények római istennőjét. Valószínűleg így próbálta hangsúlyozni, hogy látja benne a siker titkát, az életükben uralkodó jólét megszemélyesítését, és azt is, hogy termékenységet vár tőle.

Elsőszülöttjük azonban, akit a házaspár Saskia apjáról nevezett el, kétéves korában halt meg az Amszterdamban 1636 és 1640 között tomboló pestis során. Az életrajzírók megjegyzik, hogy ekkor már három családi sírkő volt a Zuiderkerk templom közelében. Az első fiú után egész sor haláleset következett - születésük után nagyon rövid idő alatt további két gyermek halt meg. Lányok voltak, és mindkettőt Cornelia névre keresztelték a művész édesanyja tiszteletére, aki így áldásának megvetésével próbálta orvosolni a helyzetet.

Az 1640 -es évek elején Saskia ismét bontásban volt. Azonban nemcsak férje, hanem hozzátartozói is tudták, hogy a lány halálra van ítélve: ekkor fogyasztásban vagy tuberkulózisban szenvedett. Ebben az időszakban Rembrandt sokat fest, gyakran ábrázolja betegét és kimerültségét. Művészi és kreatív elméjének köszönhetően nem fordult el az ilyen ijesztő és fájdalmas jelenetektől. Talán még az ellenkező hatást is kiváltotta, mert az ilyen rézkarcok után, amelyeket készített, őt nevezik művésznek, aki megmutatta az életet úgy, ahogy van.

Saskiának és Rembrandtnak azonban sikerült megetetniük és másfél éves korukra nevelni fiukat Titust. Ugyanakkor Saskia megfogalmazta végrendeletét. Azt akarta, hogy minden tulajdona a fiához és a férjéhez kerüljön, de azzal a feltétellel, hogy soha többé nem megy férjhez. Ellenkező esetben minden megtakarítása a családjára és a rokonaira ment volna. Rembrandt nem bánta, tisztességesnek tartotta.

Felesége 1640 -ben halt meg, amikor alig 29 éves volt. Nem temette el gyermekei sírjai mellé, inkább a templom közelében lévő helyet részesítette előnyben, ahol összeházasodtak. Ekkor még sógora, Jan Sylvius szolgált ott, és a művész remélte, hogy imái megkönnyítik Saskia átmenetét a túlvilágra.

Miután Rembrandt visszatért magányos és üres házába, eltávolította a falról a felesége portréját, amelyet néhány évvel a házasságuk után festett. Saskiját vörös kalapban ábrázolta, profilban állt a művész előtt. Úgy döntött, hogy újraszínezi és részleteket ad hozzá. Így a festmény eredeti változatának egy mentett példányának köszönhetően a művészetkritikusok megtudhatták, hogy kezdetben Saskia nem volt szőrmébe csomagolva, nem voltak drága tartozékai és ékszerei, ruhája egyszerű volt és nem volt fényes dísztárgyakat. A tudósok úgy vélik, hogy a művész ily módon el akart búcsúzni feleségétől, megmutatva neki az utolsó kitüntetéseket, és hideg, ragyogó és hozzáférhetetlen drágakővé változtatva, amely sokáig rejtve marad műhelyében.

Gertier Dierckx

Rembrandt munkásságának sok rajongója úgy véli, hogy kapcsolata Gertierrel, fia, Titus csábító dajkájával, egyfajta felesége Saskia elárulása, valamint különösen kegyetlen hozzáállás Gertier -hez.

A gyermek alig volt kilenc hónapos, amikor édesanyja meghalt. Az apa, aki természetesen szerette a fiút, a munkájával volt elfoglalva, és idejének nagy részét a műhelyben töltötte. A fontos mecénások és potenciális vásárlók kerülgették Rembrandtot, mert egyre jobban érdeklődött a naturalizmus és a realizmus iránt, ezért a művész fanatikusan kereste a rajzolás új technikáját, teljesen elmerülve munkájában.

A gyermeknek gondoskodásra és szeretetre volt szüksége, ezért a trombita, Abraham Klass fiatal özvegye, Gertier a művész szolgálatába állt. Hamarosan nemcsak a fiúval, hanem az apjával is törődni kezdett. Gertier a művész szeretettje lett, és semmiképpen sem rejtették el bűnös kapcsolatukat a társadalom elől. A Gertierrel való viszony megnyugtatta a művészt, erőt adott neki, és ékszereket is adott neki néhai feleségétől.

Sokan feltételezik, hogy a veszteség súlyossága, valamint a szerelmi láz arra késztette Rembrandtot, hogy ilyen eredendően erkölcstelen ajándékokat tegyen. Feltételezik azt is, hogy ekkor a művész még fájdalmat és keserűségét érezte a veszteségnek, ezért álmodott arról, hogy így megszabaduljon tőle, de hamarosan sajnálkozni kezdett egy ilyen tetten.

Élvezte a szenvedélyt, amely fellángolt közöttük, és amely élénken tükröződött rézkarcai egész sorában - "Szerzetes a kukoricásban", "Alvó pásztor", "Likőr" és így tovább. Ugyanakkor Rembrandt olyan nyomatokat szerzett, amelyek az erotikus művészet tipikus példái voltak, és Agostino Caracci, Giulio Romano és más híres festők munkájához tartoztak. Úgy tartják, hogy a művész által rajzolt erotikus rézkarcok nem vágytak arra, hogy valami újat találjanak munkájában. A művészetkritikusok úgy vélik, hogy ily módon egyszerűen reálisan ábrázolja azt a szerelmet és bűnös kapcsolatot, amelyet kizárólag szex, és nem komoly kapcsolatok telítettek.

Néhány évvel kapcsolatuk kezdete után Gertier elment egy közjegyzőhöz, ahol úgy döntött, hogy legitimálja akaratát. Megjegyzendő, hogy az összes ékszert, amelyet a művésznő ajándékozott neki, valamint azt az arcképet, amelyet közvetlenül a csecsemő Titusnak festett, hagyatékra hagyta. A történészek nem értenek egyet ezzel a cselekedettel. Egyesek úgy vélik, hogy Gertier egyszerűen ragaszkodott a gyermekhez, gyakorlatilag az övének tekintette, és ezért mindent megtett annak érdekében, hogy a család szerves tagjává váljon. Mások azt sugallják, hogy a művész durva és kemény hozzáállása befolyásolta annyira a lányt. Szerelmeskedve nem ígért semmit, mert emlékezett Saskia akaratára, és nem akarta elveszíteni a vagyonát azzal, hogy újból összeházasodik. Valószínűleg Rembrandt bűnösnek érezhette magát, mivel Titusz nem látta anyja ékszereit, ezért egyszerűen kényszerítette a lányt egy ilyen végrendelet megírására.

Az is ismert, hogy kapcsolatuk nem tartott sokáig. Így az 1640 -es évek végén Rembrandt figyelmét egy fiatal házvezetőnőre fordította, és megfeledkezett Gertierről. Véget akart vetni a világgal való kapcsolatuknak azzal, hogy 160 gulden éves fizetést és ételt ajánlott fel a lánynak, és ő beleegyezett. Amikor azonban eljött az ideje, hogy elhagyja a művészt, magányosnak és összetörtnek látszott, és valószínűleg ezért is utasította el az ajánlatot, és megpróbálta zálogba adni Saskia ékszereit, beperelve Rembrandtot.

A művész eljött a tárgyalásra, ahol Gertier azt mondta, hogy megígérte, hogy feleségül veszi, sőt gyűrűt is adott neki (ami valójában nem volt az). Ragaszkodott hozzá, hogy feleségül vegye, vagy állandóan fizetett tartásdíjhoz. A korábban javasolt 160 gulden ellenére Gertier úgy vélte, többet érdemel. Aztán a bíróság kimondta, hogy a művésznő 200 guldenet fizet neki. Ez azonban nem állította meg a lányt, aki elhagyatottnak és kihasználtnak érezte magát.

Abban az időben azonban a művész hírneve fokozatosan romlani kezdett, és nem volt vesztenivalója. Pénzt ajánlott fel szomszédainak, hogy rosszat beszéljenek Gertierről. Sikerült is bizonyítania, hogy fogyatékos, mentális zavarokkal és romlottsággal vádolva. Ennek köszönhetően egy pszichiátriai klinikára került kezelésre, amely lényegében egy börtön volt, ahol aszketikus életmód, szigorú fegyelem és rossz táplálkozás uralkodott. Prostituáltak és egyszerűen megbízhatatlan nők, akik odaértek, fáradhatatlanul dolgoztak, egészen a fájó ujjakig. Gertier csak öt év múlva szabadult onnan, annak ellenére, hogy Rembrandt ragaszkodott a tizenegy év börtönbüntetéshez.

Ezt követően a nő súlyosan megbetegedett. Az 1650-es évek közepén meghalt anélkül, hogy bosszút állt volna bántalmazóján, aki hamarosan elveszítette minden pártfogóját, és közel volt a romláshoz.

A modern világban a történészek azon tűnődnek, vajon láttuk -e valaha Gertier Dix portréit, amelyeket ez a művész készített. Az Ermitázs egyik orosz művészettörténésze, Jurij Kuznyecov röntgenfelvétellel szkennelte a művész híres festményét - "Danae". Körülbelül három évvel Saskia felesége után rajzolta meg, és a képen látható lány viselte a jegygyűrűjét is. Ezért sokan ésszerűen feltételezték, hogy ő volt ennek a képnek a modellje. A képen látható hölgy vonásai azonban nem egyeztek Saskia jellemzőivel, aki kövérebb és kerekebb volt.

A festmény röntgenvizsgálata során kiderült, hogy az eredeti portré egy kicsit másképp festett. Első megjelenése, amelyet megőriztek a drezdai galériában, Saskia vonásait jelenítette meg, és az, amely később megjelent az Ermitázsban, kicsit másképp néz ki. A kép első változatában a lány bal kezét búcsúzó mozdulattal rajzolták meg, a másodikban enyhén felfelé emelték, mint egy üdvözlő szót. Az eredeti változatban a modell combjait takaróval borították, ami gondoskodó és szelíd hozzáállást jelent. A másodikban pedig a nő teljesen meztelen volt, és arcvonásai megváltoztak, ami valószínűleg jelzi Gertier hatását a művész munkájára.

Hendrickje Stoffels

Ez a lány kicsi, törékeny, kissé kerek és fekete szemű volt, ami felkeltette a művész figyelmét, akit abban az időben jobban ismertek az "Apelles from Amsterdam" becenéven.

Abban az időben Gertier és Rembrandt folyamatosan veszekedtek, mert rosszul látta el háztartási feladatait. Így veszekedéseik az abszurditásig eljutottak, és megtörténhettek az elégtelen tiszta lap, az ízléstelen vacsora és sok más miatt, ami egyértelmű ellentmondást jelez a kapcsolatukban.

Abban a pillanatban megjelent egy miniatűr Hendrickje. Egy híres őrmester lánya volt, és minden testvére a hadseregben szolgált, ezért a lány rettenthetetlen és bátor volt, mint egy meggyőzött bádogkatona. Hamarosan a bíróságon is tanúskodnia kellett, megerősítve azt a tényt, hogy Gertier kezdetben 160 gulden befizetését vállalta.

Gertier távozása után a lány a házvezetőnő és a házvezetőnő helyét foglalta el, emellett kiváló mostohaanyja lett a gyermeknek, és hű társa az apjának. Nem érdekelte túlságosan a vele való kapcsolat: a lány tudta, hogy Rembrandt nehéz időket él, és a tönk szélén áll, és azt is megértette, hogy soha nem veszi feleségül, követve néhai felesége, Saskia akaratát.

1654 -ben Rembrandt vállalta, hogy megfesti a leghíresebb aktát a műfajban - a Fürdőfürdőt. Báth Sebát, Uriás feleségét, Dávid király seregének tábornokát ábrázolta, aki hófehér lepedőn ült, és szeretett királyának levelét szorongatta, és arca mélyen elgondolkodott. A különböző művészek Bathsheba képei bűnösnek és komolytalannak mutatják őt, Rembrandt pedig szomorúnak tünteti fel: tudja, hogy terhes, férje pedig több hónapja van a hadseregben, és rájön, hogy hamarosan bűnös cselekedetük Dáviddal kiderül.

Természetesen Hendrickje ennek a képnek a múzsája és modellje volt, és Bathsheba -nak adta testének görbületeit és alakját.

A művészetkritikusok úgy vélik, hogy Hendrickje szerény szolgája volt, és mintája volt a művész számos munkájának. Például a "Nő az ágyban" című festményhez, bár nem tudni, hogy Hendrickje vagy Gertier Dix volt a múzsája számára. A művész munkái, amelyekben egy lányt ábrázolt, tele voltak szenvedéllyel, demonstrálták a modell leplezetlen szexualitását, valamint a fiatal hús és test iránti varázsát. Soha nem titkolta vele a kapcsolatát, és ideálisnak is nevezte őket, mert Gendier -vel ellentétben Hendrickje nem volt unalmas és nem veszekedett vele.

A lány sokáig figyelmen kívül hagyta a háta mögött kúszó pletykákat. Prostituáltnak és bukott nőnek nevezték, de 1654 -ben a pár új problémával szembesült. Az év elején Hendrickje teherbe esett, és a végére nehéz lett elrejteni, majd a lányt és Rembrandtot behívták az egyházi tanácsba.

A művész ellen nem emeltek vádat, mivel soha nem volt tagja a reformációs egyháznak. De Hendrickje esetében minden sokkal komolyabb volt. A tanács azzal vádolta őt, hogy prostitúciót követett el, amikor egy művésznővel ágyban feküdt. Ezt elismerte, és tilos volt úrvacsorát fogadni. Az egyház ítélete kemény volt: bűnösnek találni a nőt, és megtiltani neki, hogy folytassa a kapcsolatot a művésznővel.

Ugyanezen év októberében Hendrickje egészséges gyermeket szült - egy lányt, a művész harmadik lányát, akinek habozás nélkül megadta anyja nevét. A saskiai lányokkal ellentétben ez túlélte. Legalábbis biztosan lehet tudni, hogy 1670 -ben Cornelia férjhez ment, és két fiút szült - Rembrandtot és Hendriket.

Hendrickje 1663 -ban halt meg 38 éves korában, miután fiatalkorának több mint tizenöt évét a művésznőnek szentelte. Eltemette, miután túlélte ezt az egyik kedvesét is. És ez később hatással volt munkájára, különösen az önarcképekre, amelyek egy idős ember arcát mutatják, aki nagyon szeretett ebben az életben, és számos bajon, bánaton és szenvedésen ment keresztül.

Rembrandt egyedülálló és titokzatos személy volt. Végtelenül sokáig beszélhet az életéről, valamint a munkájáról. Talán mindennél jobban szerette a nőket, és saját portréit festette, amelyekből körülbelül száz van. Azonban nem is olyan régen, az egyiket árverésen értékesítették lenyűgöző összegért így új világrekordot állított fel.