Videó: Japán hagyományok és európai modernitás Ayia Kato munkájában
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Aya Kato egy fiatal japán művész. Tehetségének és határtalan fantáziájának köszönhetően nagyon szokatlan festményeket készít, amelyek egyesítik az embereket és megmutatják nekik az utat egy új világ felé.
"A képzeletem maximális erejével próbálom felébreszteni azt a sok lelket, amelyet az emberek elrejtettek szívük legbelső zugaiba" - mondja Ayya Kato. Azt is reméli, hogy munkájával össze tudja hozni az embereket. A művész arról álmodik, hogy olyan világban él, ahol az emberek emlékeznek és tisztelik a történelmüket és gyökereiket. Egy világ, amelynek lakói tudnák, mi az igazi remény. És ami a legfontosabb: a SZERETETBŐL született világ, amelyben minden ember szeretni és megérteni fogja egymást. A művésznő festményei apró lépések, amelyeket ő maga tesz a világ felé vezető úton, és meghívja a nézőket.
Kato szerint a japán művészet szépsége két dologban rejlik: mélységében és kontúrjainak szépségében. A művésznő azt állítja, hogy könyvekből vagy verssorokból merít ihletet, és festményei e művek folytatásának tűnnek.
Kato korai munkái többnyire barna színűek az ukiyo-e stílusban (japán képzőművészeti stílus), és nagyszerű fantáziával ábrázolják a női képeket. Az idő múlásával a művész illusztrációi egyre színesebbek, élénkebbek és összetettebbek, számos grafikai elemmel kiegészítve, virágok, fák, hullámok és levelek formájában. Most Ayya Kato azt állítja, hogy saját stílusának keretein belül alkot, amely a "Cheval noir" nevet kapta (franciából fordítva - "Fekete ló"). Senki nem írja le pontosan ezt a stílust, de íme a Schemamag egyik kísérlete: "Modern + manga + grafikai tervezés + ukiyo-e + barokk = Ayya Kato művészete".
Ayia Kato gyakran rendelésre dolgozik. Lenyűgöző, kifejező mintái megtalálhatók a pólókon, a CD borítón és az iPhone hátlapján. A művész 1982 -ben született, jelenleg a japán Seto városában él. További információ a szerzőről az oldalon.
Ajánlott:
Kelet -európai sushi: sushi kelet -európai fordulattal. A klinika 212 művészeti projektje
Az olyan ázsiai gyorséttermek őrült népszerűsége, mint a sushi, tekercs és más maki, fokozatosan oda vezetett, hogy szinte minden faluban nyitnak éttermeket (például) japán konyhát, nem beszélve a nagyvárosokról vagy a kulturális és történelmi központokról. Sőt, azok az ételek, amelyeket valódi japán konyhának neveznek a menüben, valójában utánzatai, paródiái annak, amit a japánok tekercsnek neveznek. Hagyományos ételeink azonban minden bizonnyal nem kisebb változásokon mentek keresztül az ázsiai éttermekben
A modernitás iróniája vagy Mauro Peruccheti
A nagyszerű tervező, Mauro Peruccheti munkája a minimalizmus és a pop art keveréke, valamint az érzéki olasz természetre annyira jellemző elegancia és irónia. Művei annyira elbűvölőek, fényesek és viccesek, hogy mindig mély társadalmi konnotációt hordoznak
Kortárs grúz művészek festményei: a nemzeti és európai hagyományok összefonódása
Georgia, az ősi és eredeti kultúra országa számos híres festő és szobrász hazája lett, akik már évszázadok óta beléptek a világművészet történetébe. És ma szeretném megismerni az olvasót Zviad Gogolauri, Maya Ramishvili, Mamuka Didebashvili modern grúz festőmesterek munkájával, akiket nemcsak a hazai közönség ismer és szeret, hanem a modern festészet csodálói is közelről és távolról külföldről
Színes pszichedelikus Keiichi Tanaami japán illusztrátor (Keiichi Tanaami) munkájában
Tehát valószínűleg azt gondolja, hogy a vad színek és furcsa képek, az érthetetlen alakok és furcsa karakterek ennek vagy annak a művésznek a munkájában azt jelentik, hogy szerzőjük első kézből ismeri az olyan anyagokat, mint az LSD, és talán még hirtelen. Bizonyos esetekben ez a helyzet. De a japán grafikus Keiichi Tanaami (Keiichi Tanaami) nem ebből a társaságból származik, bár festményeit nézve kétségbe vonható ez … Valójában a színes pszichedelikus irányba vezető éles fordulat utolérte a művészt
Milyen páncélt viseltek európai uralkodók, japán szamurájok és az első világ katonái
A harcosok védelmére, státuszának hangsúlyozására vagy az ellenség megfélemlítésére tervezett páncélok sok évszázadig keresletben maradtak. És alkotóik, a múlt fegyverkovácsainak tehetsége és fantáziája még ma, a 21. században is meghökkent és örömöt okoz