Filles du Calvaire - Pascal Vilcollet francia művész új absztrakt festménysorozata

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Pascal Vilcollet kortárs művész Franciaországból, Párizs közelében, Ponto Combo városában él és dolgozik. A cím alatt megjelent új munkasorozata lenyűgöző a méretarányában - mindegyik festmény mérete 200x160 cm. A művek minden nagyságát nehéz érzékelni a képernyőképen keresztül, de a technika, amellyel a művész dolgozik ne hagyja közömbösnek még a legkifinomultabb nézőt sem.

Pascal Vicollet 1979 -ben született Párizsban. Az EPSAA - Grafikus Felsőfokú Szakmai Gimnáziumban végzett. Pascal tehetsége gyermekkorban nyilvánult meg, de valóban 16 évesen kezdett írni.

„A festészet mindig is a szenvedélyem és az életem szerves része volt. Nem számít, milyen eszköz van a kezében, amikor érzéseit és érzelmeit a lehető leghamarabb vásznon szeretné kifejezni. Bármilyen festéket használhatok: gouache, akril, ceruza, bármi. Ilyen esetekben a lehető leggyorsabban kell dolgozni annak érdekében, hogy az eredmény közelebb kerüljön az eredeti elképzeléshez. Elsősorban saját örömömre írok. Az, hogy erős benyomást akarok kelteni a nézőben, nem a munkám meghatározó célja. Nem törekszem "tiszta" portré létrehozására, mivel nem érdekel a hiperrealizmus. Inkább megtalálom a határt a valóság és az absztrakció között. A kedvenc témám a festészetben mindig az arc volt, talán ez csak egy megszállottság” - mondja a művész.

- Ki volt a mentora pályája legelején?

Sok híres művész befolyásolta munkámat, de soha nem volt mentorom. Most Párizs egyik művészeti iskolájában tanítok, de magam sem hagyom abba, hogy minden nap tanuljak valami újat. Nagyon szelektív ízlésem van: szeretem Caravaggio festményeit, nagyra értékelem Pierre Soulages munkásságát, és említhetem kortársunkat is: Velazquez -t. - Hogyan változott a kreativitáshoz való hozzáállásod az idők folyamán?

Mindig nagyon gyorsan dolgoztam. Régebben azt gondoltam, hogy meg kell próbálnia nem feltenni sok felesleges kérdést, és egyenesen a dolog lényegéhez kell jutni. Most tovább tart. Várok néhány órát, egy fehér vászon előtt ülve, és gondolkozom, hogy hol is kezdjem, más szóval, nem sietek, mint korábban.

- Van kedvenc munkája, amire a legbüszkébb?

Nincs kedvem a munkához. Gyakran mondom, hogy a következő kép jobb lesz, mint az előzőek. Ez az ösztönzés az, ami megőrjít, és néha a lehetetlent is megcsinálja abban a reményben, hogy teljes elégedettséget kapok az alkotási folyamat eredményétől. Ennek eredményeként büszke vagyok a festett képre, majd továbblépek és valami tökéletesebbre törekszem.

- Milyen projekten dolgozik most?

Szeretném megőrizni az intrikát, és nem árulom el az összes titkot. Csak azt tudom mondani, hogy az új sorozat sokkal bonyolultabb és nagyobb, mint a korábbiak. A sorozat formátuma 400x250 cm. Remélem, hogy hamarosan a közönség is láthatja majd, de közben a projekten való munka elgondolkodtató és természetesen hihetetlen örömet okoz.

Hasonló festési technikát gyakorol Eduard Fleminsky orosz művész. Eredeti és felismerhető munkastílusa elnyerte a kollégák, a kritikusok és a művészet szerelmeseinek tiszteletét.