Videó: Századi ékszerész üveg remekei, amelyek tudományos eszközként szolgáltak az iskolák és egyetemek számára
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Leopold és Rudolph Blaschka talán legismertebbek azzal, hogy üvegvirág -gyűjteményt készítettek a Harvard számára. De együtt hagyták nyomukat, és több ezer tengeri gerinctelen modellt hoztak létre, amelyek ma is nagy értéket képviselnek a legtöbb modern tudós számára.
Az 1860 -as években, amikor Leopold Blaska cseh üvegfúvó elkezdett szobrozni a víz alatti lények modelljeiről, az ipari forradalom, a népességnövekedés és az éghajlatváltozás még nem pusztított a tengeri biológiai sokféleségben. Három évtizede, Leopold és fia, Rudolph a szakértőket még mindig megzavaró módszerekkel több mint tízezer üvegmodellt készítettek a víz alatti királyság növényeiről és lakóiról, a legapróbb részletekig kivitelezve. Némelyiküket kifejezetten oktatási célokra hozták létre a Harvard Egyetemen.
Mindketten az üvegfúvók hosszú dinasztiájához tartoztak: a Blaschka család a XV. Század óta dolgozott a területen. Maga Leopold egy családi vállalkozás részeként üvegékszerek készítésével kezdett foglalkozni, de később érdeklődése megváltozott. Érdeklődése a természeti világ formái által ihletett üvegáruk készítése iránt állítólag egy óceáni útra indult az Egyesült Államokba, amelynek során a hajója megállt az Azen -szigeteken, ahol sok medúzát látott a vízben.
Ez inspirálta a férfit, hogy érdeklődjön a tengeri élet iránt, és elkezdett a tengerben található lények és növények üvegmodelljeinek megalkotásába. Fia, Rudolph később dolgozott vele ezeken a modelleken. A Harvardhoz való csatlakozás előtt számos múzeumot és egyetemet láttak el világszerte üvegmodellekkel oktatási célokra. Például Skóciában az edinburghi Nemzeti Múzeumnak jelenleg közel száz üvegmodellje van. Blaschk egyes művei léteznek Glasgow -ban, a Glasgow -i Egyetem Vadászmúzeumában és a Kelvingrove Művészeti Galériában is.
A Blaschk család üvegmodelljeinek népszerűsége eredetileg a XIX. Századra vezethető vissza, amikor ezek a modellek különösen értékesek voltak a tudomány számára. Ebben az időszakban a múzeumokban szokás volt tárgyak modelljeit is felvenni, nem csak maguknak a dolgoknak a fennmaradt változatait. Oktatási célokra egyesek a modelleket ugyanolyan értékesnek tekintették, mint a valódi dolgokat, és a kereslet is nőtt. A 18. században a felvilágosodás és a francia forradalom lerombolta a régi társadalmi és vallási intézményeket.
Helyükben a tudomány és az oktatás új, tündöklő tűzként jelent meg. Míg a változatlan Isten Királyságának koncepcióját az evolúció vitatta, a természeti világot újra létrehozták a taxidermiában és a diorámákban a világ múzeumaiban. Az állatkertek, botanikus kertek, akváriumok és múzeumok elfoglaltak voltak saját miniatűr mesterséges univerzumuk létrehozásával.
A 19. század végéig azonban nem volt szokás üvegmodelleket használni a botanika oktatásához: a növényeket vagy megszárították, vagy papírsárkányt vagy viaszt használtak.
De Blaschkoy üvegválasztása modelljei számára ideálisnak bizonyult a tengeri élőlények, köztük a korallok, a medúzák, a polipok, a tintahal, a tengeri csillagok, a tengeri uborka és a lábasfejűek reprodukálásához.
Leopold munkája a tengeri élőlények üvegmodelljein is részben válasz volt arra, hogy módot kell találni a tengeri gerinctelenek tanulmányozási célú megjelenítésére. A gerinctelenek hajlamosak voltak a pusztulásra, ha már nem voltak természetes élőhelyükön, és nem tudtak túlélni a vízből, és a halottak megtartására tett kísérletek sikertelenek voltak, mivel gyorsan elpusztulnak, még akkor is, ha alkoholban tartósítják őket. Ezenkívül az ilyen modellek megmutathatták a lények színeit, mivel hajlamosak voltak gyorsan eltűnni, amint az igazi megjelentek a felszínen.
A Blaski Glassworks azért volt fontos, mert megelőzték a víz alatti fényképezés korszakát, így modelljeik jelentették a legjobb lehetőséget a víz alatti növények és lények képeinek megtekintésére. Az ilyen figurákat lelkesen vásárolták az intézetek és iskolák, valamint a lelkes gyűjtők, akik ezt vagy azt a lényt szeretnék gyűjteményeikbe venni.
Az egyik legnagyobb üvegmintás stand (körülbelül hatszáz darab) az amerikai Cornell Egyetemhez tartozik, ahol egészen a közelmúltig szinte elfelejtették, egy elromlott állapotban lévő raktárban rejtették el.
De a múlt század kilencvenes éveinek elején, fiatal professzorként, Dr. Drew Harwell, miután felfedezte a XIX. Századi tengerbiológia "időkapszuláját", elkezdte katalógusba helyezni a gyűjteményt.
Az elmúlt években a kutatók elkezdték összehasonlítani Leopold tengeri munkáit a jelenlegi tengeri élővilággal, hogy kiderüljön, a kettő által létrehozott fajok közül valamelyik nem létezett -e.
Víz alatti világuk egyedülálló lehetőség arra, hogy bepillantást nyerjen magának az Anyatermészetnek, amely több mint egy tucat éve létezett.
És a téma folytatásához olvasson arról, hogy egy francia ékszerész Lucien Gaillardnak sikerült feltárnia a japán mesterek titkait és valóban csodálatos csonthegyeket, brossokat és egyéb ékszereket hozhat létre.
Ajánlott:
Hogyan forradalmasította egy francia gerilla az ékszerek világát: Suzanne Belperron, 20. századi ékszerész
Napjainkban elsősorban a kutatók és gyűjtők ismerik a nevét, akik Suzanne Belperront a 20. század legfontosabb ékszertervezőjének nevezik. Számos alkotása névtelen maradt, gyakran egyszerűen nem nyomott rájuk bélyeget a nevével, azt állítva, hogy az ő aláírása a stílusa. És ő volt az, aki forradalmat csinált az ékszerek világában, új képeket, új anyagokat és az utánozhatatlan "Belperron -stílust" adva neki
11 ikonikus tudományos felfedezés, amely felforgatta a világot, bár a kortársak számára hülyeségnek tűntek
A zsenik útja ritkán könnyű és sikeres, mert mindig nehéz valami újat hozni a világba. Sőt, maguk a zsenik különc emberek, nem keltik szilárd és komoly emberek benyomását. A fel nem ismert géniuszok tragikus sorsa csak megerősíti azt a tényt, hogy sokan közülük megelőzték korukat, és a társadalom túl óvatos (vagy közömbös) bármilyen újítással és általában a fejlődéssel szemben
Kreml ínyencek: mit szolgáltak fel az asztalra a szovjet vezetők számára
Ismeretes, hogy a szovjet időkben a Kremlben alkalmazott szakácsok nemcsak alapos, több hónapos ellenőrzésen estek át, hanem katonai vállpánttal is rendelkeztek. Ezt azzal magyarázták, hogy a szakszolgálatok felelősek a szovjet föld első személyeinek ételéért, és minden szakács automatikusan KGB -tiszt lett. Minden vezetőnek saját preferenciái és követelményei voltak a felszolgált ételekhez, és mindig valami különlegeset készítettek a fogadásokra
Ékszerész arisztokrata, aki ékszereket készített Coco Chanel és Salvador Dali számára: Fulco di Verdura
Coco Chanel biztatta a nőket ékszerek viselésére, és maga mutatott példát, extravagáns, máltai kereszttel ellátott karkötőkkel kacsintgatva. Fulco di Verdura olasz herceg alkotta őket, akinek alkotásai még a nagy álmodozót, Salvador Dalit is lenyűgözték. Di Verdura zseni volt - és meglepően szerencsés is
Cora Pearl - 19. századi udvarhölgy, akit először meztelenül, ezüsttálon szolgáltak fel
Az 1860 -as években a szabad erkölcs létezett Párizsban, a szerelem fővárosában. A „divatot” a kurtizánok számára Napóleon III. Az őrzött nők nem szégyellték helyzetüket, ráadásul örömmel használták. Cora Pearl a kor egyik legemlékezetesebb nőjévé vált. A magas társadalom leghíresebb emberei jártak a lábán, és maga az udvarhölgy sokkolta a közönséget extravaganciájával