Tartalomjegyzék:

Nagyszerű rendezők 10 igazságtalanul elfeledett film remekműve
Nagyszerű rendezők 10 igazságtalanul elfeledett film remekműve

Videó: Nagyszerű rendezők 10 igazságtalanul elfeledett film remekműve

Videó: Nagyszerű rendezők 10 igazságtalanul elfeledett film remekműve
Videó: Обыкновенное чудо, 1 серия (мелодрама, реж. Марк Захаров, 1978 г.) - YouTube 2024, Szeptember
Anonim
Image
Image

A közönség sokszor egymás után nézi meg a nagy rendezők számos híres filmjét, fejből ismerve a cselekményt, sőt a kép hőseinek kimondott szavait. Azonban minden filmkészítő munkájában, aki életét a forgatásnak szentelte, vannak kevéssé ismert, de nem kevésbé jelentős kazetták. Bennük nyílik sok nagyszerű rendező szokatlan szemszögből.

"Végtelen", 1991, Szovjetunió, rendező Marlen Khutsiev

Sok néző nem is tud erről a példabeszédről, amelyet Marlen Khutsiev forgatott a kilencvenes évek elején, bár a rendező 1993 -ban Oroszország állami díját, 1992 -ben a berlini filmfesztiválon pedig két ezüst oroszlánt kapott a filmért. elismerte, hogy ő maga személyes és legnehezebb munka. A kép hőse az emlékek és fantáziák törmelékének rendezésével próbálja megtalálni az igazságát. A rendező egy egész korszakot próbált befogadni 200 percnyi képernyő alatt, megmutatni az igazi értékeket és elgondolkodtatni a nézőt az élet értelmével.

"Pilóták", 1995, Németország, rendezte: Christian Petzold

Egy állókép a "Pilóták" filmből
Egy állókép a "Pilóták" filmből

Ez a rendező lett az egyik azok közül, akik elindították a "berlini iskola" koncepcióját, a "Pilóták" pedig diplomamunkája lett a Film- és Televíziós Akadémián. A film egy kozmetikai cég két értékesítőjének történetét meséli el, akik kénytelenek körbeutazni Ruhr környékét. Úgy tűnik, hogy a barátság két rivális között, amelyet nemcsak az életkor, hanem az élethez való hozzáállásuk is megoszt, egyszerűen lehetetlen, sőt, van, hogy a fiatalabb az idősebb helyét célozza meg, és a hatóságok hosszú távú preferenciái vannak. -tartós személyes kapcsolatok. De nemcsak barátságot köthetnek, hanem megpróbálnak megszökni a vezetés felügyelete alól.

Macbeth, 1983, Magyarország, rendező Béla Tarr

Béla Tarr
Béla Tarr

A magyar rendező első filmjeit a szocialista realizmus jegyében forgatták, de később kiábrándult saját alkotásaiból. A kreativitás válaszútján a "Macbeth" képet forgatták - egy jól ismert Shakespeare -történetet, amelyet mindössze két felvétellel sikerült leforgatnia. A filmet a Budai Vár labirintusaiban rendezték, ami lehetővé tette a természetes napfogyatkozás varázsának teljes kihasználását a film-játék különleges hangulatának megteremtésekor.

Elvis, 1979, USA, rendezte: John Carpenter

Az Elvis Presley sztár felemelkedéséről szóló film legalábbis szokatlannak tűnik, mert a horrorok igazi mestere forgatta. A rendező keze pedig szinte minden jelenetben érezhető, akár az ifjú Elvis az életjelek nélkül született bátyja sírjába téved, akár egy iskolai osztályba ül, ahol a hírhedt huligánok folyamatosan arra törekszenek, hogy kártalanul tönkretegyék a leendő sztár frizuráját. ollóval. John Carpenter a legendás előadóművészet a misztika glóriájában látja, mintha egy másik bolygóról vagy valahonnan a párhuzamos világokból repült volna puritán Amerikát felrobbantani.

"Kommunikáció", 1996, USA, rendezők Lana és Lilly Wachowski

Azok a szerzők debütáló filmje, akik később megrázzák a világot a "Mátrixukkal", Lana és Lilly Wachowski maguk szoros thrillert neveztek, és megpróbálták felhasználni a nemi sztereotípiák kiszorítására. Mindenesetre szokatlannak tűnik, és kétségtelenül megérdemli a közönség figyelmét az a kép, amikor az egyik nő elcsábítja a másikat, és együtt sikerül ellopniuk pár millió dollárt a maffiától, hogy új életet kezdjenek.

"Egy egyszerű terv", 1998, Egyesült Királyság, Németország, Franciaország, USA, Japán, rendező: Sam Raimi

Nehéz elképzelni, de ez a film az Evil Dead alkotójától egyáltalán nem volt sikeres megjelenése idején. A nézőknek és a kritikusoknak bizonyára időbe telt, hogy értékeljék Sam Raimi alkotását. Ennek eredményeként a thriller két Oscar -díjat nyert, köztük a legjobb férfi mellékszereplőt. A díjat Billy Bob Thornton nyerte, akinek a filmben végzett munkáját karrierje egyik legjobbjának nevezik.

Párbaj, 1972, USA, rendezte: Steven Spielberg

Ezzel a filmmel Steven Spielberg teljes filmben debütált. Ugyanakkor mind a stúdió vezetését, mind a fiatal rendező kollégáit lenyűgözte az újonc képessége, hogy a semmiből szó szerint élénk látványt tud teremteni. A "Párbaj" mindenekelőtt lenyűgözi az üldözés mindent elsöprő hangulatát, telített a félelem illatával és a forró út fojtogató borzalmával.

A munka után, 1985, USA, rendező: Martin Scorsese

A rendezőnek sikerült szinte tökéletes képet alkotnia a "Yankee Nightmare Cycle" nevű műfajban. Scorsese filmjében minden jele jelen van: egy programozó, egy véletlen ismerkedés eredményeként, hirtelen egy teljesen új világban találja magát, ahol minden lépés veszély fenyegeti, és teljesen érthetetlen, hogy a hős élve kijutni a szörnyű negyedből.

A szív zenéje, 1999, USA, rendező: Wes Craven

A nézők és a kritikusok egy időben szinte figyelem nélkül hagyták el a filmet a "Sikoly" alkotójától. Eközben a rendező általában csak abban az esetben értett egyet a Sikoly harmadik részének színpadra állításával, ha lehetőséget kapott film készítésére Robert Gaspari hegedűművészről. De ez a megküzdési történet valódi motivációt jelenthet azok számára, akiknek szembe kell nézniük a körülményekkel.

Amerikai graffiti, 1973, USA, George Lucas

Ez a film önéletrajzi film lett a Star Wars alkotója számára. George Lucas nem forgatott filmet a fiatalság felnövekedéséről, hogy prédikációkat olvashasson. Elmesélte saját felnőttkori történetét, és ezért túl jól értette hősei cselekedeteit és törekvéseit. Csak egy este a rock and roll üvöltésével És akkor - az utolsó kredit, amely elmondja, hogy a szereplők közül melyiknek kellett meghalnia Vietnamban, és ki tudott megszökni a háborúból. A túlélők között volt maga a rendező is.

Évente több száz szerelmes filmet adnak ki, de nem mindegyik képes megnyerni a nézők szívét. De vannak olyan képek az érzésekről, amelyeket számtalanszor meg lehet nézni, újra felfedezni a részleteket, megragadni az intonáció árnyalatait és azon tűnődni, hogy a színészeknek milyen pontosan sikerült közvetíteniük karaktereik érzelmi izgalmát.

Ajánlott: