Tartalomjegyzék:
Videó: Rafinált avantgárd művész, Robert Falk: 4 múza, felesleges Párizs és későbbi felismerés otthon
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Robert Rafailovich Falk - Zsidó gyökerekkel rendelkező orosz avantgárd művész, aki nehéz alkotói úton haladt végig a széltörő forradalmi években, amely sok festő életét törte meg. Egy részük emigrált, mások alkalmazkodtak az új rezsimhez, megint mások, köztük Falk, aki nem békült ki a szovjet rezsimmel, művészi ellenzékbe került. Emiatt a művészt a fennálló rezsim súlyosan megbüntette.
Magánügy
Robert Falk 1886 -ban született Moszkvában, a híres ügyvéd és lelkes sakkrajongó Raphael Falk zsidó családjában. Az intelligens és művelt szülők arra törekedtek, hogy három fiukban érdeklődést tanúsítsanak az ugyanolyan tiszteletre méltó tevékenységek iránt. Családjukban csak németül kommunikáltak, és minden gyermeket egy rangos evangélikus iskolába rendeltek, amely híres volt a szigorú szabályairól. Otthon pedig spártai szellemben nevelték a fiúkat.
Robert rendkívüli zenei tehetségét szülei minden lehetséges módon üdvözölték. Rajztehetségét azonban gyakorlatilag nem vették észre, mivel komolytalannak tartották. 1903 -ban Robert először olajjal próbált festeni, és úgy döntött, hogy festő lesz. Önéletrajzában Falk ezt írta:
Ez a kijelentés nagyon felzaklatta a szülőket. Végül is arról álmodoztak, hogy fiuknak nem ilyen jövője van. Sokkal rangosabb volt az ügyvéd vagy orvos, legrosszabb esetben zenész, de természetesen nem művész karrierje! Mindig éhes, határozott jövő és jövedelem nélkül. Lehetetlen volt azonban lebeszélni a fiáról egy ilyen választástól. És ha igazán megérti, akkor ez valóban egy furcsa választás volt egy zsidó fiatal részéről.
De bárhogy is legyen, Robert belépett a moszkvai festészeti, szobrászati és építészeti iskolába, ahol Valentin Serov és Konstantin Korovin lett a kedvenc tanára, aki megalapozta munkáját. Diákéveitől kezdve Falk festménye tele volt a fény és a szín játékával, ahol a forma színben oldódik.
Az egyetem elvégzése után Falk belépett a "Jack of Diamonds" egyesületbe, és a legelső kiállításon nem kapott sok pénzt az eladott festményért, de ezek elegendőek voltak ahhoz, hogy a művész ellátogasson Olaszország híres városaiba.
Falk életében hírnév és elismerés volt, félreértés és félelem az elnyomástól, szegénység és éhség, de soha nem tért el sem kreatív, sem erkölcsi elveitől. Kreatív küldetéseiben a művész nem lépte túl a kubizmus első - "elemző" - szakaszát, és kritikus volt a későbbi, radikálisabb avantgárd irányzatokkal szemben a festészetben. Vásznain a képeket a térfogatforma és a telített színű szögletes foltok fejezik ki. És mindez lakonikus, valósághű és kézzelfogható minden vásznán ábrázolt tárgyban.
Robert Falk soha nem volt csak egy műfaj híve. Ecsete alól portrék, csendéletek és belső terek kerültek elő. A művész egyik legjobb festménye a Vörös bútor (1920), ahol a vörös kifejezés elbűvölő.
A 17 -es forradalom saját korrekciókat hajtott végre sok akkori művész életében. Ez elismerést és hírnevet hozott Robert Falknak: 1918-1921-ben a Moszkvai Művészeti és Művészeti Főiskolán dolgozott, az Állami Szabad Művészeti Stúdiók egyik szervezője volt, ahol oktatással foglalkozott. Aztán kinevezték e műhelyek dékánjává, és színházi művészként szerzett hírnevet.
A művész személyes élete
A művész személyes élete azokban az években, akárcsak a kreatív, nagyon viharos volt. Szakított első feleségével, Elizaveta Potekhina -val, és feleségül vette Konstantin Stanislavsky lányát, Kira Aleksejevát. De hamarosan ez a házasság felbomlott.
Falk harmadik felesége tanítványa, leendő költője és művésze, Raisa Idelson volt, aki vele megy Párizsba, és röviddel a válás után visszatér Oroszországba.
Párizsból hazatérve Robert 1939 -ben negyedszer ment férjhez. Ezúttal Angelina Shchekin-Krotova lett a választottja, aki a művész utolsó napjaiig hű társa lesz.
Az első két házasságból Robertnek volt egy fia, Valery, aki a honvédő háború idején halt meg, és egy lánya, Cyril. És a művész egész életében gondoskodni fog róluk és volt feleségeiről, akik mindegyike múzsa volt számára.
Párizs egy művész sorsában
1928 -ban Robert Falkot Párizsba küldték a klasszikus örökség tanulmányozására. Ott a tervezett hat hónap helyett csaknem kilenc évet élt. A "párizsi évtized" (1928-1937) Falk munkásságának egyik legtermékenyebb korszaka volt, új benyomásokat, új lelkiállapotot, új stílust és technikát hozott neki.. A mester felfedezte az akvarell légi technikáját, amely rendkívüli pontosságot igényel. Sok művészettörténész úgy véli, hogy a Párizsban eltöltött idő Robert munkásságának csúcsa volt:
A bohémia képviselőjévé azonban nem válhatott ott, a zajos társaságok szórakoztató szelleme teljesen idegen volt tőle. Ezért Falk párizsi festményeinek nagy részét a vágy és a magány érzése tölti meg.
Vissza a Szovjetunióba
1938 elején Párizsból Moszkvába visszatérve Falk teljesen más környezetben találta magát, ahonnan majdnem egy évtizede távozott. A szovjet rezsim számára nemkívánatos művészek elleni küzdelem nyomai egyértelműen nyomon követhetők voltak. És teljesen világos volt, hogy Falk kifinomult festménye egyáltalán nem illeszkedik a szocialista realizmusnak alárendelt rezsimművészet modern világába.
Amikor a művészt megkérdezték, hogy valóban nem tudja, mi történik Oroszországban, azt válaszolta: megtörtént, de sokkal később … halála után. A művész ellen azonban nem történt elnyomás. Talán a befolyásos emberekkel való barátság játszott szerepet.
A festő megszűnt népszerűvé válni, műveit kritizálták a "formalizmus" miatt, ami gyakorlatilag a kreatív környezettől való teljes elszigeteltséget jelentette. Falknak még csak csekély jövedelme sem volt, mivel egy művész számára kimondatlan tabu volt minden alkotásnál. Csak a magánórákat mentették meg, amiért puszta fillért fizettek. Az élet kézről szájra, súlyos betegség befolyásolta az általános állapotot, de a művész fáradhatatlanul dolgozott.
Falk a háború éveit feleségével együtt evakuálta Samarkandban, és Moszkvába visszatérve haláláig nem hagyta ott. A háború utáni években a festő a "nem hivatalos művészet" képviselője és a földalatti művészi ellenzék ihletője lett. És csak a "Hruscsov -olvadás" oldotta a feszültséget a szemben álló táborok között a művészi környezetben. De Falk nem élte át győzelmét; a művész teljes elszigeteltségben halt meg 1958 -ban.
Az évek során egyetlen szakszervezeti múzeum sem szerzett egyetlen képet a szovjet néző számára "idegen" Falkról, ezt a Művészeti Akadémia elnöke, Alekszandr Geraszimov figyelmesen figyelte. Csak Robert Rafailovich halála után döntött az Orosz Múzeum igazgatója, hogy megvásárolja a művész több alkotását, és lopva a legalacsonyabb áron csempészte őket a jutalékon keresztül.
A hatóságok posztumusz, 80. születésnapja előestéjén is emlékeztek a művészre. 1966-ban Moszkvában megnyílt Robert Falk munkásságának nagyszabású retrospektívája, amelyre felesége azt mondta:
Ma a festő vásznait moszkvai múzeumokban és Oroszország számos városában őrzik, mivel az ország felbecsülhetetlen értéke. Azok az alkotások, amelyeket 50-70 évvel ezelőtt nem lehetett eladni, most nagy pénzért szétszóródnak a magángyűjteményekhez a világ aukciós eladásaiból.
A korszak művészei között volt Ivan Alekseevich Vladimirov, hírlevelek felfedése amelyet 100 éve nem mutattak meg a világnak.
Ajánlott:
Az első világháború félvak, félkarú hőseként világhírű művész lett: Vladislav Strzheminsky avantgárd művész
Fehérorosz földön született, orosznak nevezte magát, és lengyelként lépett be a művészet történetébe. Félvak, félkarú és láb nélkül a múlt század első felének híres avantgárd festője lett. A világforradalom megszállott álmodozója, őt is tönkretette, hihetetlen életet élt, tele hősiességgel és szenvedéssel. Kiadványunkban ma egy rendkívüli személy élettörténete olvasható, aki átment az első világháború húsdarálóján, hihetetlen fizikai fájdalmat szenvedett el, élt és dolgozott
"A váratlan felismerés mestere": Gottfried Helnwein kultikus osztrák művész munkája
Gottfried Helnwein az egyik legnépszerűbb kortárs művész, aki az elmúlt négy évtizedben nem szűnt meg lenyűgözni a világot nemcsak festményekkel, hanem fotókkal, szobrokkal, mindenféle installációval, kiemelkedő előadásokkal, sőt színházi alkotásokkal is. Látvány. A kultikus amerikai író, William Burroughs a „váratlan felismerés mestere” -nek nevezte, utalva arra, hogy Helnwein műveiben minden néző lelkében talál valami közeli dolgot. Érdeklődés
Nem szabványos utcai művészet Párizs utcáin. Monsieur Qui művész kreativitása
A Monsieur Qui álnéven ismert francia művész valószínűleg a világ legnagyobb galériájával rendelkezik, és mindenki láthatja a munkáit, ehhez pedig nem is kell jegyet venni az előadásra. Igaz, ez az akció csak a párizsi lakosok számára érhető el, mert a párizsi utcák képezik a lelkes művész szokatlan alkotásainak állandó galériáját. Igen, igen, Monsieur Qui a mindenütt jelen lévő utcai művészet feltűnő képviselője
Marc Chagall-"határok nélküli művész": Kevéssé ismert tények egy avantgárd művész életéből és munkásságából
Marc Chagall (1887-1985) életútja egy egész korszak, és a fő események, amelyek beléptek a huszadik század világtörténelemébe, tükröződtek e művész munkájában. Marc Chagall a fehérorosz Vitebsk szülötte, grafikus, festő, színházi művész, falfestő, a 20. századi világ avantgárdjának egyik vezetője. Munkáit különféle művészi technikákkal készítette: festőállvány és monumentális festészet, illusztrációk, színpadi jelmezek, szobrok, kerámiák, ólomüveg ablakok, moz
Párizs nevezetességei a francia művész akvarelljeiben
Látni Párizst és … nem, nem, nem meghalni, hanem pompás festményciklust létrehozni. Nicolas Jolly kortárs művész így fejezi ki csodálatát szülőhazája építészete iránt. Izgalmas virtuális utazásra invitáljuk olvasóinkat, és egy tehetséges akvarellművész munkáinak köszönhetően új módon tekintsenek a régóta ismert látnivalókra