A művész modern 3D -s technológiával kelti életre a 3D -s rajzokat

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

A jelenlegi korszakban egyre kevesebb olyan terület van az emberi életben, ahol a csúcstechnológia modern eredményei nem lennének bevonva. Például nem is olyan régen a virtuális valóságot kizárólag a játék és az elektronikus szimulációk új irányának tekintették. Ma ez a technológia egyre több új horizontot hódít meg.

A világon egyre több művész kezdi használni a virtuális valóságot munkájában. Hiszen ennek a technológiának a képességei új, eddig elérhetetlen szintre emelik a képzőművészetet.

A jövő technológiái a művészeti iparban

Ha a jelenről beszélünk, akkor a legfejlettebb, adaptált és legnépszerűbb program a háromdimenziós képek létrehozására a virtuális valóságban a Tilt Brush. A Tilt Brush egy virtuális valóságos játék az amerikai Google vállalattól, amely otthoni 3D -s rajzoláshoz használható. Ezt a programot eredetileg 2014 -ben fejlesztette ki a Skillman & Hackett.

Az alkalmazást 6DoF mozgásinterfészekre tervezték a virtuális valóságban. Létezik billentyűzet és egér verzió is, de ez jelenleg nyilvánosan nem elérhető, még fejlesztés alatt. A Tilt Brush felhasználók virtuális palettával rendelkeznek, amelyből különböző típusú ecseteket és színeket választhatnak. A kézi vezérlő 3D mozgása ecsetvonásokat hoz létre, amelyek virtuális 3D környezetben jelennek meg.

2021. a modern művészet hivatalos iránya?

Illusztrátor Christoph Niemann

2017 -ben a híres német illusztrátor, Christoph Niemann, aki papírra festett tollal vagy ecsettel a vászonra rajzolt, úgy döntött, hogy ekkor egy teljesen új technológiát próbál ki a virtuális 3D -s festésben. A művész még mindig örömmel emlékszik vissza arra, hogy először hogyan vett fel speciális szemüveget, és vett fel két kontrollert. És ha egy virtuális szimulátorban vagy játékban ezek a „joystickok” vezérlőkarként vagy fegyverként működhetnek, a rajzolóprogramban ecset és festékpaletta.

Egyszer egy sötét szobában Niemann rajzolni kezdett, meglepve, amikor rájött, hogy most szó szerint elmerülhet alkotásában. Végül is rajzolhat egy háromdimenziós világban, ami azt jelenti, hogy a művész a munka folyamatában közvetlenül magában a rajzban van. Különböző szemszögből nézheti a képet: javítsa ki, javítsa ki, és adjon valódi hangerőt a képnek.

Christoph Niemann -t annyira megragadták a 3D -s illusztráció új lehetőségei, hogy ő maga is elkezdte kifejleszteni az ilyen „jövő művészetének” egyik irányát. Ehhez a német illusztrátornak meg kellett tanulnia a programozás alapjait, és létre kellett hoznia saját alkalmazását.

Virtuális borító 3D történettel

2017 -ben Christophe Niemann virtuális borítót készített a népszerű amerikai The New Yorker magazin online verziójának egyik számához. Az okostelefonra készült speciális szerzői alkalmazás segítségével a felhasználó ráirányíthatja a kamerát a címillusztrációra, és mintha kinyitná az ajtót a metrókocsiban, beléphet benne, és a folyóiratban leírt történetben találhatja magát.

Az olvasó egy magazin borítóját a kamera lencséje elé fordítva megváltoztathatja a történetben leírt város perspektíváját. Így, amennyire csak lehetséges, elmerül a történelemben. A jelenlét hatása segít egyértelműbben megragadni az epizódok teljes jelentését, ami szokatlan, ugyanakkor nagyon mély érzéseket ad, valamint a történetek hőseivel egy szinten érzékelhető észlelést.

Christoph Niemann úgy véli, hogy az ilyen „élő” illusztrációk valósághűbbé teszik az irodalmi műveket az érzékelés számára. Az ilyen videó képregények a jövőben akár külön iránygá válhatnak az irodalomban. Ezenkívül az ilyen programok bármely felhasználója képes animált leveleket és üzeneteket létrehozni. A későbbi elektronikus levelezéssel a címzetteknek. A jövőben akár azonnali hírvivők vagy virtuális közösségi hálózatok létrehozására is lehetőség lesz ilyen alkalmazások alapján.

Jan Rothutsen újjáélesztett rajzai

A holland illusztrátor, Jan Rothutsen is érdeklődni kezdett a háromdimenziós rajzolás modern technológiája iránt. A holland azonban kissé más megközelítést alkalmazott. Rothutsen egy számítógép segítségével "életre keltette" a város szkennelt rajzát, és háromdimenziós városi vonalvilággá változtatta. Mindez egy kis kisfilmet eredményezett, amelyet aligha lehet az animáció műfajának tulajdonítani. Inkább új irányzat a filmművészetben, amely a jövőben a művészet teljes értékű külön irányává alakulhat át.

A virtuális valóság felhasználásával filmek létrehozásának egyedisége az, hogy nem kell egyértelmű forgatókönyvet követnie. Maga a művész a kreativitás folyamatában képes kitalálni és megváltoztatni a karaktereket, a terepet, abszolút kiszámíthatatlan csatornába vezetve a cselekményt. Valóban, a 3D -s rajz létrehozása során a szerző mintegy a képen belül van. Ez pedig lehetővé teszi számára, hogy teljesen máshogy nézzen, még jelentéktelen apró részletekre is.

A rajzok és illusztrációk háromdimenziós jövője

A virtuális valóság rajzoló programok teljesen új, egyedi lehetőségeket nyitnak meg a felhasználók számára. Egy művész egy kis tárgy megrajzolásával a következő pillanatban óriási méretűre nagyíthatja. Vagy alakítsa át a rajzot a 3D "vászon" bármely pontjára. Egyébként a művész személyre szabhatja a mezőt tevékenységéhez, pontosabban a virtuális tér mennyiségét egy kép vagy egy teljes kompozíció létrehozásához.

Elég reális azt feltételezni, hogy a közeljövőben a virtuális rajzolás lehetőségei jelentősen kibővülnek. Tehát a fejlesztők komolyan gondolkodnak azon, hogy egyszerre több felhasználó számára is adaptálják az interaktív teret, és mindegyikük képes befolyásolni azt: hozzáadni saját érintéseiket, objektumokat hozzáadni, ezáltal csoportos mega-remekműveket létrehozni. És ki tudja, talán nincs messze az az óra, amikor egy virtuális művész nemcsak látni fogja az ütéseit, vonalait és ütéseit, hanem megérintve is teljesen valóságos érezni őket.