Kinek a portréját találták Van Gogh fűfoltja alatt, és miért festette át a művész

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Vincent Van Gogh kivételes festőművész, akinek munkássága örök hatást gyakorolt a 20. századi festészetre. Több mint 2000 művet hozott létre 10 éves kreatív tevékenység során. Főként a posztimpresszionista stílusban dolgozó Van Gogh sötét, szürke, földes színekkel és sötét témákkal kezdte munkáját, amelyek egyáltalán nem jellemzőek a ma ismert Van Goghra. Ennek a művésznek van egy vászona, amely egyesíti Van Gogh életének két legfontosabb időszakát. Mi ez a vászon és miért nevezik kettősnek?

Vincent Van Gogh, aki élete során többnyire autodidakta és alulértékelt, több mint 900 festményt és 1100 művet készített művészi évtizedében. Van Gogh korai munkái, Jean-François Millet és Barbizon School festői hatására, kemény portrékat tartalmaznak holland parasztokról és lehangoló vidéki tájakról. 1886-88-ban Párizsba költözött, ahol az impresszionizmus és a neoimpresszionizmus nagyban befolyásolta festészetét. Az új stílus ihlette Van Gogh rájött, hogy saját palettája túl sötét és már régimódi. Megvilágította a palettáját, rövidebb vonásokkal, impasztóval és kiegészítő színekkel kísérletezett.

Van Gogh is érdeklődni kezdett a japán művészet iránt, és testvérével, Theóval japán nyomatokat gyűjtött. A következő év tavaszán és nyarán rendszeresen festett a szabadban, Párizs közelében, Asnieres faluban. Később a nővérének, Willeminának írt levelében azt írta, hogy a tájban kezdett "több színt látni, mint korábban". A Párizsban készített festmények egy merész posztimpresszionista stílust testesítenek meg. Ezek azok a művek, amelyek ma a legismertebbek. És egy titokzatos kettős vászon tartozik hozzájuk …

Egy darab fű

Az általunk elemzett "Egy darab fű" festményt az Asnieres -i festészeti kísérletei időszakában festették. 1887-ben festették, ma a Kröller-Müller Múzeum tulajdona. Ezen a képen minden ecsetvonás teljesen ugyanaz, mint a fűfolt: szár, szirom vagy maga a fű. Ehhez Van Gogh közelképet választ egy fűterületről - egy kompozícióról, amely gyakran megtalálható a japán nyomatokban. Úgy tűnik, megnöveli az egyes fűszálakat, virágokat, és nagyon óvatosan és nagyszerűen finomítja őket egy világos és színes palettán.

A vászon második alja egy parasztasszony portréja

A Fűfolt festmény korai tanulmányai az emberi fej homályos körvonalait tárták fel, de a nő arca csak akkor bukkant elő a munka középpontjából, miután a festményt fluoreszcens spektroszkópiának vetették alá. Egy parasztasszony, Vincent Van Gogh arcképe rendkívüli részletességgel derült ki a festészetben soha nem alkalmazott röntgentechnikák használatával.

Így Van Gogh a fűfolt képével végzett munkájához egy vásznat használt, amelyre korábban festett. Feltételezik, hogy Van Gogh 1884-1885-ben festette, míg Brabant városában, Nuenenben, vagyis körülbelül két és fél évvel azelőtt, hogy egy fűfoltot festett rá. A Nuenenben Van Gogh a népi élet témájáról írja első műveit. Ezek sötét földes tónusú festmények, többnyire parasztok portréi. Ebben az időszakban szeretett volna a hátrányos helyzetű osztályok egyfajta művészi képviselőjévé válni, olyan társadalmi aggodalomra, amely pályafutása során követni fogja őt.

Van Gogh azt írta, hogy ebben a munkában a festmény összetétele azt mutatja, hogy a rajta lévő emberek ugyanazzal a kézzel esznek, amellyel a földön dolgoztak. Megérdemlik ezt az ételt. Miután megismerkedett az impresszionizmussal, a mester egyszer s mindenkorra elhatározta, hogy elhagyja a sötét színeket, amelyeket olyan sokáig tanulmányozott és próbált, hogy átválthasson egy színpalettára. A művészi impresszionista mozgalom éppen akkor kezdett népszerűvé válni, amikor Van Gogh megérkezett Párizsba. A művészt különösen érdekelték a pointillisták - Georges Seurat és Paul Signac neoimpresszionisták - tanulmányai a fényspektrum felosztása területén.

Mi a különleges jelentősége Van Gogh kettős festményének?

Miben különbözik két vászon - Van Gogh életének két korszaka - "Fűfolt" és "Parasztasszony portréja"? Globális átalakulások Van Gogh jövőképében és munkájában. Feltűnő az óriási kontraszt a Nuenen -kori sivár színhasználat és a párizsi világos és világos paletta között. Van Gogh rendkívül gyors és radikális stílusváltását testesíti meg ez az egyetlen festmény.

A tudósok két napon keresztül szkennelték a képet a legvékonyabb röntgensugarakkal, amelyeket a szinkrotron generált, egy gép, amely felgyorsítja a szubatomi részecskéket. A festékrétegek atomjai fluoreszkáló röntgensugarakat továbbítanak. És bizonyos festékpigmentekből, például higanyból és antimonból származó elemek lehetővé tették egy rejtett mű "színes fényképének" megszerzését. Van Gogh gyakran festett korai munkáira. Szakértők szerint korai festményeinek körülbelül egyharmadát más szerzemények rejtik el. A fűfolt 1887-ben készült el Párizsban, és a hollandiai Kroller-Müller Múzeumhoz tartozik.

Érzelmileg instabil és impulzív Van Gogh végül összeomlott, és egy dél -franciaországi árvaházba költözött, ahol tájképeket, portrékat, belső tereket és személyes szimbolikával telített csendéleteket festett. És ma Van Gogh, akit élete során nem ismertek fel, az egyik leghíresebb és legragyogóbb művész, és műveit mesés pénzért adják el.