Tartalomjegyzék:
- Divat: nem rosszabb, mint mások
- Divatos olvadás
- Divatmagazinok helyett nyugati filmek
- Alapvető különbségek a nyugati és a szovjet divat között
- A 60 -as évek ikonikus tárgyainak vagy a szekrénynek rendelkeznie kell
Videó: Hogyan dolgozta fel a hatvanas évek szovjet divatja a nyugati divatot, hogy illeszkedjen a Szovjetunió realitásaihoz
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
A múlt század 60 -as évei nagyon kedvező időszakok lettek a Szovjetunió polgárai számára. Többségük jólét, stabilitás érzésében él, az emberek lakást, bért kapnak, kielégíthetik fogyasztói érdekeiket. Logikusvá válik a vágy, hogy gyönyörűen öltözzön, esztétikai élvezetet nyerjen a ruháktól, a divatirányzatoktól, és hogy a megjelenésen keresztül kifejezze saját „én” -jét. A divatot diktáló Nyugat abban az időben „beteges” volt a Beatlemaniától, és a „vasfüggönyön” átszűrődve némileg alkalmazkodott a szovjet valósághoz.
Divat: nem rosszabb, mint mások
A második világháború után a szovjet divat a Nyugat szemével kezdett fejlődni, de sokkal lassabban. Ott van a háborús évek "érdeme" is, a megszállt területek lakói más életmódot, más megjelenést, más stílusokat láttak. Amerikából és más országokból humanitárius segélyeket küldtek, amelyekben többek között más, a szovjet állampolgárok számára szokatlan ruházat is volt. És végül a nyertesek, akik trófeákkal tértek vissza, végül megrendítették a szovjet divatipar alapjait, megmutatva, hogyan él az idegen divat. És érdemes megjegyezni, hogy a függöny mögött élő polgároknak tetszett.
Annak ellenére, hogy a hazai tervezők az ötvenes évektől kezdve ötleteket merítettek a nyugati divatházakból, rendkívül óvatosan tették ezt, a trendeket a szovjet valósággal korrelálva. Például meg sem próbálták felajánlani a nőknek az ultra-rövid mini-t, amelyet nyugaton teljes egészében viseltek. És egyáltalán nem, mert maguk a lányok nem hajlandók karcsú lábak demonstrálására. Inkább az erkölcsőrök, akik az oktatási intézmények bejáratánál az uralkodókkal voltak szolgálatban, nem engedték volna be a fiatal divatosokat (és akkor fenyegető lett volna a szüleikkel való beszélgetés, megbeszélés egy megbeszélésen és más módszerek) bizalmatlanság), nem is beszélve arról, hogy voltak saját „őrzőik” is. a divatos színpadon.
A szovjet divatnak a következő követelményeknek kellett megfelelnie: • praktikusnak kell lennie, • nem károsíthatja az egészséget, kényelmesen viselhető, • meg kell felelnie az orvosi és higiéniai normáknak és szabványoknak;
A szépség és a stílus egyetlen utalása sem volt, ez a két fogalom, a Szovjetunióban hagyományosan szeszélynek és ostoba szeszélynek számított. A szépség és a praktikum közé pedig egyenlőségjel került.
Míg az egész világ új stílusokat vágott és viselt, a Szovjetunióban jobban aggódtak amiatt, hogy a mérettartomány a lehető legegységesebb legyen. Nem titok, hogy a kész ruhák nem illeszkedtek jól, és gyakran módosítást és beállítást igényeltek. Úgy döntöttek, hogy ezt a problémát úgy oldják meg, hogy nem bővítik a mérettartományt, például magasság és teltség tekintetében, hanem tömegméréseket végeznek a különböző korú férfiak és nők körében minden régióban. Ezekből az adatokból egy átlagos paramétert származtattak, amely szerint a ruházatnak a lakosság 80% -ának kellett volna megfelelnie. Érdemes megjegyezni, hogy ebben az esetben a fizikum regionális (nemzeti) sajátosságait vették figyelembe.
A „Bolsevicska” ezen paraméterek alapján jelentősen kibővítette választékát, a dolgokat különböző teljességgel kezdték gyártani. Így 1960 -ban a gyár 4 fajta figura kabátját gyártotta. Mindenesetre ez a leghumánusabb módszer, tekintettel arra, hogy a modern divatos nők, a modellek, színek és textúrák bősége ellenére, a kifutókról csak egy típusú figurához kínálnak képeket.
A szovjet divatlobbikban körvonalazódó másik tendencia a szintetika iránti rajongás volt. A szovjet tervezők a mesterséges szövetek elsajátítására rohantak, elhagyva a hazai textilipar talán legfontosabb előnyét - a természetes szöveteket. Elég csak arra emlékezni, hogy most mennyibe kerül egy jó minőségű gyapjúkabát, hogy reszkető szívvel megtudja, hogy a nejlon, a vinil, a lycra robbanásszerűen elment! vevőknek és gyártóknak egyaránt.
Természetesen a mesterséges szöveteknek megvannak a vitathatatlan előnyei - viselhetőbbek, kevésbé ráncosak, kényelmesebb mosni, ráadásul rendkívül megfizethetőek. Ezek az előnyök indokolták a hátrányokat kellemetlen textúrák és alacsony légáteresztő képesség formájában. Aztán elkezdődött a műbundák iránti szeretet. Sőt, azokat is viselték, akik megengedhették maguknak a természetes szőrzetet. Ez utóbbit túl régimódinak és unalmasnak tartották. Érdemes megjegyezni, hogy a tendencia hajlamos megismétlődni, de most az "öko-motiváció" és az állatok szeretete szósz alatt szolgálják fel.
Divatos olvadás
A divatirányzatok fénykora a 60 -as évekre esik. Ezekben az időszakokban változik meg a társadalom hozzáállása a divathoz, barátságosabb és érdeklődőbb lesz, az emberek fogékonyabbak az új termékekre, könnyebb beleegyezni bizonyos kísérletekbe. Ljudmila Gurcsenko fellépése a hivatalos csatornán a "Karneváléjszaka" (1956) című film "5 perc" című dalával, a nyugati divatirányzatok szerint készült ruhában, kimondatlan engedély lesz az új képekhez. Ez kimondatlan jelzés lett a tervezők és a hétköznapi nők számára, új divatos oldalt nyitva a történelemben.
A divatos élet javában tart, a trendekről szövetségi, köztársasági és regionális újságok számolnak be. És az ilyen híreket nem rosszabbnak tartják, mint a tejhozamokról és a takarmánykészítésről szóló szerkesztőségek. Divateseményeket és bemutatókat aktívan tartanak, az évszakoknak vannak tendenciái, a kollekciókat kezdik újra és régire osztani. Természetesen mindez nem volt nélkülözve egy csipetnyi szocializmust sem, mert még a divatlapok is oktató munkát végeztek, és fáradhatatlanul megismételték, hogy a ruházati kultúra fontos szerepet játszik a fényes szocialista jövő építésében.
A "hipszterek" még mindig szégyenben voltak, de öltözéküket túlzásnak tekintették, "egyszerre felveszem a legjobbakat", és nem a szovjet hatalom elleni bűncselekménynek. Szóval, egy kis divatos tréfa, kísérlet az egyéniség kifejezésére ruhán keresztül. Nos, melyik ifjúság nem vétkezett ezzel?
Divatmagazinok helyett nyugati filmek
Annak ellenére, hogy a szovjet divatmagazinok időnként elkápráztattak a bemutatóktól származó fényképektől és a divatirányzatokat egyértelműen felsoroló anyagokkal, nem sikerült meghatározniuk a főhangot. A szovjet nők természetesen a moziból merítettek ötleteket, egyáltalán nem szovjetek. Brigitte Bardot képeit különleges szeretettel másolták. Hősnőinek köszönhetően sok szovjet nő úgy döntött, hogy kísérletezik a hajjal - buja fürtök, hajfestés. Jacqueline Kennedy nemcsak a világdivatnak, hanem a szovjet divatnak is megadta az alaphangot. Figyelembe véve, hogy csak a visszafogott árnyalatokat és az elegáns szabást részesítette előnyben.
Ebben az időszakban kezdték azt hinni, hogy a haj természetes árnyalata túl egyszerű, és minden lehetséges módon megpróbálják megváltoztatni. Mivel akkor még nem volt olyan sok kémiai festék, hennát, basmát és még dióhéjas hagymahéjat is használtak. A smink is fényes lesz. A nyilakat szorgalmasan rajzolják, és gyakran gyermek ceruzával, a tintával fröccsen, élénkvörös rúzst viselnek mind az ünnepen, mind a világban.
A hajtű, amelyet eddig nem viseltek hazai nők, hirtelen a divat kifutóira tör, és világossá válik, hogy tökéletesen kombinálható minden mással, amibe a divatosok már beleszerettek. És bár a sarok beleesett a mozgólépcső lépcsőjébe, lehetetlenné tette a terepen való járást, és kíméletlenül lenyomta a forróságtól elolvadt aszfaltot, a nők beleegyeztek ezekbe a nehézségekbe, csak hogy ennek a példátlan szépségnek a tulajdonosává váljanak. és a kegyelem.
Ugyanakkor a nadrág még nem divat, ebben a ruhadarabban a nőket kritizálták, kivéve a munkaruhákat és a sportképeket. Ezért nagyon hamar ez a korlátozás is csökkent, a nadrág irigylésre méltó rendszerességgel kezdett megjelenni a 60 -as évek divatbemutatóin.
Alapvető különbségek a nyugati és a szovjet divat között
Annak ellenére, hogy a szovjet divat a nyugati vonal mentén alakult ki, átvette a fő irányzatokat, nem mondható el, hogy a másolás teljes volt és egyértelmű. Inkább kreatívan újragondolva és igazítva a hazai valósághoz és igényekhez.
Annak ellenére, hogy a Szovjetunióban szintetikus fellendülés volt, szerencsére nem lehetett teljesen kicserélni a természetes szöveteket, vagy legalábbis kisebbségbe átruházni. Ezért a fő különbség a nyugati divattól a szövetek, amelyekből a szovjet divatosok ruháit varrták. Pedig a pamut és a gyapjú sokkal megfizethetőbb volt, mint a nejlon vagy a lycra. Főleg szintetikus anyagokat használtak a kifelé menő intelligens ruhák varrásához, és nem a mindennapi ruhákhoz.
Ha sziluettekről beszélünk, az általános hasonlóság ellenére még mindig voltak különbségek. A szovjet értelmezés életképesebb volt. Például a Szovjetunióban soha nem viselték Dior keskeny szoknyáját, amelyben lehetetlen volt járni. A keskeny szabás releváns volt, de nem hordható. Erre van magyarázat, a szovjet nő leggyakrabban a munkásosztály képviselője és minden bizonnyal dolgozó nő volt, és nem középosztálybeli háziasszony, amely a nyugati divatot követte.
A honfitársak, bár a nyugati modell szerint szépek és divatosak voltak, mégis megértették, hogy ezekben a szoknyákban és blúzokban reggel az óvodába kell menniük, majd munkába kell menniük, tömegközlekedéssel, majd munka után., magamra is hozok pár kapcsot élelmiszerekkel. Dior sziluettjei, bocsáss meg, itt nagyon nem megfelelőek. Ezért minden divatos irányzat szovjet módon hétköznapibb és az élethez igazított volt.
Természetesen a hazai textilipar nyomot hagyott a preferált színekben. Először is, a praktikus színek és a nyomtalan árnyalatok iránti szenvedély nem tűnt el sehova, de ami ott van, még mindig a fekete és a barna a legrelevánsabb színek az alapvető szekrényelemek vagy cipők és kiegészítők tekintetében. Másodszor, a funky calico volt a legolcsóbb szövet, ezért hasonló színt használtak a varráshoz.
Az árnyalatok két ellentétes iránya nagyon békésen élt együtt, tekintettel arra a tényre, hogy a szovjet nő elvtárs, kolléga és barát, és csak akkor feleség, anya és csak egy nő, egyértelműen világos volt, hogy hol kell viselni egy barna gyapjúruhát és hol élénkzöld szoknya - Nap. Itt ritkák voltak a hibák, és az öltözködési kód szinte minden intézményben létezett.
Tekintettel arra, hogy a Szovjetunió multinacionális ország volt, a ruhákat a népek önazonosítására is használták, aktívan bevezették a nemzeti elemeket, amelyek a népviseletre utaltak. Ez lehet szín, vágás, sziluett, bizonyos részletek, kiegészítők. Nyugaton ezt nem gyakorolták, és hazai know-how volt.
A sziluettek tekintetében a szovjet ruházati minták lágyabbak és simábbak voltak, míg a nyugati minták merev, szögletes formát diktáltak. Ezt nemcsak az Unióban dolgozó nő szerepe magyarázza, hanem az alkat típusa is. Nem minden szovjet szépség büszkélkedhetett Gurchenko stílusú derekával és homokóra sziluettjével.
A 60 -as évek ikonikus tárgyainak vagy a szekrénynek rendelkeznie kell
Az áttörés minden bizonnyal ikonikussá tett néhány dolgot, bár ez mindig megtörténik, és a ruhatár bizonyos részletei egy egész korszakot kezdenek szimbolizálni. A 60 -as évek szovjet szekrénye számára Bologna óriási szerepet játszik. Valójában ez egy meglehetősen kétértelmű szövet, túl keskeny irányban. Abba nem lehet varrni mást, mint portokot vagy esőkabátot. Valójában a külső szekrény ezen eleme készült belőle, és a szovjet polgárok készségesen viselték.
Az olasz esőkabátok a népszerűség csúcsán voltak, de nagyon drágák voltak, és problémás volt megtalálni őket, mert csak szűk körben viselték őket. Olaszországban egyébként munkaruhának használták őket. Az ilyen esőkabátok hónaljában kis lyukak voltak a levegő szellőzéséhez. De rosszul segített, mert a park tökéletesen megfelelt a nevének - az emberek valójában gőzölögtek benne. Bár ha ilyen esőkabátot veszel fel egy pulóver fölött, akkor akár késő őszig is így járhatsz.
A színek különbözőek voltak, a leggyakoribbak - kék, barna, piros is volt, és egy sálnak (tipikus munkaruha) is valódi "cégnek" kell mennie.
Egy másik szovjet szerelem a mohair. Ez is mesés pénzt ért, férfiak és nők egyaránt sálat és mohair sapkát viseltek. Az aktívabbak korbácsolták és fésülgették a sálaikat, hogy "moherának" tűnjenek. A luxus férfi viseletet - báránybőr kabátot, pézsmapálcát és mohársálat - nagyon kevesen engedhették meg maguknak.
Magának is köthetett egy mohair sálat, de az sem lehetett olcsó. Egy gramm ára körülbelül 1 rubel. De ez nem ijesztő, az iparművészeknek sikerült egy könnyű pókhálót kötniük, amely minimális mennyiségű fonalat vett fel, majd fésülte a nagyobb mennyiségért. Egy ilyen termékhez bélés készült, és nemcsak divatos, hanem meleg is volt.
A mohairt az idősebb hölgyek preferálták, azok, akik babettát építettek a fejükre, és hogy a frizura beleférjen egy kalapba, három literes üvegekben megmossák és megszárítják, így a fej alakját hajszerkezettel nyújtják.
A Crimplen szövet ekkor rendkívül igényes volt, élénk színek, a szövet különleges textúrája - ez tette az ilyen szövetből készült öltönyöket a legkívánatosabbá a divatosok szekrényeiben. Nos, legyen ez szilárd szintetika. A nylon ingeket férfiak és nők egyaránt keresték. Sőt, a női változatban gyakran fényűző fodrot fűztek a blúzhoz. A színek ultradivatosak voltak, a férfi változatban különösen a sötét bordó színt értékelték.
A Szovjetunió első hölgyeinek óriási lehetőségei voltak más nőkhöz képest. Más országokba utaztak, divattervezőkkel beszélgettek, és azt viselhették, amit Nyugaton viselnek. De az állam első személyeinek nem minden házastársa élt ezzel a lehetőséggel, tekintve, hogy a divat és az esztétika a tizedik, és nem érdemli meg a szovjet állampolgár figyelmét..
Ajánlott:
A "Szovjet Twiggy" kényszerű emigrációja: miért a hatvanas évek egyik legsikeresebb divatmodellje. el kellett hagynia a Szovjetuniót
A hatvanas évek egyik leghíresebb szovjet divatmodellje volt. nemcsak a Szovjetunióban, hanem külföldön is. Galina Milovskayát "orosz Twiggy" -nek nevezték, mivel a nyugati modellel külső hasonlóságot mutattak, és az akkori nem szabványos paraméterek miatt: 170 cm magasságával 42 kg volt. Milovskaya fotója az amerikai Vogue magazinban jelent meg. A lány ekkor el sem tudta képzelni, milyen botrány fog kitörni a fotózás miatt
A film egyetlen szerepe, nyoma Viszockij sorsának és Natalia Panova, a hatvanas évek első szépségének titokzatos eltűnése
A filmben csak egy szerepet játszott, de a közönség valószínűleg emlékezett a pincérnőre, Zoyára a "The Case of the Motley" nyomozóról, aki olyan fényes szépség volt, hogy felülmúlta a képernyő első csillagait, ráadásul ez a film lett a vezető a kasszából 1958 -ban - akkor 33, 7 millió ember nézte meg. Ugyanakkor Natalya Panova nem volt színésznő - a filmstúdió jelmeztervezőjeként ismert. M. Gorkij és a hatvanas évek egyik első szépsége, akit ma "világi oroszlánnőnek" neveznének. Kanyarban megpördült
10 szívszorítóan őszinte idézet a "hatvanas évek" Andrei Voznesensky verseiből
1933. május 12 -én született Andrej Voznesensky, a hatvanas évek generációjának kiemelkedő költője. - Nézze, mit talált Pasternak! - kiáltott neki az egyik csetepatéban maga Hruscsov, és elküldte az "átkozott nagymamának az országból". De Voznesensky szülőföldjén élt és írt. Nemcsak verseket írt, hanem teszteket is készített slágerekké vált dalokra, librettót készített a híres szovjet Juno és Avos rockoperához. Költészetét szerették, várták és olvasták. Emlékeztünk leghíresebb mennybemenetelének soraira, minden egyes szavára
A hatvanas évek Szovjetuniója: Szovjet városok fényképei, amelyek a múltba engednek bepillantást
A hatvanas évek különleges időszak volt a Szovjetunióban. Az országnak már sikerült felépülnie egy szörnyű háború után, békés építkezéseket folytattak aktívan, megkezdődött a "Hruscsov -olvadás", és az emberek reménnyel és bizalommal néztek a jövőbe. Manapság ezek a fotók valakinek naivnak tűnhetnek, de a szovjet városok akkoriban pont ilyenek voltak
A lényeg az, hogy az öltöny illeszkedjen: Hogyan jelentek meg a szovjet mozi híres hősnőinek ikonikus ruhái
Azokban a filmekben, amelyeket ma a szovjet mozi klasszikusainak neveznek, gyakran nemcsak hősök, de még az öltözékük is legendássá vált: a stílus és a példakép színvonalának tekintették őket. A divatot nem a tervezők és divatmodellek diktálták a bemutatókon, hanem a "Farsangi éjszaka", "Ivan Vasziljevics megváltoztatja a hivatást", "A sors iróniája", "Irodai romantika" című filmek kultikus karakterei. A tervezőknek és jelmeztervezőknek hogy keményen dolgozzon ezen öltözékek megalkotásán.a kulisszák mögött