Gyermekkorunk fő művésze: Miért nem vitték nyomtatásra Tatjana Mavrina illusztrációit sok éven át

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

A szovjet korszak gyermekeinek több mint egy generációja nőtt fel a híresek illusztrált könyvein Tatyana Mavrina orosz művész, amelyet a szakértők egy szintre állítanak Vasznyecov, Bilibin és Polenova ellen. Ő volt az egyetlen orosz gyermekrajz -illusztrátor, aki elnyerte a rangos nemzetközi Andersen -díjat, amelyet 1956 óta a világ legjobb illusztrátorai kapnak.

Tatyana Mavrina híres illusztrátor és grafikus, a Szovjetunió Állami Díjasa (1975) és az RSFSR Tiszteletreméltó Művésze (1981), valamint a legfontosabb díj, az Andersen -díj (1976) nyertese volt. informális művész. Ezért a tehetség és az elismerés ellenére a művész munkái nem kerültek be a szovjet festészet hivatalos katalógusaiba. Valószínűleg a tisztviselők úgy vélték, hogy Mavrina naiv művészetének stílusa túl világos és eufórikus a szürke szovjet valósághoz képest.

Ennek ellenére munkáit nemcsak az orosz naiv művészet képei inspirálták, hanem a verbális folklór, a hagyományos regionális mesterségek is, amelyek a népi mesterségek elvein alapulnak - a szándékosan "egyszerűtől" a finoman kidolgozott illusztrációkig.

Alkotói pályafutása során a művész, akinek rajzai sokak számára szinte a bölcsőtől ismerősek, több mint 200 gyerekkönyvet illusztrált, és a huszadik század legfényesebb mestereként lépett be az orosz történelembe, aki nehéz, de boldog életet élt.

A művészről

Tatyana Lebedeva 1902 -ben született Nyizsnyij Novgorodban, Alekszej Lebedev író és az öröklődő nemesasszony, Anasztázia Mavrina családjában, ahol az irodalom és az orosz ókor iránti rajongás természetes mindennapi esemény volt. A Lebedev család légköre gyakorlatilag példaértékű volt. Intelligens, jól olvasó szülők és négy aranyos, rajzoló, zenélő. Otthon a kultúra és a társadalom híreiről beszéltek, a verseket hangosan felolvasták. A szülők azokban az években szenvedélyesen gyűjtötték az ősi orosz népi mesterségek tárgyait. A gyerekek pedig "kiadták" saját házi folyóiratukat. Ők maguk írtak verseket és történeteket, illusztrálták őket. Az akkori leendő művész néhány gyermekrajza megmaradt korunkig.

Amikor Lébedevék a forradalom után Moszkvába költöztek, Tanya belépett a VKHUTEMAS -ba - az ország akkori művészeti egyetemeinek legjobbjaiba. Akkor ezek a műhelyek még nem voltak legendásak, de a diákok és a tanárok már érezték, hogy új művészetet hoznak létre, a szovjet festészet és szobrászat "holnapját". Mindenki kreatívan égett, hozta ötleteit, vitatkozott, próbált, keresett … Ezek a csodálatos műhelyek örökre megmaradtak Tatyana Alekseevna emlékezetében, mint élete legfényesebb oldalai.

Tanárai és mentorai a VKHUTEMAS-nál azok a mesterek voltak, akik a huszadik század első évtizedeinek orosz művészeti kultúráját formálták: Nikolai Sinezubov és Robert Falk avantgárd művészek. Ezek a mesterek nemcsak tanítani tudták tanítványaik szakmáját, hanem megőrizhették saját kézírásukat, kialakíthattak egyéni stílust.

Teremtés

A 27 éves Mavrina már az 1920-as évek végén tagja lett a Tizenhárom Egyesületnek, amelynek tagjai nem hangos nyilatkozatokat és manifesztumokat tettek, hanem közvetlen művészeti problémákat oldottak meg a plasztikán keresztül. - ezek voltak ennek a csoportnak az alapelvei. A művésznő végigvezette őket minden munkáján.

Az 1930 -as években Tatyana Mavrina a népszerű, népszerű nyomtatott stílusú gyermekkiadványok illusztrációin kezdett dolgozni. Ekkor kezdte el használni anyja leánykori nevét, Mavrinát álnévként. A művésznő nem félt felvenni ősei nemes vezetéknevét a lendületes 30 -as években, ezáltal kihívást jelentve nemcsak a rendszer számára, hanem rendkívüli kreativitásával is tiltakozott a szocialista realizmus ellen.

Tatiana 1942 -ben feleségül ment Nikolai Kuzminhoz, akivel egykor tagja volt a "Thirteen" művészegyesületnek. Nyikolaj Vasziljevics szovjet grafikus, az orosz és külföldi klasszikus irodalom műveinek illusztrátora, a Szovjetunió Művészeti Akadémiájának levelező tagja. Meg kell jegyezni, hogy ez az unió nagyon boldognak bizonyult. A férj mindenben támogatta lelki társát, annak ellenére, hogy Tatyana Alekseevna munkáját gyakran kritizálták a "másság" miatt. Az állami kiadók fő művészei nagyon nem szívesen írták alá a Mavrin könyveket nyomtatásra. Szinte mindig láthatatlan fal választotta el a hivatalos szovjet művészettől.

Minden baj és üldöztetés ellenére Tatyana Alekseevna továbbra is a maga jellegzetes módján - világos és nyitott, közel a primitivizmushoz, az ősi orosz és népművészethez - írt. Grafikája mindig mesés, bonyolult mintázatú, folklór, telített az eufóriával. A körülötte lévő világ őszinte érdeklődést váltott ki Mavrina iránt, amellyel nagylelkűen megosztotta közönségével. És rajzaiban megtestesült az egész nemzet, amelyet Nyizsnyij Novgorodi gyermekkorából olyan ismerős volt számára: forgó kerekekkel, ládákkal és festett rockerekkel.

Illusztrációk készítésével Tatyana Mavrina tovább dolgozott a városi moszkvai tájakon. Végtelenül utazott a tartományi kisvárosokba is, utazásai során nemcsak benyomásokat, hanem igénytelen festményeit is elhozta: - írta visszaemlékezéseiben a művésznő.

A kreatív utakon teljes albumokat létrehozó Mavrina nemcsak a kisvárosok és a régi orosz falvak építészetét örökítette meg, hanem lakóik - emberek és állatok - sorsát is. A mindennapi életben kimerült nők, részegek, akik üvegtartályokat cserélnek sörre, kék varjak és lila szarkák sikoltoznak ezen a tartományi gyalázaton - egyszóval a hétköznapi emberek reménytelen élete. Egyébként az orosz városokba történő utazások során készült rajzok nagy érdeklődést váltottak ki, és joggal tekintették a 70 -es és 80 -as évek orosz művészetének részének.

Gyónás

Most Mavrinát művészként ismerik és értékelik, aki munkájában megtestesítette az orosz népművészet számos alapelvét, amelyeket olyan jól ismert és szeretett. Az orosz ikonfestés, a népszerű nyomatok, hímzések, agyagjátékok nemcsak gyűjteményekként érdekelték, hanem mint a magas művészi népi kultúra példái is, élő nyelv, amelyhez munkája során fordult.

A művész híres stílusa - szándékosan egyszerű, "a nép számára" - csak a hatvanas években vált elfogadhatóvá a szovjet könyvkiadók számára. Az ilyen stílusú gyermekkönyvekhez és orosz mesékhez készült illusztrációit végül kinyomtatták. És mivel a hetvenes években az etnoszok és más nemzetiségek határozottan divatba kerültek, a hivatalnokok és a kritikusok végül ugyanazokkal a szemekkel nézték Mavrina rajzait, amelyeket férje, Nyikolaj Vasziljevics évtizedek óta nézett. Végül tetszettek a művész által imádott Mavrin lovak, szánok, farkasok, madarak, macskák és macskák.

P. S. Szeretném még egyszer megjegyezni, hogy munkásságának e „másságáért” kapta Tatyana Alekseevna a G.-Kh.-ról elnevezett nemzetközi díjat. Andersen 1976 -ban. Nagyon sokáig ő maradt az egyetlen orosz gyermekkönyvművész, aki megkapta ezt a rangos díjat a könyvgrafika területén. És csak 42 évvel később, 2018 -ban ilyen megtiszteltetés ért egy másik orosz illusztrátort - Igor Oleinikovot, akinek munkájával az olvasó megismerkedhet következő kiadványunkban.

Az orosz avantgárd szerelmeseinek javasoljuk a kiadvány elolvasását: Rafinált avantgárd művész, Robert Falk: 4 múza, felesleges Párizs és későbbi felismerés otthon.