Videó: Megdöbbentő halálos előadások a párizsi Grand-Guignol színházban
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
"Grand-Guignol" színház (Le Théâtre du Grand-Guignol) Párizsban volt az a hely, ahol a drámaírók szörnyű erőszakot és bosszút állítottak elő az egykori kápolna falai között. A Grand Guignol munkásságának 65 éve alatt több mint ezer előadást mutattak be, amelyek megdöbbentették és elragadták a közönséget. Ez a színház megmaradt a történelemben, mint a horror műfaj egyik népszerűsítője a szórakozás érdekében.
A "Grand Guignol" név szorosan kapcsolódik a megrázó véres előadásokhoz, mivel a színházi horror kvintesszenciája, bár a színház eredeti küldetése teljesen más volt. A Grand-Guignolt 1895-ben Oscar Méténier francia drámaíró alapította. Vásárolt egy régi kápolnát a Montmartre -i hátsó sikátor végén, és színházzá alakította, így a gótikus vallási díszek érintetlenek maradtak. Fa angyalok lógtak a mennyezetről, és a zenekar fölé magasodtak. A rácsos gyóntatódobozokat magánfülkékké alakították át, a fa padok pedig az erkélyre költöztek. A mindössze 293 férőhelyes színház volt a legkisebb Párizsban, de megfélemlítő gótikus kialakítása egyedülállóvá tette, nem beszélve a rendkívüli produkciókról.
Metenier megnyitotta a Grand Guignolt, mint "naturalista" színházat. A naturalizmus népszerű irányzat volt a 19. századi európai drámában, amelyben a hagyományos témákat a mindennapi élet reális körülményeibe helyezték. Methenier naturalizmusról alkotott nézetei azonban inkább az élet "alacsony" oldalára irányultak. Számos színdarabja elesett nőket, bűnözőket és utcai fiúkat ábrázolt - olyan karaktereket, amelyekre a közönség rosszallóan nézett. A prostituáltról szóló színdarabok egyikét, Mademoiselle Fifit még a rendőrség is ideiglenesen betiltotta. Bár Metenier színdarabjai ellentmondásosak voltak a társadalom alsó rétegeinek ábrázolásában, távol álltak a sötét és erkölcstelen cselekményektől, amelyek hamarosan a Grand Guignol falaira kerültek.
1897 -ben a színházat Max Maurey -hez helyezték át, aki Grand Guignolt vezette a horror műfaj irányába. Maury rendezésében a színház különféle darabokat állított színpadra, a komédiáktól a drámákig. És amikor a színházi szezon véget ért, elkezdtek olyan munkákat színpadra állítani, mint Edgar Allan Poe The Tell-Tale Heart. Társadalmi és politikai témákkal foglalkoztak, valamint gyilkosságokról, bosszúról, hallucinációkról és erőszakról.
1901 -ben André de Lorde új darabokat állított színpadra. Félelmetes darabok voltak ezek. De Lorde történeteket írt egy dajkáról, aki gyerekeket ölt meg, egy őrült orvosról, aki bosszúból lobbizott, egy féltékeny asszonyról, aki ollóval kivágta egy szebb rivális szemét.
A Grand Guignolban tartózkodása alatt de Lordes 150 darabot írt, amelyek a színház életének legikonikusabb korszakát jelölték meg. Napközben csendes könyvtáros, de Lordet éjszakai forgatókönyvei miatt az erőszak hercegeként becézték.
Az 1910 -es években. az előadások realizmusa nő. A szexről és az erőszakról szóló színdarabok önmagukban is megdöbbentőek voltak, de a Grand Guignol még inkább borzalmas volt a különleges effektekkel. A sebből vér csordogált, a holttesteket darabokra vágták. A színházi világítással és a hangszereléssel kombinálva az élmény annyira megdöbbentő volt, hogy néha pánikot keltett. A nézők közvetlenül az előadások során hívták az orvosokat vagy a rendőrséget. Egyszer egy vérátömlesztéses jelenetben egyszerre 15 ember ájult el.
A színház népszerűsége tovább nőtt, és a két világháború között érte el csúcspontját. A színház turisztikai attrakcióvá és igazi slágerré vált. Mint sok rémtörténetben, a "Grand Guignol" előadásain az áldozatok leggyakrabban nők voltak. Ebben az időben fő színésznője Paula Maxa (Paula Maxa) színésznő volt. Megérdemelte a "Világ legyilkolt nője" kétes címet. Karrierje során 1917 -től az 1930 -as évekig. több mint 10 000 alkalommal "megfosztották az élettől". Megszúrta, lelőtte, megfojtotta, megmérgezte, és még egy puma is megette. Aggasztó, hogy 3000 -szer szexuálisan bántalmazták a színpadon.
A TIME magazin egyik cikke kísérteties jelenetet ír le az egyik produkcióban: „Egy másik áldozatot öklendeztek, megkötöztek és megvertek. Aztán kerti ollóval levágták a melleit, és evőkanállal és késsel kivették a szemét."
De mindez hányinger és szadista szórakozás kíséretében nem folytatódhat a végtelenségig. Amikor a második világháború elkezdődött, a színház elvesztette korábbi népszerűségét. De még a háború után is híres vendégek látogatták meg, köztük Ho Si Minh és a román király, akinek még szobája is volt a színház kulisszatitkaiban, ahol lefeküdt szeretőjével. 1962 -ben bezárták a híres színházat. Igazgatója kijelentette, hogy „soha nem hasonlíthatjuk össze Buchenwalddal. A háború előtt mindenki azt hitte, hogy ami a színpadon történik, a való életben lehetetlen. De most már tudjuk, hogy ezek, és ami még rosszabb, lehetségesek."
A Teatro Grand-Guignol sok szörnyű jelenetet látott, de ezek mind produkciók voltak, ellentétben velük 15 furcsa és hátborzongató fotó a múltból, amelyekből hideg vér folyik.
Ajánlott:
Oleg Dal őrült sztárja: Az előadások zavarai, a "Crew" forgatásának megtagadása, a tökéletesség és a házasság mániája egy napra
Május 25 -én a híres szovjet színházi és filmes színész, Oleg Dal betölthette volna a 80. életévét, de 40 éve nincs az élők között. Útja rövid volt, lendületes és fényes: a moziban eltöltött 18 év alatt körülbelül 30 szerepet és további 20 szerepet játszott a televíziós darabokban, és sokukat mesterműnek nevezik. Sokkal több is lehetett volna, de a színész gyakran nem volt hajlandó forgatni, még akkor sem, amikor Rjazanov és Mitta meghívta. Úgy tűnt, hogy nemcsak nehéz volt közös nyelvet találnia másokkal - nem tudta kibékíteni magát
A legextravagánsabb előadások: Égő hangszeren játszani, párbeszédet folytatni a nyúllal és másokkal
Lehetséges, hogy nem extravagáns előadások nem léteznek, mert ennek a művészetnek az a gondolata, hogy megsérti a keretet - a kép képi térét, egy személy személyes határát, és végül megtalálja a a racionalitás határa. Valószínűleg azoknak a nézőknek, akik nem ismerik az avantgárd és a konceptuális művészetet, sok ilyen előadás túl egzotikusnak tűnik, de nem lehet elvenni ezeket az előadásokat, mindig felkeltik a figyelmet és empátiára késztetik őket, ami végül
Úttörő előadások, amelyeket a kritikusok legyőztek, de a közönség szeretett
Az orosz klasszikusok ma alkotásait, amelyeket ma elismert mesterműnek tartanak, nem fogadta szívesen a kor közönsége. Ennek oka gyakran a szerzők újítása volt, amely nem talált választ a kortársak körében, az előadóválasztás, valamint őfelsége az eset
Próba nélkül: megdöbbentő tények a lincselés és a véres előadások történetéről
1780. szeptember 22 -én rögzítették az első lincselési esetet az Egyesült Államokban - egy bűnöző tömeges kivégzését tárgyalás vagy vizsgálat nélkül. William Lynch kapitány testi fenyítésnek vetette alá a rablókat és a lótolvajokat, ami után a lincselés hagyománya annyira elterjedt az Egyesült Államokban, hogy a 19. században elterjedt és gyakorlatilag legalizálódott. A meglincselt emberek 70% -a fekete volt, és sokan vétség miatt szenvedtek. A lincselést ketten gyakorolták
A nemzetközi szóló előadások fesztiválja, a Solo bejelentette a programot
Október 1-11-én Moszkvában lesz a Solo színházi fesztivál, és ez a tizenegyedik alkalom. Az esemény szervezéséért a Na Strastnom Színházi Központ a felelős. A központ sajtószolgálata közölte, hogy ezúttal a programban Európa legnagyobb színházainak és az avantgárd színházi fiataloknak a művei szerepelnek