Tartalomjegyzék:

10 női kép az abszint szerető Paul Gauguin festményein
10 női kép az abszint szerető Paul Gauguin festményein

Videó: 10 női kép az abszint szerető Paul Gauguin festményein

Videó: 10 női kép az abszint szerető Paul Gauguin festményein
Videó: Top 10 leggonoszabb GTA küldetés - YouTube 2024, November
Anonim
Paul Gauguin
Paul Gauguin

1903. május 8 -án Eugene Henri Paul Gauguin 54 éves korában meghalt szifiliszben Hiva Oa szigetén, Francia Polinéziában. Egy apa, akit saját gyerekei feledtettek, író, aki a párizsi újságírók nevetségessé vált, a kortársai által kinevetett művész, el sem tudta képzelni, hogy halála után festményei több tízezer dollárba kerülnek. A nagy művész 10 festményéről szóló áttekintésünkben tahiti nőket ábrázol, akik szeretetet, örömet és inspirációt adtak Gauguinnak.

1. tahiti nők a parton (1891)

Tahiti nők a parton. 1891 év. Párizs. D'Orsay Múzeum
Tahiti nők a parton. 1891 év. Párizs. D'Orsay Múzeum

Tahitiben Paul Gauguin több mint 50 festményt festett, ezek a legjobb festményei. A temperamentumos festő különleges témája a nők volt. A nők pedig a primit Európához képest Tahitiban különlegesek voltak. Defontaine francia író ezt írta: "".

2. Parau Parau - Beszélgetés (1891)

Parau Parau - Beszélgetés. 1891. Szentpétervár. Állami Ermitázs
Parau Parau - Beszélgetés. 1891. Szentpétervár. Állami Ermitázs

Ezen a képen maga Gauguin keze készített egy feliratot, amelyet a szigetlakók nyelvéről "pletykának" fordítanak. A nők körben ülnek és beszélgetnek, de a kép cselekményének mindennapisága nem fosztja meg titokzatosságától. Ez a kép nem annyira egy kissé konkrét valóság, mint inkább az örök világ képe, és Tahiti egzotikus természete csak szerves része ennek a világnak.

Gauguin maga is szerves része lett ennek a világnak - nem aggódott a nőkért, nem szeretett, és nem követelte meg a helyi hölgyektől, amit kezdetben nem tudtak neki adni. Miután elvált szeretett feleségétől, aki Európában maradt, testi szeretettel vigasztalta magát. Szerencsére a tahiti nők szeretetet adtak minden nőtlen férfinak, elég volt csak ujjal mutogatni a tetsző kisasszonyra, és kifizetni neki „gyámját”.

3. Vairaumati (1892)

A neve Vairaumati. 1892. Moszkva. Állami Szépművészeti Múzeum. A. S. Puskin
A neve Vairaumati. 1892. Moszkva. Állami Szépművészeti Múzeum. A. S. Puskin

Pedig Tahitiben Gauguin boldog volt. Különösen inspirálta a munkára, amikor a 16 éves Tehura letelepedett a kunyhójában. Egy hullámos hajú, szőke lány számára a szülei nagyon keveset vettek Gauguintól. Most éjjel Gauguin kunyhójában éjszakai fény lobogott - Tehura félt a szárnyakban várakozó szellemektől. Paul minden reggel vizet hozott a kútból, megöntözte a kertet, és a festőállványhoz állt. Gauguin kész volt örökké így élni.

Egyszer Tehura mesélt a művésznek Areoi titkos társaságáról, amely különleges hatást gyakorolt a szigetekre, és Oro isten híveinek tekintette magát. Amikor Gauguin rájött rájuk, ötlete támadt, hogy Oro istenről festett képet. A művész "Vairaumati" -nak nevezte a festményt.

A festményen Vairaumati magát a szerelem ágyán ülve ábrázolja, lábainál pedig friss gyümölcsök állnak kedvesének. Vairaumati mögött vörös ágyékban maga Oro isten áll. Két bálvány látható a vászon mélyén. A Gauguin által kitalált teljes tahiti táj célja a szerelem megszemélyesítése.

4. Manao Tupapau - A halottak szelleme felébred (1892)

Manao Tupapau - A halottak szelleme felébred 1892. Bivaly. Albright Knox Művészeti Galéria
Manao Tupapau - A halottak szelleme felébred 1892. Bivaly. Albright Knox Művészeti Galéria

A "Manao Tupapau" festmény címének két jelentése van: "szellemre gondol" és "szellem gondol rá". A kép festésének okát Gauguin adta a mindennapi helyzet. Üzleti tevékenységével Papeetében távozott, és csak késő este tért haza. A ház sötétségbe burkolózott, mert a lámpából kifogyott az olaj. Amikor Paul gyufát gyújtott, látta, hogy Tehura reszket a rémülettől, és az ágyhoz tapad. Minden bennszülött félt a szellemektől, ezért nem oltották el a kunyhókban lévő lámpákat éjszaka.

Gauguin beírta ezt a történetet a jegyzetfüzetébe, és prózai módon befejezte: "Általában ez csak egy polinéziai akt."

5. A király felesége (1896)

A király felesége. 1896. Szentpétervár. Állami Ermitázs
A király felesége. 1896. Szentpétervár. Állami Ermitázs

Gauguin festette a "A király felesége" festményt második tahititi tartózkodása alatt. A tahiti szépség vörös legyezővel a feje mögött, amely a királyi család jele, Edouard Manet "Olympia" -ját és Titian "Venus of Urbino" -ját juttatja eszébe. A lejtőn kúszó fenevad a női titkot szimbolizálja. De a legfontosabb, maga a művész véleménye szerint, a festmény színe. „… Úgy tűnik számomra, hogy szín szerint soha nem alkottam egyetlen dolgot sem ilyen erős ünnepélyes hangzással” - írta Gauguin egyik barátjának.

6. Ea haere ia oe - Hová mész? (Egy magzatot tartó nő). (1893)

Ea haere ea oe - Hová mész? (Egy magzatot tartó nő). 1893 Szentpétervár. Állami Ermitázs
Ea haere ea oe - Hová mész? (Egy magzatot tartó nő). 1893 Szentpétervár. Állami Ermitázs

Gauguint a teljes harmónia romantikus álma hozta Polinéziába - egy titokzatos, egzotikus világba, és nem teljesen ellentétben Európával. Óceánia élénk színeiben látta az élet örök ritmusának megtestesülését, és maguk a szigetlakók inspirációt jelentettek számára.

A festmény neve a maori törzs nyelvéről a "Hová mész?" A legegyszerűbbnek tűnő motívum szinte rituális ünnepélyességet szerzett. A festőtök (ahogy a szigetlakók vizet hordtak) a festményen a tahiti paradicsom szimbólumává vált. Ennek a képnek a sajátossága a napfény érzése, amely materializálódik egy tahiti nő sötét testében, akit vörös-tüzes pareóban ábrázolnak.

7. Te avae no Maria - Mária hónapja (1899)

Te avae no Maria - Mária hónapja. 1899. Szentpétervár. Állami Ermitázs
Te avae no Maria - Mária hónapja. 1899. Szentpétervár. Állami Ermitázs

A festményt, amelynek fő témája a tavaszi természet virágzása volt, Gauguin festette élete utolsó éveiben, amelyet Tahitiban töltött. A festmény neve - Mária hónapja - annak köszönhető, hogy a katolikus egyházban minden májusi istentisztelet Szűz Mária kultuszához kapcsolódott.

Az egész képet áthatja a művész benyomása az egzotikus világról, amelybe belevetette magát. A festményen szereplő nő pózja Jáva szigetén található templom szobrához hasonlít. Fehér köntöst visel, amelyet a tahitiak és a keresztények egyaránt a tisztaság jelképének tartanak. A képen látható művész egyesítette a különböző vallásokat, létrehozva az ősiség képét.

8. Nők a tenger mellett (anyaság) (1899)

Nők a tenger mellett (anyaság). 1899. Szentpétervár. Állami Ermitázs
Nők a tenger mellett (anyaság). 1899. Szentpétervár. Állami Ermitázs

A festmény, amelyet Gauguin élete utolsó éveiben készített, a művész teljes távozásáról tanúskodik az európai civilizációból. Ezt a festményt valós események ihlették - Pahura, a művész tahiti szeretője 1899 -ben szülte fiát.

9. Három tahiti nő sárga alapon. (1899)

Három tahiti nő sárga alapon. 1899 Szentpétervár. Állami Ermitázs
Három tahiti nő sárga alapon. 1899 Szentpétervár. Állami Ermitázs

A művész egyik utolsó műve a Három tahiti nő sárga alapon. Tele van rejtélyes szimbólumokkal, amelyeket nem mindig lehet megfejteni. Nem kizárt, hogy a művész valamiféle szimbolikus hátteret helyezett ebbe a munkába. De ugyanakkor a vászon dekoratív: a ritmikus vonalak és a színfoltok teljes harmóniája, a plaszticitás és a kegyelem a női pózokban. Ezen a képen a művész azzal a természetes harmóniával ábrázolta a világot, amelyet a civilizált Európa elveszített.

10. "Nafea Faa Ipoipo" ("Mikor fogsz férjhez menni?") (1892)

"Mikor házasodsz meg?" 1892 g
"Mikor házasodsz meg?" 1892 g

2015 elején Paul Gauguin "Nafea Faa Ipoipo" ("Mikor fogtok férjhez menni?") Képe lett a legdrágább festmény - 300 millió dollárért árverezték el. A vászon, amely Rudolf Stechelin svájci gyűjtőé volt, 1892 -ből származik. Megerősítette a remekmű eladásának tényét, a tranzakció összegét nem jelentette be. A médiának sikerült kiderítenie, hogy a festményt a Qatar Museums szervezet vásárolta meg, amely műalkotásokat vásárol a katari múzeumoknak.

Különösen azoknak, akik ismerik a festészetet és azoknak, akik csak most ismerkednek a világ remekműveivel, A férfi önarckép 500 éves története kevesebb mint 5 perc alatt.

Ajánlott: