Ellopott remekművek: Híres festmények, amelyek holléte még ismeretlen

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

A nagy mesterek festményeit nemcsak művészi értékük, hanem pénzben is meglehetősen mérhető értékük különbözteti meg, ezért mindig a rablók középpontjában állnak. A múzeumokból, templomokból és katedrálisokból egykor eltűnt remekművek egy része ma is csak reprodukciókban és másolatokban létezik - míg az eredetik sorsa ismeretlen.

Századi emberrablások

A holland művész, Jan van Eyck vagy testvére, Hubert által készített alkotást 1934. április 10 -én lopták el a genti Szent Bavo katedrálisból. Az ezzel a bűncselekménnyel gyanúsított genti lakos már a halálos ágyán bűnösnek vallotta magát, egyúttal azt mondta, hogy a sírba viszi a remekmű helyének titkát. Jelenleg a genti oltárt kiegészítették az elveszett töredék fennmaradt fényképeiből készített másolattal.

Ez a festmény volt talán az egyetlen önarckép, amelyet Raphael festett. 1798 -ban a vásznat Olaszországból Lengyelországba szállították, a Czartoryski hercegek gyűjteményébe. A második világháború kitörésével, annak ellenére, hogy minden próbálkozás el akarta rejteni a remekművet a nácik elől, a "Fiatal férfi arcképét" a Gestapo felfedezte és elvitte az osztrák Linz város Hitler Múzeumába. A háború befejezése után a festmény nem volt megtalálható. A lengyel hatóságok szerint azonban Raphael ezen műve nem semmisült meg és biztonságos, holléte ismeretlen.

A hagyomány szerint az ikont Lukács evangélista festette. Először 1347 -ben említik, amikor III. Andronikusz, Palaeologus bizánci császár a képet Görögország Monemvasia városának kolostorának adományozta. A görögök 1821-1832-ben az Oszmán Birodalomtól való függetlenségért folytatott küzdelme során az ikont Szentpétervárra vitték, ahol a téli palotában foglalta el helyét. Miután többször megváltoztatta a helyét, az Andronikovskaya ikon a Vyshny Volochok Vízkereszt székesegyházában kötött ki, ahonnan 1984 -ben ellopták.

A képet a hívők csodálatosan tisztelik. Úgy gondolják, hogy miután az ikonoklasz késsel megütötte az Isten Anyja nyakán lévő ikont, vérző seb jelent meg. Az ikon litográfiai másolatát a Pereszlavl-Zalessky Fjodorovszkij-kolostor templomában őrzik.

A bostoni Isabella Stewart Gardner Múzeum rablása 1990 -ben

1990. március 18 -án éjjel egyfajta rekordot állítottak fel az egy nap alatt ellopott remekművek festésének költségeire - a bűncselekményből származó kárt félmilliárd dollárra becsülték. A rablók rendőri egyenruhába öltözve beléptek a múzeumba, és miután semlegesítették az őröket, kivittek tizenhárom kiállítást. Az ellopott festmények között volt három Rembrandt és egy tanítványa, Howard Flink munkája, öt Edgar Degas festmény, Vermeer és Monet munkái. Mielőtt elhagyták a múzeumot, a bűnözők megsemmisítették a videofelvételeket. Jelenleg folytatják az ellopott remekművek keresését, és több millió dolláros jutalmat hirdettek meg a tartózkodási helyükről szóló információkért.

Isabella Gardner az egyik leghíresebb női gyűjtő, aki életében mintegy 2500 európai alkotást gyűjtött össze.

Ezt a festményt tartják a legdrágábbnak, amit valaha loptak. Vermeer hozta létre 1663 és 1666 között. A vászon három zenészt ábrázol: egy csembalót játszó lányt, egy lantos férfit és egy énekest. A padlón a 17. században népszerű hangszer hever, a cselló rokona - a viola da gamba. Az éneklő lány mögé Vermeer egy másik nagy holland művész - Dirk van Baburen - képét festette. Ez a "The Srednya" című mű a "Koncert" mellé került, és nem sérült meg a lopás során.

Az 1633 -ban festett festmény a nagy Rembrandt egyetlen tengeri tája lett. A vászonra komponált kompozíció a Jézus Krisztus egyik csodájáról szóló legendát tükrözi - amikor tanítványaival átkelve a Galileai -tengeren, megszelídített egy vihart.

Ez a munka az egyik minta Rembrandt korai munkájából, aki már akkor bemutatta a cselekvés és az érzelmek zseniális átadását a chiaroscuro technikáival.

A vászon egy férfit ábrázol, aki notebookkal ül egy asztalnál a párizsi U Tortoni kávézóban, ahol Manet szinte mindennap reggelizett. A művet a művész 1878-1880-ban hozta létre, alkotói erejének fénykorában. A „Tortoniban” nem csak a francia impresszionizmus élénk példája, hanem a „korszak portréja” is, amely a múlt évszázad végi párizsi társadalmi és kulturális élet egyik oldalát tükrözi.

A rotterdami Künsthal Múzeum rablása 2012. október 16 -án

Ezen a napon vitték ki a múzeumból Matisse, Picasso, Monet és Gauguin alkotásait, az ellopott művek hozzávetőleges költsége százmillió dollár volt. Az összes hiányzó festményt azonnal felvették az ellopott műalkotások adatbázisába, ami megnehezítette volna a bűnözők eladását. Gyorsan nyomon követték az elrablás gyanúsítottjait - már 2013 januárjában hat valószínűsíthető emberrablót letartóztattak, kihallgattak és átvizsgáltak. Az egyik lehetséges bűnöző, Olga Dogaru édesanyja szerint felfedezte és elégette a festményeket, mert félt, hogy leleplezi fiát. A bűnüldöző szervek megkérdőjelezik ezt a kijelentést, és maga Dogaru később visszavonta szavait - és ezért talán a remekműveket még nem semmisítették meg.

A festményt 1919 -ben hozták létre - ebben az időszakban Matisse tompa színekkel festett, vásznain a szürke és fekete árnyalatokat részesítette előnyben. A festmény már Matisse munkásságának érett időszakában jelent meg, amikor a művész mögött az impresszionizmus, a fovizmus stílusában megélt kreativitás, valamint a keleti utazás és a vásznon látottak megértése állt. Az "Olvasó lány" különleges értéke, hogy fontos állomást képvisel a művész gazdag alkotói tapasztalatainak észlelésében.

Mindkét festményt egy impresszionista festő festette 1901 -ben. Hasonló módon kivitelezve, ezek egy része a "London Mists" sorozatnak, amelyet Monet 1900 és 1904 között hozott létre.

Ahogy bepillant a vásznon lévő képbe, úgy tűnik, hogy a híd körvonalai kiemelkednek a ködből, tisztábbá válnak, kiemelkednek a sűrű és viszkózus, szinte kézzelfogható háttérből. Monet különböző megvilágításban és különböző időjárási körülmények között festette a londoni hidakat, körülbelül harminchét művet szentelnek a Charing Cross hídnak.

A festmény 1971 -ben készült, amikor Picasso már kilencven éves volt. Miután Olga Dogaru visszavonta vallomását a festmények megsemmisítéséről, megjelent az információ, hogy a „Harlequin fejét” megtalálták az egyik román megyében. Sajnos az onnan hozott festmény hamisítványnak bizonyult.

Talán egy napon ezek és más ellopott remekművek visszatérnek a helyükre, és ismét minden műértő tulajdonába kerülnek. Közben az üres keretek, amelyek nem is olyan régen remek remekműveket díszítettek, beszédesebbnek tűnnek minden szónál.

De a Da Vinci La Gioconda hihetetlen népszerűségének története pontosan ezzel kezdődött elrablását 1911 -ben a Louvre kollekcióból.