Videó: Majdnem lelkipásztori tájak: Norvég festő festményei, gúnyolódva az avantgárd művészek által
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Hans Dahl norvég művész munkái pozitív érzelmekkel vannak tele. Állandó szereplői mosolygós, fiatal szépségek, népviseletben. A XIX-XX. Század fordulóján. a festő nem volt hajlandó átállni a romantikáról a modernizmusra, ami éles kritikát és gúnyt okozott szinte lelkipásztori alattvalói számára. Ennek ellenére ma Hans Dahl festményeinek reprodukcióira kereslet van a decoupage mesterei körében, mert a bájos lányok a fenséges fjordok és hegyek közepén bárkit felvidítanak.
Hans Dahl (Hans Dahl) született 1849 -ben Granvin városában (Nyugat -Norvégia). A művész tehetsége serdülőkorban nyilvánult meg benne. Hans Dahl úgy döntött, hogy életét festészethez köti, de először kötelező katonai szolgálatot kell teljesítenie. A hadsereg után a fiatalember jeles művészekhez ment tanulni Németországba Karlsruhe -be, majd Düsseldorfba.
Közben közeledett a XIX-XX. Század fordulója, és a művészek-újítók „festészetbe törtek”. Az avantgárd művészek új koncepciókkal kísérleteztek, egyszerűsítették a képet. Hans Dahl nem akart áttérni a romantikáról a modernizmusra, ami a modernisták nevetségét és kritikáját okozta.
A norvég művész munkásságában őshonos tájak uralkodtak fjordokkal és magas hegyekkel, mosolygós, nemzeti viseletű lányok.
Hans Dahl feleségül vette Clemens Bever német művész lányát. Fia, Hans Anlers Dahl apja nyomdokaiba lépett. A modoruk nagyon hasonló. A kortárs művészetkritikusok nem tudnak megegyezni abban, hogy kinek a keféje (fia vagy apa) tartoznak a későbbi festmények. Ebből ifjabb Dahl festményeit gyakran apja munkájának tulajdonítják.
A XIX-XX. Század fordulóján, amikor az avantgárd művészet erősödött, voltak olyan művészek, akik inkább a maguk módján alkottak. És ha Hans Dahl nyugodt volt az innovatív művészek gúnyolódásával kapcsolatban, akkor a neoklasszicista John William Godwardnak nem sikerült legyőznie a rosszhiszeműkkel szembeni kemény kritikát.
Ajánlott:
Lilya Brik, az orosz avantgárd múzsája: Kevéssé ismert tények és képek a művészek vásznán
Vlagyimir Majakovszkij szeretett múzsája és az "orosz avantgárd múzsája", Lilya Brik nagyon ellentmondásos véleménnyel volt önmagáról: az egyik boszorkánynak, mások bölcs inspirátornak nevezték. Voltak olyanok is, akik megpróbálták kitörölni élete minden nyomát a történelemből. Szóval ki volt ez a femme fatale Lilya Brik?
Hogyan lett a kedvenc couturiers Sarah Bernhardt és Isadora Duncan az avantgárd művészek védőszentje: Jacques Doucet
Jacques Doucet nevét mindenki hallotta, akit érdekel a divat. Ő volt az első a párizsi couturier -k között, aki kiemelkedő divattervezők egész galaxisát ápolta, Pablo Picasso "Az avignoni leányok" című remekművét is megszerezte, és lenyűgöző gyűjteményt gyűjtött össze a rokokótól a modernizmusig. Maga Doucet munkásságára azonban ritkán emlékeznek - és valójában mind az arisztokraták, mind a párizsi bohémia csodálta a 19. század végi Doucet -ház fényűző ruháit
A szocialista realizmus a mi mindenünk: hogyan oszlatta szét Nyikita Hruscsov az avantgárd művészek kiállítását
1962. december 1 -jén, a Szovjetunió Művészek Szövetségének moszkvai tagozatának 30. évfordulója alkalmából kiállítást rendeztek, amelyen maga Nikita Szergejevics Hruscsov is részt vett. A kiállításon avantgárd művészek munkái láthatók. Az SZKP Központi Bizottságának első elnöke háromszor járt a teremben, majd kemény kritikáknak vetette alá a festményeket. E kiállítás után a Szovjetunió sokáig elfelejtette, mi az absztrakt művészet
Sarah DiNardo skót szalag avantgárd festményei
Sarah Dinardo műve nem nevezhető közönségesnek: művei apró, kerek, gondosan feltekercselt, átlátszatlan szalagtekercsekből állnak. A művésznő ezeket a kis hengereket bármilyen edénybe helyezi, amelyet az antikváriumok romjaiban talál. Dinardo azt állítja, hogy "kreativitását" "a megnyugvás és a feszültségoldás módjának" tekinti
Pierre Brasso művész és más avantgárd művészek az állatkertből: mi a különbség az emberek és állatok által készített absztrakt festmények között
Érdekességhez fűződik Pierre Brassau francia avantgárd művész neve, akinek festményét 1964-ben állították ki egy göteborgi (Svédország) művészeti kiállításon. Néhány művészettörténész és kritikus egy ismeretlen mester munkáit ismerte el a kiállítás legjobb kiállításának. Miután részletes információkat tudhatott meg a művész személyiségéről, elképesztően botrányos tény derült ki