Videó: „Mindig ketten voltunk - anyám és én. Mindig feketét viselt ": Hogyan hódította meg Yohji Yamamoto az európai divatot az anyja számára
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Az özvegy Fumi Yamamoto élete kemény munkával telt. A háború utáni Japánban egy varróműhely tulajdonosa nehezen tudott talpon maradni. Férje 1945 -ben halt meg, és azóta minden ruhánál egy színt részesített előnyben - a feketét. Fia, Yohji, akinek gyermekkorát elsötétítették a Hirosima és Nagasaki bombázásának emlékei, szokatlanul korán kezdett neki segíteni. Sok évvel később olyan tervezőként vált híressé, aki elhagyta a fényes palettát anyja ruháinak színe mellett.
Természetesen nem volt varróműhely foglya. Imádott rajzolni, biciklizett, soha nem vált el gitárral. Műhelyében még mindig több gitárt őriznek - a maestro nem tagadja meg magától az örömöt, ha pár balladát játszhat.
Fumi Yamamoto műhelye a tokiói Shinjuku kerület Kabuki-cho negyedében volt. Ügyfelei háziasszonyok voltak, akik arról álmodtak, hogy divatos európai és amerikai ruhákba öltözzenek. Yohji gyűlölte ezt a divatot - idegen, nem praktikus, kényelmetlen, egy nőt fogyasztási tárgyként ábrázolva, megfékezve.
Korán anyja egyetlen barátja, segítője, védelmezője lett, a világ minden nőjének szabadságáról és kényelméről álmodozott - de úgy gondolta, hogy ezek csak furcsa gondolatok, amelyeket az anyja aggodalma generál.
Nem is vágyott arra, hogy tervező legyen - nem is tudta, hogy létezik ilyen szakma. Jó jogi végzettséget kapott, és arra készült, hogy úgy éljen, mint a generáció japánjai - unalmas munka, unalmas pihenés … De az anya rájött, hogy a fia nem erre készült, és meggyőzte Yohjit, hogy próbálja ki magát a kreatív területen. Yohji Yamamoto a Bunka College divattervező karán végzett, és elindult Párizs meghódítására - mindössze huszonhat éves volt.
Yohji rettenetesen csalódott Párizsban. Az európai divat szerint szinte semmi sem változott az évek során - ugyanaz a "virágos nő", keskeny test, bilincsek, alkalmatlanok az aktív élethez. Yohji Yamamoto elképzelései nem fogadták a divatigazgatókat. Elutasítva tőlük, teljesen összetört, hazatért.
De Fumi úgy döntött, hogy nem adják fel ilyen könnyen. Eladta üzletét, hogy fia megnyithasson egy produkciót Japánban, és elhozta hozzá a legjobb ruhakészítőit. Yohji Yamamoto megkezdte a férfi ruházat gyártását, amely közel állt a japán mentalitáshoz - egyenes szabású, egyszerű, lakonikus dolgok.
Yohji Yamamoto első japán gyűjteményei némi sikert arattak, és néhány év után úgy döntött, bosszút áll.
„Mocskos rongyok! Hirosima-elegáns! Mint a holokausztból! " - mérgezően köpködtek a kritikusok. De most Yohji megállíthatatlan volt. A kreatív értelmiség, a művészek és a zenészek képviselői hirtelen nem idegenkedtek attól, hogy kerek összegeket szedjenek le a Yamamoto által kínált fekete zsákos "rongyokért".
Grunge diadalmaskodott az ellenkultúrában - Yamamoto pedig véletlenül a "divatlázadók" között találta magát. A nyers él és az aszimmetrikus formák felkeltették azoknak az európaiaknak és amerikaiaknak a figyelmét, akik Yohjihoz hasonlóan állandó kreatív keresésben, útjukon, egyéniségükön gondolkodtak. A 80 -as években Yohji legnagyobb rajongója Jack Nicholson híres színész volt.
Fumi évente kétszer rendszeresen elkísérte fiát kirándulásokra, segítve őt a kiállításokon - utoljára kilencvennégy évesen járt Párizsban. Yohji Yamamoto a divatvilág egyik első feministája volt. "Ne keverd össze a szépséget a szépséggel!" - jelentette ki.
Más japán tervezőkkel együtt új női arculatot javasolt, amely elutasítja az agresszív szexualitást, ruhákat, amelyek elrejtik a testet és felfedik a személyiséget. Azt mondja, hogy gyűjteményeinek kulcsképe egy 40 év körüli nő, aki dohányzik, miközben a lehulló leveleket nézi.
A Yamamoto ruhái tagadják a kulturális hovatartozást, a nemet, a fajt és a testparamétereket - elvégre a modern világban az egyéniség fontosabb, mint az identitás. A szezonalitás és a trendek szintén nem a Yamamoto dolgaira vonatkoznak.
Ő maga „öröknek” nevezi modelljeit, mintha mesterségesen megöregednének és átfedik a történelmi stílusokat - és természetesen igaza van.
Hidat épített Nyugat és Kelet között - európai módon változtatta meg a hagyományos japán ruházatot, követve a "wabi -sabi" ősi kulturális elvét - a tökéletlenség szépségét.
Ódát énekel a feketéhez, de néha élénk színeket is tartalmaz gyűjteményeiben - skarlátvörös, sárga, nem kerüli a fehéret.
Gyűjteményei képeit a háború, a pusztulás, a vándorlás és a magány ihlette - és szorosan kapcsolódnak gyermekkorához. A félelem attól, hogy elveszíti legkedveltebb nőjét, nem hagyja el: „Minden divatmodell távozásakor gondolatban újrajátszom az elválásomat anyámmal. Sírok, kiabálok utána valamit, könyörgök, hogy térjen vissza. De még mindig elmegy ….
„Nem szeretem a divatot, de szükségszerű” - mondja Yohji. Mindig emberek inspirálják, nem elvont képek, és úgy véli, hogy erős kapcsolat van az utca és a divat között.
Ő volt az elsők között, aki elindította az Y-3 ruházati sorozatot az Adidassal, így a Yamamoto ruházat megfizethető lett a középosztály számára.
Yohji Yamamoto azonban nem korlátozódik a dobogóra. A Madame Butterfly, valamint a Tristan és Isolde klasszikus operák tervezésén dolgozott. Takeshi Kitano hozzá fordult, hogy megtervezze a The Dolls szereplőinek jelmezeit - és annyira inspirálta a híres tervezőkkel való együttműködése, hogy tervei hatására megváltoztatta a film cselekményét.
Az újságíróknak alig sikerült rájönniük, hogy Yohjinak volt felesége van (a házasság elég gyorsan felbomlott, és azóta Yamamoto már nem volt hivatalosan házas), és három gyermeke született különböző nőktől - Yamamoto minden utódja tervezéssel foglalkozik. Édesanyjával él. Yohji maga gondosan védi személyes életét a külső beavatkozástól. A titokzatos ember, nemrég úgy döntött, hogy feloldja a titok fátyolát, és elmeséli a világnak titkait azzal, hogy önéletrajzot ír a nyugtalanító címmel, Kedves bombám.
Most 74 éves. Esténként drága bort kortyol, és Bob Dylan zenéjét hallgatja. Fekete öve van a karatéban és több négylábú barátja. Aktívan dolgozik új gyűjteményeken, és arról álmodozik, hogy a jövőben akár gengszter, akár színész lesz - de nem túl híres, a harmadik terv szerepei elégek lesznek számára.
Képes voltam meghódítani a világot és egy másik japánt. azt Issei Miyake - a tervező, aki origami ruházatot készített, majd filozófus lett
Ajánlott:
Hogyan változtatta meg egy túlélő Titanic utas az európai divatot: Elfelejtett divattervező, Lucy Duff Gordon
Lucy Duff Gordon túlélte minden remény, a családi élet és a Titanic összeomlását. De ő volt az, aki majdnem fél évszázaddal megelőzte a divatipart, miután mindent kitalált, ami már megszokottá vált - divatbemutatókat, egy ruházati márka, parfümök és kiegészítők megjelenését, költői neveket az új kollekciókhoz és még egy modern melltartó prototípusa
Hogyan hódította meg Morgenstern, Instasamka és 11 másik modern bálvány, akiknek munkája érthetetlen a felnőttek számára?
Talán mindenkor szakadék volt a generációk zenei ízlése között. A fiataloknak folyamatosan vannak új bálványaik, amelyeket az idősebb generáció gyakran nem ért meg és nem helyesel. És néha rájön, hogy az ifjúság korábbi bálványai kevésbé voltak megrázóak és vulgárisak, és ami még fontosabb, értelmesebb dalokat énekeltek, mint most. Többé nem fog meglepni senkit Timati, ST, a leningrádi csoport vagy Olga Buzova dalaival . Napjainkban a YouTube és a TikTok bálványait nagy becsben tartják a fiatalok körében. És hogyan jelennek meg
Kelet -európai sushi: sushi kelet -európai fordulattal. A klinika 212 művészeti projektje
Az olyan ázsiai gyorséttermek őrült népszerűsége, mint a sushi, tekercs és más maki, fokozatosan oda vezetett, hogy szinte minden faluban nyitnak éttermeket (például) japán konyhát, nem beszélve a nagyvárosokról vagy a kulturális és történelmi központokról. Sőt, azok az ételek, amelyeket valódi japán konyhának neveznek a menüben, valójában utánzatai, paródiái annak, amit a japánok tekercsnek neveznek. Hagyományos ételeink azonban minden bizonnyal nem kisebb változásokon mentek keresztül az ázsiai éttermekben
Hogyan hódította meg japán Kenzo Takada Párizst köntösökkel és tanította meg a világot kimonó viselésére kokoshnikkal
2020. október 4 -én Kenzo Takada tervező és parfümőr meghalt a koronavírus -fertőzés okozta szövődményekben. A teaház tulajdonosának fia Hyogo tartományban forradalmasította az európai divatipart azzal, hogy megalapította Kenzót, pulóverekkel ajándékozta meg az emberiséget, és megtanította a kokosnik és a kimonók kombinálását
Hogyan hódította meg Plevako ügyvéd a moszkvai bíróságok termét, és hogyan ment bele a történelembe
Fjodor Nikiforovics Plevakónál nem volt népszerűbb személy az orosz jogi szakma történetében. Életében tisztelték a jogászok és a hétköznapi emberek, és még mindig "nagy szónokként", "a szó zsenijeként", sőt "az ügyvédi főváros" -ként értékelik. Neve háztartási névvé vált Oroszországban, ami a legmagasabb szintű professzionalizmust jelzi. "Keresek egy másik" Gobbert ", - a legkisebb irónia nélkül beszéltek a legjobb ügyvéd felkutatásáról. A Plevakohoz intézett leveleket egyszerűen aláírták: „Moszkva. Fedor Nikiforovich Plevako "