Videó: Hogyan mutatta be egy festményt a pápa Hovhannes Gayvazyan egy szegény örmény családból származó fiúból, és nagy művész lett belőle
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Örmény származású orosz művész. Közel volt a császárhoz, baráti kapcsolatokat ápolt Puskinnal, de nem olvasta műveit. Egész életemben egyetlen könyvet sem olvastam. Úgy vélte, hogy szükségtelen, mert mindennek megvan a maga véleménye. Tehát hogyan lett egy rosszul képzett ember az orosz és a világkultúra legnagyobb kincse? Ivan Aivazovsky nagy művész, filantróp, gyűjtő.
Hovhannes Gayvozian (Gayvozovsky) Feodosiában született 1817. július 29 -én, egy nagyon szegény családban. A szülőknek bátyját kellett adniuk, hogy gazdag családban nevelkedjenek. A fiú félt, hogy ugyanaz a sors vár rá, és megpróbált állást találni. Családja arról álmodozott, hogy fia zenészként fog felnőni. Az utcán a régi hegedűn játszott, ügyintézésen ment, és minden üzletnél fogott, csak hogy legalább egy fillért kapjon.
De nem a zene vonzotta a fiút. Imádott rajzolni és vonalakat rajzolni a földre, sziklákra, házfalakra. Egyszer, közben ezt észrevette a város főépítésze, és jelentette a vezetőségnek. És hamarosan Hovhannes -t vette fel a polgármester. A fiatalember félelmei mesés sikernek bizonyultak. Egy gazdag család festőtanárokat bízott meg vele, így kezdődött a művész útja. Az örökbefogadó szülők szeretettel hívták a gyermeket - Vanechka. Később a szuverén észreveszi őt, és elküldi Európába, hogy közpénzen tanuljon.
Ecsetmintáit hercegek és szultánok vásárolták. És még nem is volt Aivazovszkij. A vezetéknév megváltoztatása érdekes esettel függ össze. A katolikus papok úgy döntöttek, hogy Aivazovszkijt eriszivel vádolják a „Káosz. Világteremtés ". Ez a művész hírnevének lerombolását jelentené. De a pápa látni akarta a képet, és amikor meglátta, meg akarta venni. A találékony művész bemutatta munkáját a papnak, aláírva a sarokban "Aivazovsky" -t.
Ivan Aivazovsky ellentmondásos személy volt. Azt mondják, hogy sok éven át, sőt felnőttkorban sem hagyta el a félelem, hogy újra szegény lesz. A gyerekkorban tapasztalt szegénység emlékei nem hagyták el. És ezt bizonyítja első házassága is.
1848 -ban Ivan Aivazovszkij már elismert és gazdag volt, és Julia Grevs angol nevelőnőt választotta feleségének. Számított egy fényűző társasági életre, de ehelyett kiderült, hogy a Krím -félszigeten mulatságos. A férj nagyon fukar volt. Soha nem engedett túlkapásokat. Családi életük szemtanúi szerint a desszertet (tejszínhabot) csak hetente egyszer szolgálják fel. Mondanom sem kell, hogy a fiatal nő reményei nem voltak jogosak. Úgy döntött, hogy elhagyja férjét, a válási eljárás 7 évig tartott.
1864 -ben II. Sándor császár örökös nemesi címet adott Aivazovszkijnak az állami szolgáltatásokért és a művészeti eredményekért. Ivan Aivazovsky új státuszban új szeretővel találkozik.
A művész második felesége örmény származású fiatal özvegy Anna Sarkisova. Ez az unió erősnek és boldognak bizonyult. A házastársak közötti korkülönbség 40 év volt. A fiatal feleség megcsalta Aivazovszkijt. Nem fél a szegénységtől. Éppen ellenkezőleg, úgy éreztem, hogy képes vagyok küzdeni ellene. Feodosziában minden szegény, házasságkötő korú lány gazdag hozományt kapott egy tengeri festőtől. Hatalmas összegeket áldozott jótékony célokra. Részt vett a közéletben. Neki köszönhetően a száraz városban a tiszta víz minden lakos számára elérhetővé vált.
Ivan Aivazovszkijnak fenomenális vizuális memóriája volt, és sokat írt. Élete során 6 ezer vásznat készített. Csak egy dolog maradt befejezetlen. Ennek oka a művész halála. 82 éves korában szívrohamban halt meg álmában. A művész sírkövére van faragva: "Halandóknak született, halhatatlan emléket hagyott."
Ajánlott:
Hogyan keresztezett egy orosz művész egy amerikai pin-upot és egy szovjet propagandaplakátot, és mi sült ki belőle
Modern életünkben nagyon sok dolog nyilvánul meg a múltból, és az ismerős mondat: "Minden visszatért az első helyre", valamint a lehető legjobban aláhúzza ennek az áttekintésnek a lényegét, amely a a múlt század. És ma egy illusztrátorról szeretnék mesélni, aki teljesen új köntösben elevenítette fel a szovjet plakátok művészetét. A nyizsnyij novgorodi művész, Valerij Barykin két ideológiailag ellentétes vizuális propagandát ötvöz
Hogyan lett egy szegény családból származó lány a bohém Párizs szimbóluma: Kiki Montparnasse -ból
Talán nem sokan ismerik Alice Pren -t, de valószínűleg sokan hallottak Kiki -ről Montparnasse -ból. Ők egy és ugyanaz a személy. És a hátát festették hegedűként Man Ray híres festményére. 1928 -ban ez a modell, kabaréénekes és társasági, akit Peggy Guggenheim amerikai műgyűjtő "elképesztően gyönyörűnek" nevezett, Montparnasse királynője és a bohém Párizs szimbóluma lett. De ki is volt valójában Kiki, és milyen művészek szentelték neki vásznaikat?
A legbotrányosabb "gyermekházasság": Hogyan vett feleségül egy milliomos egy fiatal lányt, és mi lett belőle
Ma szinte minden ország beleegyezett abba, hogy legalizálják a házasságkötés alsó korhatárát, és a legtöbb országban ez 18 éves. Azonban még alig 100 évvel ezelőtt is teljesen más volt a helyzet. Ekkor történt egy botrányos házasság, ami nagy zajt keltett: egy amerikai milliomos feleségül vett egy majdnem négyszer idősebb lányt
Estée Lauder amerikai álma: Hogyan alapított egy lány egy nagy zsidó családból kozmetikai birodalmat
Egész életében valóban száz százalékig amerikai akart lenni, és sokáig titkolta származását. Estee Lauder szegény zsidó bevándorlók családjában született, de beteljesítette az "amerikai álmot": egy kozmetikai márka alapítója lett, világszerte híres
Egy királyi családból származó művész: milyen volt II. Miklós nővérének sorsa száműzetésben
Olga Alekszandrovna Romanova nagyhercegnő III. Sándor császár legkisebb lánya és II. Miklós császár nővére volt. Azonban nemcsak nemes származásáról, hanem aktív karitatív munkájáról és képi tehetségéről is ismert. Sikerült elkerülnie a szörnyű sorsot, amely testvérét és családját érte - a forradalom után túlélte és külföldre ment. Az emigrációs élet azonban korántsem volt felhőtlen: egy ideig a festmények jelentették számára az egyetlen létezési lehetőséget