Tartalomjegyzék:
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
1924 -ben Nicholas Roerich két változatot írt a "Világ anyja" -ból. Mindkét művet kiállították a New York Múzeumban, és hatalmas benyomást tettek a nyilvánosságra. Érdekes módon ezeket a nem szabványos festményeket Elena Ivanovna, a művész felesége látomása alapján festették.
A mesterről
Nicholas Roerich orosz művész, író és filozófus. Fiatalkorában a hipnózis és a spirituális gyakorlatok érdekelték, festményeinek állítólag hipnotikus kifejezése van. A keleti filozófiai és vallási mozgalmak által elragadtatva Roerich kötelességének tartotta, hogy ezeket a jelentéseket a tőlük távol álló embereknek közvetítse. Kifejezve magát azon keresztül, amit a legjobban csinált - a festészet révén egyszerre népszerűsítette azt, amiben hitt. Még akkor is, ha az emberek nem értik a festmények jelentését, érdeklődést mutathatnak - vélekedett Roerich. És amikor az emberek érdeklődni kezdenek, elkezdik tanulmányozni az információkat. És ekkor feltámad benne a hit. Felesége, Helena Roerich érdekes álmai hozzájárultak a művész kreatív energiájához.
A világ anyja
"A világ anyja" a művész egyik legoptimistább és legélénkebb képe. A kép fő üzenete az, hogy a sötét korszak véget ér, és a fény elkezdődik.
Amint fentebb említettük, az "anya" két változata létezik. Mindkét lehetőség nagyon hasonlít egymásra. Ugyanaz a motívum és ugyanaz a színpaletta. Mindkét változat eredetileg New Yorkban volt, de az első verziót később megvásárolták a moszkvai Roerich Múzeum számára. A vizuális különbségek közül elmondhatjuk, hogy az első visszafogottabb, míg a második több díszítő elemet tartalmaz. Ezenkívül a mester művészi technikákat alkalmazott benne, amelyek lehetővé tették a fényjáték ábrázolását.
Cselekmény
Egy hegyvidéki fenséges trónon ül ő - Roerich cselekményének főhősnője - a Nagy Anya, akit különböző vallásokban másképp neveztek, de a fő lényeg változatlan maradt. A császárné a Tarot -laszóban van, az anyát szimbolizálja. Szűz Mária az anya keresztény tükre. A "világ anyja" is egyenértékű Lakshmi és Kali indiai. A festmény Roerich egyik leginspirálóbb képe, fenségesen kék és lila árnyalatokkal.
Az anya arca Roerich festményén a palást alatt rejtőzik. De a szerző kinyitotta az alsó részt, hihetetlen bronzfénnyel ragyogott át. A félig nyitott köpeny egy fényes, boldog és elkerülhetetlen korszak közeledtéről beszél. A köntös harmóniát és rendet szimbolizál mindenben, ami körülveszi a Világ Anyját.
A palástot virágdíszek és állatok díszítik, és ez nem véletlen. A világ anyja maga az élet, életet ad a növények, állatok és elemi erők királyságának. A ruhán Sirint látjuk - titokzatos és varázslatos örömmadarakat. A köntös elfedi egész alakját. És egyszerre érezzük az erőt, a hatalmat, a védelmet és a kifinomultságot és az eleganciát.
Mögötte 12 ragyogó arany csillag van, amelyeket varázslatos glória világít meg. Közöttük, ragyogásban és dicsőségben, közvetlenül az anya feje felett van a hajnalcsillag, amely szintén örömöt jelez mindenki számára.
Anya keze az emberiség felé fordul, az egész Világegyetem felé. Kérjük, vegye figyelembe, hogy a gesztus nagyon hasonlít a szív alakjához, amely két félből áll. Ez a szív állandóan áramló, kimeríthetetlen kreatív energiával rendelkezik. Mintha egy tál szimbóluma lenne - a szellemkristályok felhalmozódásának edénye. A napfonat régióban egy virágzó virágot látunk - a Tüzes Világ szimbólumát. A nyakon dekoratív kettős amulett található. A csuklóját rojtos mandzsetta díszíti, tíz látható hegy szolgál az Anya trónjaként, körülöttük az élet végtelen folyóját szimbolizáló folyó folyik. A folyó a mozgás és az idő. A benne úszkáló halak emberek, sorsuk, akik végtelen folyásban keresik önmagukat és az élet értelmét. A jobb és bal alsó sarokban egy nő és egy férfi térdelő helyzetben kandikál ki a sziklák mögül. Pózuk csodálatot és félelmet fejeznek ki.
Az elbűvölő kisugárzás a Világ Anyját tükrözi a kozmikus végtelenbe. A feje fölött gyémánt alakú glória csillog. A lila glória egész alakját megvilágítja, míg a kék és ultramarin halók lefelé sugároznak.
A kép filozófiai alapja
Így írja le Roerich munkáját: „A világ anyja! Mennyire rendkívüli módon megható és erőteljes egybeolvadt ebben a minden korok és népek szent koncepciójában. A kozmikus hullámok közelítik ezt a nagyszerű fogalmat az emberi tudathoz … A Tanítások a Világ Anyja közelgő korszakáról beszélnek. Minden szívhez közel áll, és a Világ minden született anyja elméje tiszteli újra a nagy élén. Aki megérti ezt az evolúciós arcot, boldog és biztonságban lesz."
Nicholas Roerich, Helena Roerich férje számára a Világ Anyja volt a világegység legmagasabb szimbóluma, a legegyetemesebb a nagy tanítók közül. Pályafutása során sokszor festette. Gyakran kék fátyollal borított szemmel ábrázolták, ami az univerzum bizonyos titkait jelentette, amelyeket még nem fedtek fel az ember számára. Sok pogány, ősi vallás nem a teremtőt, hanem az istennőt imádta, aki életet adott a világnak az idők hajnalán. Ez az anya legősibb archetípusa, aki a Nagy Anyát adja, védi és megtestesíti.
Beszéltünk más jelekről, amelyeket Roerich használt az anyagban Régi orosz mátrixok a kettős hit időszakából állatokat, madarakat, mitikus lényeket és más témákat ábrázol.
Ajánlott:
Milyen titokzatos üzenetet titkosít az első önarckép, amelyet egy nő írt: Katherine van Hemessen
A „kreatív zseni” szavakra híres művészek önarcképsora villan fel szemünk előtt, ahol mindegyikük intenzíven gondolkodik egy befejezetlen vászon előtt, ecsettel a kezében. Valójában sokan vannak. Ez a kép annyira ismerős és nehéz elhinni, hogy ez a hagyomány egy fiatal húszéves lánytól származik, fűzőben. A tehetséges flamand reneszánsz művészetet, Catherine van Hemessent a művészetkritikusok tartják elsőnek, aki munka közben önarcképet fest. De a legérdekesebb az, hogy
Miért pusztította el Paulo Coelho egy könyv tervezetét, amelyet Kobe Bryant kosárlabdázóval írt
A híres író, Paulo Coelho hosszú ideje új könyvet készít a kiadásra. A mű gyermekeknek készült, és a híres amerikai kosárlabdázóval, Kobe Bryanttel együttműködésben íródott. De január végén a The Associated Press -nek adott interjújában Paulo Coelho bejelentette, hogy megsemmisítette a könyv tervezetét. És kategorikusan nem volt hajlandó figyelembe venni a mű nyomtatásra bocsátásának kérdését
Végtelen levél egy idegennek, amelyet Konstantin Paustovsky egész életében írt
Feleségnek, szeretett nőnek, múzsának és kreatív ember inspirálójának lenni nem mindig könnyű. Gyakran előfordul, hogy a zsenik gyorsan kiégnek, és kénytelenek oldalról keresni az inspirációt és az élet értelmét, és más forrásokból meríteni vágyott érzéseket. Ma Konstantin Paustovszkij orosz íróról fogunk beszélni, aki, bár egyszerető maradt, egész életében feleséget cserélt. Sőt, ezek a nők mindegyike egy időben volt az egyetlen eszmény, amelyre az író lelke annyira törekedett, és amely
A kivégzést nem lehet megbocsátani: Hogyan bánt Nagy Péter felesége szeretőjével
Talán mindenki hallott már a Kunstkamera -ról - egy múzeumról, ahová I. Péter utasítására furcsa "dolgokat" hoztak Oroszország minden részéről. Falai számos kulturális emléket őriznek, valamint a "furcsaságok" - testi fogyatékossággal élő emberek és állatok - híres testét. De néha a hétköznapi emberek is a Kunstkamerába kerültek. Egyikük William Mons volt - egy jóképű udvari férfi, akivel a pletykák szerint Nagy Péter felesége elárulta
Hogyan változtatta meg a "találkozóhely", amelyet nem lehet megváltoztatni "a filmszínésznők sorsát
2 éve, 2018. június 14 -én hunyt el a híres színész és rendező, Stanislav Govorukhin. Egyik leghíresebb alkotása a legendás film "A találkozó helyét nem lehet megváltoztatni". Természetesen Vladimir Vysotsky, Vladimir Konkin és Alexander Belyavsky lett a fő sztárja. Ezen kívül Sergey Yursky, Zinovy Gerdt, Viktor Pavlov, Armen Dzhigarkhanyan, Leonid Kuravlev játszottak benne. A rendező olyan ragyogó férfi szereplőket rakott össze a filmben, hogy a női karakterek valahogy elvesztek a háttérben. A