Tartalomjegyzék:
- A tenger eleme a vásznon és a legnagyobb tengeri festő tengeri kizsákmányolása
- Feltámadt a halottak közül
- A tenger királya
- A nagy festő tengerentúli dicsősége
Videó: Hogyan lett Aivazovsky az első orosz művész a Louvre -ban
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
A végtelenségig beszélhet néhány 19. századi orosz klasszikus művészről, felsorolva minden eredményüket és érdemeiket, érdekes tényeket személyes életükből, felfedve készségeik titkait és titkait. Ezek egyike - Ivan Konstantinovics Aivazovski, a világhírű tengeri festő, akinek neve körül hihetetlen történetek és legendák keringnek.
Ma életének néhány évéről szeretnék beszélni a ragyogó tengeri festő külföldön töltött életrajzából, amely valóban diadalmas lett számára. És a művész érdemeiről az Orosz Birodalom Tengerészetének Főhaditengerészeti Főhadiszállásán festőként végzett szolgálata során.
A tenger eleme a vásznon és a legnagyobb tengeri festő tengeri kizsákmányolása
A 20 éves Aivazovszkij 1837-ben megkapta a Művészeti Akadémia nagy aranyérmét a "Nyugodt" versenyképes munkájáért, és nyugdíjas utazást kapott a Krímbe és Európába. És pontosan két évvel a vége előtt történt. A tanárok egyhangúlag úgy döntöttek, hogy minden, amit adhatnak egy tehetséges fiatal diáknak az Akadémia falai között, már megadattak, és itt az ideje, hogy szabad úszásba küldjék, a tapasztalatok és a készségek önálló megszerzése érdekében.
Ám hamarosan kialakultak a körülmények, amelyek szerint az európai utazást csaknem három évvel el kellett halasztani. Mihail Lazarev, a Fekete -tengeri Flotta admirálisa meghívta Aivazovszkijt, hogy vegyen részt egy harci partraszálláson a Kaukázus partjain egy zászlóshajón, hogy megragadja az orosz flotta erejét és fegyvereit a történelem számára. Iván, még mindig az akadémián, a tengeri táj és minden, ami a tengerhez kötődik, rabja volt a legjobb jelölt erre a célra.
A fiatal művész számára ez az utazás egyszerre vált jó életiskolává és meglehetősen kockázatos vállalkozássá. Hiszen a történelem emlékszik arra, hogyan halt meg a 19. század kiemelkedő művésze, Vaszilij Verescsagin egy hadihajó fedélzetén, szó szerint ecsettel a kezében, és megörökítette a tengeri csatát az orosz-japán háború idején.
Aivazovszkij sorsa kedvezőbbnek bizonyult - mind akkor, az első tűzkeresztség idején, mind később, amikor ő, már az Orosz Fő Tengerészeti Főnökség festőjeként részt vett tengeri csatákban. Azokban a napokban a művészeket hadihajókhoz rendelték, hogy rögzítsék a kibontakozó ellenségeskedést és annak következményeit. Ez pedig azt jelentette, hogy ők, mint a csapat többi tagja, állandóan veszélynek voltak kitéve, és belehalhatnak egy kóbor golyóba vagy kagylóba.
Feltámadt a halottak közül
Ám Ivan Konstantinovicsnak egyszer még életében el kellett viselnie a tengeri elem hihetetlen erejét, amikor történetesen valóban a halál szemébe nézett. Ez éppen egy nyugdíjas európai országokba vezető útja végén történt, amelyet továbbra is folytatott, miután 1840 -ben visszatért a Kaukázusból. Egy utas gőzös útján Angliából Spanyolországba a Vizcayai -öbölben heves vihar érte. A félelemtől és kétségbeeséstől megőrült utasok rohantak a hajó körül. A művésznek, aki a fedélzeten akart maradni, iszonyatosan vér folyt az ereiben. És akkor egy pillanatban hirtelen azon kapta magát, hogy akaratlanul is gyönyörködik a forrongó tenger csodálatos látványában és a félelmetes felhőkön áttörő bátortalan napsugarakban. Ez a baljóslatú és egyben lélegzetelállító látvány egész életének emlékezetébe véste a festőt. És amikor 1850 -ben megfogant a "kilencedik hulláma", akkor ez a pillanat tűnt fel a szeme előtt.
Aztán csoda folytán a hajójuk életben maradt, és sokaknak sikerült partra szállniuk Lisszabon kikötőjében. Ekkorra már fél Európa körül elterjedt a hír, hogy egy gőzös viharba esett a legénységgel és az utasokkal. A gyászjelentésben szereplő listákon Aivazovszkij neve is szerepelt.
Az oroszoknak van egy ilyen jelük, hogy ha az embert idő előtt eltemetik, akkor sokáig él. És így történt. Ivan Konstantinovich 82 éves életútja volt.
A tenger királya
Érdemes emlékezni még egy apró legendás történetre, amely a tenger szent jelentőségével kapcsolatos Ivan Konstantinovich életében. Konstantin Lemokh szemtanúművésznek köszönhetően vált híressé. Egyszer I. Miklós császár, evező gőzösön a tengerre menve, meghívta magával Aivazovszkijt. És amikor eltávolodtak a parttól, egy szemtanú szemtanúja volt a következő képnek: az uralkodó az egyik gőzölőkerék burkolatán állt, a művész pedig a másikon. Nyikolaj pedig a tüdeje tetején felkiáltott: „Aivazovszkij! Én vagyok a föld királya, te pedig a tenger királya! És ez valóban az oroszlánrésze volt az igazságnak.
A nagy festő tengerentúli dicsősége
És most itt az ideje, hogy visszatérjen a tenger festői eleméhez, amelyet a mester alkotott meg, alkotói pályájának legelején. A művész ezekben az években szerzett világhírnevet, és az európai közönség kedvence lett. De mindezt sorrendben …
1840 -ben Aivazovsky végre külföldre utazhatott. Először Olaszországban telepedett le, ahol kedvvel tanult, fejlesztette képességeit, magába szívta ezen ország ősi művészetének hangulatát, és megalkotta csodálatos vásznait. Egyébként ekkor fejlesztette ki hírhedt technikáját - emlékezetből írni.
A Velencében, Firenzében, Nápolyban festett festményeket hamarosan Róma kiállításain kezdték kiállítani, és azonnal nagy sikert hoztak a fiatal művésznek, amellyel szintén jelentős jövedelemmel jártak. Ez lehetőséget adott a tengerparti festőnek, hogy európai országokba utazzon, és Svájcba, Németországba és Angliába látogat, és mindenütt alkotásai elsöprő sikert arattak a közönség körében.
1843 -ban pedig a francia kormány kifejezte vágyát, hogy Aivazovszkij elküldi műveit a Louvre -i kiállításra. A kijelölt időben három vásznat kaptak Párizsba: "A tenger nyugodt időben", "Éjszaka a Nápolyi -öböl partján" és "Vihar Abházia partjainál".
A művész a három vászon közül kettőt még Olaszországban élve festett, de a harmadikat közvetlenül magának a kiállításnak kellett létrehoznia. A mester sokáig gondolkodott a cselekményválasztáson, a mester a leginkább szentimentálisra helyezkedett. Egyszer, a kaukázusi csaták során véletlenül szemtanúja volt annak, hogy Abházia partjainál egy orosz hadihajó megmentett egy pókert foglyul ejtett fiatal hegyi nőkkel a nyílt tengeren, a felmerült vihar idején. Minden tudását és inspirációját ebbe a vászonba fektette, mivel megértette, hogy különleges küldetése van - hazája művészetét képviselni Franciaország fővárosában.
A kiállítás megnyitása utáni első napokban Ivan Aivazovsky festményei Párizs művészeti életének legnagyobb eseményévé váltak. Nézők ezrei jöttek csodálni őket. A párizsi sajtó már jó ideje nem dicsérte így egy külföldi művész munkáját.
A művész tehetsége által meghódított franciák pedig szó szerint bálványozni kezdték. Varázslatosan vonzotta őket az ünnepi fény által megvilágított olasz nézetek, és mélyen megértették az abházi nőkről szóló cselekményt, akiket az orosz tengerészek mentettek meg a tenger mélyéről és a rabszolgák elől.
Kicsivel később pedig, összegezve a kiállítás eredményeit, a Párizsi Királyi Művészeti Akadémia Tanácsa aranyéremmel jutalmazta a mestert. Aivazovsky párizsi diadala valóban az orosz művészet diadala volt. Az egész Párizs tapsolt a fiatal oroszországi tájképfestőnek, a nagyközönségtől és a határozott kritikusok körétől kezdve a párizsi művészekig, akik őszintén csodálták orosz kollégájuk tehetségét.
Iván Aivazovszkij életének ilyen elsöprő sikere után elkezdődött a folyamatos vándorlás ideje. Európa számos városában akarták látni munkáit, és ő maga "arra törekedett, hogy egyre több tengerparti várost, kikötőt, kikötőt lásson, hallgassa a hullámok hangját, figyelje a különböző tengerek nyugalmát és viharait". Csodálta London, Lisszabon, Madrid, Grenada, Sevilla, Cadiz, Barcelona, Malaga, Gibraltár, Málta … És ez a lista sokáig felsorolható. Mert amikor 1844 -ben elhagyta Európát, külföldi útlevele már egy vastag füzetnek tűnt (az útlevélhez további lapokat csatoltak), ahol 135 vízum volt.
És meg kell jegyezni, hogy diadala ellenére Aivazovszkij két évvel a határidő előtt visszatért Oroszországba. Váratlan döntése, hogy késedelem nélkül hazatér, oka egy párizsi újságban megjelent cikk volt, amely ezt mondta
Aivazovszkij komolyan megsértődött az újságírók trükkjén. Hogyan gondolhatná bárki is, hogy ő, Aivazovszkij, felcserélheti hazáját hírnévre és jólétre?! Ezért a művész azonnal petíciót küldött Szentpétervárra azzal a kéréssel, hogy engedélyezze visszatérését Oroszországba, miután megkapta, és elindult az úton. Útközben megállt Amszterdamban - a tengeri festészet bölcsőjében, ahol a közönség és a festőtársak melegen fogadták. Ezenkívül elnyerte az Amszterdami Művészeti Akadémia tagja címét.
Aivazovszkij példátlan diadalával 1844 nyarán visszatért Szentpétervárra, és szó szerint számos kitüntetéssel és tiszteletbeli címmel záporoztak le (egészen a admirálisig). A Szentpétervári Akadémia oldaláról pedig az akadémikus tiszteletbeli címet is elnyerte. És akkor az újonnan készült akadémikus csak 27 éves volt …
A nagy tengeri festő, Ivan Aivazovsky csodálatos életrajzában még mindig van sok érdekes tény, amit kevesen tudnak.
Ajánlott:
Hogyan lett a művész a „Titanic” hősnő prototípusa, és hogyan vált a kerámiából művészet: Beatrice Wood
Egy bátor nő, aki imádja a művészetet, egy nemes hosszúmájú, akinek van mondanivalója a nagy szerelemről és a legnagyobb katasztrófáról … Így jelenik meg Rose, a Titanic túlélő utasa James Cameron híres filmjében. A rendezőt Beatrice Wood művész inspirálta ennek a képnek az elkészítésére. És Beatrice életrajza nem kevésbé lenyűgöző, mint egy szenzációs film
Honnan jöttek az első orosz mesterlövészek, és miért kapták az első golyót az ellenséges dobosok?
Lehetetlen megállapítani a mesterlövészek megjelenésének pontos időtartamát. A legközelebb az igazsághoz az a kijelentés áll, hogy a jégger katonai egységek a mesterlövészhajó eredeténél álltak. A lineáris taktika uralkodása alatt ezeket az egységeket a leginkább célzott lövészek alkották, akik laza harcban tevékenykedtek. A hadsereg első jaeger zászlóalja 1764 -ben jelent meg Oroszországban. És bár a vadőröket a modern mesterlövészek elődeinek tekintik, jelentős különbség volt közöttük
Hogyan lett a Napóleon vérét és Voltaire fogát őrző művész a Louvre első igazgatója
Feltűnő, hogy a sors mennyire kedvez Dominique Denonnak. És az uralkodók legnagyobb kegyelme - ráadásul, akik felváltották és megsemmisítették egymást, és egyedi expedíciók a világkultúra kincseinek felfedezésével, és a név megörökítése a világ legnagyobb múzeumának történetében, és ami a legfontosabb - lehetőséget arra, hogy egész életében azt tegye, amit igazán szeret, szinte anélkül, hogy visszanézne mások hatóságaival - amennyire ez a francia forradalmak és háborúk körülményei között általában lehetséges volt. A legfontosabb Denon számára az volt
Az első világháború félvak, félkarú hőseként világhírű művész lett: Vladislav Strzheminsky avantgárd művész
Fehérorosz földön született, orosznak nevezte magát, és lengyelként lépett be a művészet történetébe. Félvak, félkarú és láb nélkül a múlt század első felének híres avantgárd festője lett. A világforradalom megszállott álmodozója, őt is tönkretette, hihetetlen életet élt, tele hősiességgel és szenvedéssel. Kiadványunkban ma egy rendkívüli személy élettörténete olvasható, aki átment az első világháború húsdarálóján, hihetetlen fizikai fájdalmat szenvedett el, élt és dolgozott
Hogyan lett egy közönséges gyömbéres macska Pumpkin, aki grimaszokat vág a szélben, hogyan lett internetes mém
Minden macskatulajdonos számára kedvence a legeredetibb, egyedi és megismételhetetlen, bár azok, akik közömbösek a macskák iránt, azzal érvelnek, hogy mindannyian ugyanúgy viselkednek. Tök esetében (ez a beceneve ennek a furcsa vörös macskának) azonban még azok is meglepődnek és nevetnek, akik minden macskát hasonlónak és unalmasnak tartanak. És mindez azért, mert ez a csíkos lény hihetetlenül vicces grimaszokat vág