Alacsony költségvetésű filmek, amelyek váratlanul hatalmas kasszát gyűjtöttek össze

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Hogyan kell kevesebbet befektetni és többet szerezni - ezt az elvet nemcsak a takarékos háziasszonyok, hanem a filmszakma nagymenői is irányítják. Néha ezek a megtakarítások nem működnek, és a filmek meghiúsulnak a pénztárnál. De fordított helyzetek is előfordulnak - egy film, amelyet kezdő rendezők forgattak, és ismeretlen fiatal színészek részvételével hirtelen "lő" és kultikussá válik. Végül is a legfontosabb egy eredeti ötlet és egy jó csapat, amely valódi örömet szerez a munkából. És velük - és a nézővel. Ma éppen olyan alacsony költségvetésű festményeket készítettünk, amelyek nemcsak szilárd jackpotot hoztak, hanem dicsőítették is alkotóikat.

Mad Max, 1979

Nehéz elhinni, hogy Mel Gibson maga játszott ebben az alacsony költségvetésű filmben. Ennek ellenére ez így van - 1979 -ben a kezdő színész még nem kért őrült díjakat (mindössze 15 ezer dollárt kapott a forgatáson való részvételért), és a kép csak a harmadik volt filmes karrierjében. Ezt a filmet a filmkritikusok még mindig a dízel punk stílus egyik legjobb művének nevezik. És létrehozásának története hihetetlenül egyszerű. Egy napon Dr. George Miller, aki sokáig mentőorvosként dolgozott, és eleget látott a közúti balesetek következményeiből, találkozott egy feltörekvő operatőrrel és Byron Kennedy producerrel. Emellett James McCausland amerikai újságíró egyik cikkét választották inspirációs ötletnek, amely Ausztrália autóipari kultúrájáról és a globális üzemanyagipar problémáiról szólt.

Miller kezdetben a nagy számú közúti baleset témáját akarta felvetni a filmben, mivel az utak minősége nem egyezik a modern autók nagy sebességével. McCoughland kiegészítette azzal a tézissel, hogy a versenyzők számára a jármű az egyetlen élet értelme. Plusz az 1973 -as "olaj -embargó" és harc a sorban a tankolás jogáért - ez a harcos általános koncepciója. Mivel a költségvetés túl minimális volt, McCausland fő forgatókönyvírója mindössze 3500 dollárt kapott a forgatókönyv elkészítésének évéért, és a kiadónál végzett fő munkáját össze kellett kötnie ezzel.

Esténként a forgatókönyvön dolgozott, és Miller kora reggel jött hozzá, hogy megbeszélje a jövő oldalait. A forgatáshoz sok autót osztottak ki nekik ingyen, próbabábukat használtak a munkában, és banditák egy csoportja helyi motoros, akiknek tetszett a film ötlete és a hírnév lehetősége. Figyelemre méltó, hogy még a végső szerkesztést és a hanggal való munkát a fiatal rendezők szó szerint a konyhában végezték. Ennek ellenére a film elnyerte a legjobb forgatókönyv, hang és zene díjait.

Karakterei pedig kultikusak lettek - a filmre való hivatkozásokat videojátékokban, zenei videókban, rajzfilmekben használták, Kaliforniában pedig évente rendeznek fesztivált is a film témájáról. Tehát a költségvetés 300 ezer, a díjak több mint 100 millió dollár.

A zenész, 1982

Pontosan ez a film, miután befejezte a munkát, amelyen Robert Rodriguez rendező hírnevet szerzett. A festmény mindössze 7 ezer dollárba került az alkotónak, amit a fiatal Rodriguez magának szerzett. Kísérletekben vett részt egy gyógyszert fejlesztő orvosi laboratóriumban. Ennek az akciófilmnek a Torontói Nemzetközi Filmfesztiválon az első vetítésén Rodriguez találkozott Quentin Tarantinóval. Ezt követően ez az ismerkedés erős barátsággá és együttműködéssé nőtte ki magát.

A film egy zenész-gitáros kalandjait meséli el, aki boldogságot és szerencsét talált egy mexikói kisvárosban. Ironikus módon egy hivatásos bérgyilkos is odajön, aki megszokta, hogy fegyverét egy hangszerházba rejti. A helyi maffiók vadászni kezdenek, de tévedésből a rossz "zenészt" keresik. A filmben szerelem, gengszter humor, dráma is szerepel - mindez szükséges ahhoz, hogy felkerüljenek a kulturális, történelmi és esztétikai jelentőségű filmek nemzeti nyilvántartásába."

Minimális költséggel, Rodriguez forgatókönyvírói, rendezői, operatőr és produceri szerzőségének tulajdonítható, a film több mint kétmillió dollárt termelt, és a híres "mexikói trilógia" első része lett ("The Musician", "Desperate", "Once Upon") egy idő Mexikóban ").

"Reggeli klub", 1985

Kamaszkori vígjáték, amely ennek ellenére mély értelmének köszönhetően képes volt kultusz státuszt szerezni az ifjúság körében. A következő évtizedekben őt utánozva forgatták az ilyen műfajú filmeket, fiatal színészek váltak híressé, és a kifejezetten a filmhez írt zenei téma népszerűvé vált. És mindez a reklámügynökség alkalmazottjának, John Hughes -nek és csapatának köszönhető. A feltörekvő forgatókönyvíró már évek óta sikeres humoros vázlatokat készített, és most úgy döntött, hogy rendezőként próbálja ki magát.

A fiatal filmvállalat, az A&M Films is hitt benne, és 1 millió dollárt különített el a költségvetésből. Kevéssé ismert színészeket választottak fellépőnek, és egy elhagyott iskola tornatermét választották forgatási helyszínnek, amelyet leírt könyvekkel stilizáltak, hogy hasonlítsanak egy könyvtári olvasóteremhez. A filmben szerepelt a rendező autója is, mivel nem volt pénz egy drága BMW bérlésére. A forgatáson a szabadság szelleme uralkodott - a színészek improvizálhattak, a szünetekben modern zene szólalt meg, John Hughes pedig élénk hangulatot tartott fenn az ifjúsági partin, fényes pulóverbe, farmerba és cipőbe öltözve.

Ezen túlmenően, mivel a törvény szerint a kiskorú színészek nem tudtak napi 4 óránál többet dolgozni, a rendező gyakran meghívta őket a házába - sokat beszéltek és egyetértettek abban, hogy szeretik a brit popkultúrát. Az eredmény egy szokatlan ifjúsági film lett, amely váratlanul több mint 51 millió dollárt keresett. Amint azt a filmkritikusok megjegyzik, a szalagnak a serdülőkről és környezetükről alkotott képben merész eltéréssel kellett kitűnnie a sztereotípiáktól, emlékezni kell rendkívüli rendezéséről, szerkesztéséről, valamint az utcai valódi fiatalok élő párbeszédeiről.

"Paranormális tevékenység", 2009

Az áldokumentumszerűen, Hollywood mércéje szerint forgatott horrorfilm puszta fillérbe került az alkotónak. Gondoljon magára - 15 ezer dolláros költségvetéssel 193 millió dollárt értek el pénztári bevételei. Csak pénzügyi jelenség: a nyereség csaknem 13 ezerszer meghaladta a termelési költségvetést! És megint spórolva a kezelőn, forgatókönyvírón, produceren és rendezőn - minden munkát a kezdő rendező, Oren Peli végzett. Egyébként a díszletekre sem költöttek, mert a lövöldözés Oren saját házában történt, és egy hétig tartott.

A képen csak két szereplő látható - ifjú házasok, akik egy furcsa kúriában telepedtek le, és úgy döntöttek, filmeznek valamit, ami a ház körül kóborol, és érthetetlen hangokkal ijesztgeti őket. A kísérleti horror szenzációvá vált, de először korlátozott számú amerikai moziban mutatták be. A bérleti jogokért pedig a Paramount szerényen fizetett, a filmet és a folytatásokat 350 ezer dollárra becsülte.