Tartalomjegyzék:
- Medici Mária életrajza
- Medici művészet és politika
- "Marie de Medici élete" - Rubens festményei
- Peter Paul Rubens "Marie de Medici arcképének bemutatása"
Videó: Miért nevezik Marie de Medicit a legproblémásabb királynő anyának, és hogyan segítettek neki Rubens festményei
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Medici Mária a hatalmas és befolyásos Medici családba született, a művészetek elismert mecénásai. I. Medici Francesco, Toszkána nagyherceg és Joanna osztrák, Habsburgok főhercegnője lánya volt. Nevelését ugyan beárnyékolta édesanyja korai halála és apja elhanyagolása, de kiváló oktatásban részesült, ami a családi hagyományoknak megfelelően szilárd alapot adott neki a képzőművészetben. Ezek a készségek nagyon hasznosnak bizonyultak a jövőben, amikor Peter Paul Rubens -től megrendelt egy életciklus -ciklusot. Milyen problémát oldottak meg a Mediciek Rubens remekműveivel?
Medici Mária életrajza
Mária 1600 -ban lett Franciaország királynője, amikor feleségül vette IV. Henriket (ez volt a második házassága). Férje 1610 -es meggyilkolása után Mária fia, a leendő XIII. Lajos régensévé vált. A szeszélyes kormányzati stílus és a férje politikájának megváltozása azonban arra kényszerítette Louis -t, hogy 1617 -ben kiutasítsa. Richelieu bíboros közbenjárásával 1621 -ben visszatérhetett. A királyság gyengesége a hatalommegosztással kapcsolatos arisztokrata elvárások újjáéledéséhez vezetett, és végül 1614 -ben összehívta a tábornokokat. A nyugdíjak és más zsákmányok szétosztása a nagy nemesek között kimerítette a kincstárat, de nem akadályozta meg növekvő elégedetlenségüket.
Érdekes módon Marie de Medicit a történelem egyik legbosszantóbb királynőjének tartják - villámhárítónak, hogy elégedetlen legyen fia uralmával és főleg miniszterelnökével, Richelieu bíborossal. Nem szabad azonban számítani jelentős művészeti pártfogásával és kiterjedt építési projektjeivel, amelyek ma is Párizst díszítik.
1630 -ban újabb válságot váltott ki, amelyet "a csalók napjának" neveztek, és megpróbálta megszüntetni Richelieu -t, aki addigra ellenséggé vált. Az összeesküvés visszaesett, és Marie -t ismét kiűzték, hogy soha többé ne térjen vissza Franciaországba. 1631 júliusában Brüsszelbe menekült, és nem tért vissza. Tizenegy év múlva szegénységben halt meg.
Medici művészet és politika
Amint fentebb említettük, Maria de Medici a művészetek fontos védnöke volt. Röviddel Henrik meggyilkolása után felbérelte Salomon de Bross -t, hogy kezdjen el dolgozni egy új palotán, amely kevésbé lesz szigorú és kissé középkori, mint a Louvre.
Politikai erejét demonstrálva Maria de Medici megbízta a fényűző luxemburgi palota építését és díszítését (1615 -ben kezdődött). Az 1623 -ban elkészült Medici Palace a francia ízeket olasz pompával ötvözte. Belsőépületét, a Medici Galériát Peter Paul Rubens hatalmas festménysora díszítette (jelenleg a párizsi Louvre -ban), amely Marie de Medici életét ábrázolja születésétől az 1619 -es királlyal való megbékéléséig.
"Marie de Medici élete" - Rubens festményei
Marie de Medici élete huszonnégy nagyméretű festményből álló életrajzi sorozat, amelyet Peter Paul Rubens készített Franciaország anyakirálynőjének 1622-1625 között. A ciklust a történészek a barokk művészet remekművének és a politikai ambíció emlékének tartják. E nézőpont szerint a festmények megalázó bravúrt képviseltek, amely végül a védnököt és a művészt is megsértette, nyilvánosan reklámozva a királynő politikai elképzeléseit és ambícióit. Egyébként ezek az ambíciók nemcsak merészek voltak, hanem gyakran ellentmondottak fia, XIII. Lajos király elképzeléseinek. A társadalom nem hagyhatta figyelmen kívül ezt.
Peter Paul Rubens "Marie de Medici arcképének bemutatása"
A „Marie de Medici arcképének bemutatása” a ciklus legfontosabb része. Ez a két éve tartó házassági tárgyalás idealizált lezárása. A festményen Henrik eljegyzése Marie de Medici iránt szövetség, amelyet az istenek hoztak létre, Franciaország tanácsára, és amelyet Mária szépsége és erényei inspiráltak. Ez a hatodik festmény Marie de Medici életéről szóló huszonnégy festményből álló sorozatból. Ez a ciklus példátlan mind méretben, mind tárgyilag.
Egy fiatal nő drágaköves ruhában, merev csipkegallérral magabiztosan néz a nézőre egy nagy vászon közepére helyezett portréról. Ez maga Maria de Medici. A házasság és a szerelem ősi istenei - Hymen és Amor (Ámor), jobbra -balra, a levegőben szállnak fel, bemutatva ezt a portrét IV. Henrik francia királynak. Hymen lángoló fáklyát tart a bal kezében, ami a szeretet hevességét szimbolizálja, Ámor pedig magasztalja a Medici hercegnő erényeit. Ámor nyila eltalálta a célt; - csodálkozik a király. Hálásan felnéz, kinyújtja a bal kezét, és kifejezi csodálatát a leendő menyasszony iránt.
Az égből Jupiter és Juno, az olimpiás istenek királya és királynője elismerően néznek le, kezük a házasság gyengéd gesztusában összeér. Juno szelídített páva az isteni párra néz. A páva Juno szekerén ül, közvetlenül Ámor arany domborműve fölött, aki a vállán egy igás alakú füzérrel (a házasság szimbóluma) egyensúlyoz, és játékosan táncol egy büszke sas szárnyán. A gondolat világos: még az istenek királyát is meg lehet hódítani a szerelemmel.
Ez a munka azonban nemcsak a szeretetnek, hanem a politikának is szentelt. Henry mögött egy hős áll, aki Franciaország prototípusa. Arany heraldikai vonallal hímzett kék selyemköntöst visel (a francia monarchia címerét), és aranyos koronával körülvett, kidolgozott, gömbölyű sisakot visel.
A ciklus idealizálja és ábrázolja Mária életét annak a békének és jólétnek a fényében, amelyet nem a katonai győzelmek, hanem a bölcsesség, a férjhez és az örökbefogadó országhoz való hűség, valamint a stratégiai házasságok - mind a saját, mind pedig a házasság - révén hoztak a királyságba. amely közvetítő lett. Ez magyarázza Marie de Medici szoros együttműködését Rubensszel: számára fontos volt, hogy történetét úgy meséljék el, ahogy jónak látja.
Ajánlott:
Hogyan segítette a művészet a 17 éves Cosimo Medicit a legerősebb dinasztia létrehozásában
1537-ben, Firenze zűrzavaros idején, Cosimo I. Medici, egy tizenhét éves fiú, a Medici család egy kevéssé ismert ágából került hatalomra. Mindenki azt várta, hogy csak névlegesen fog uralkodni. A fiatal herceg meglepte az egész republikánus elitet. Sikerült nemcsak a város feletti teljes irányítást megragadnia, kiszorítva a választott hatóságokat, hanem Firenzét is teljesen más szintre emelnie. Hogyan sikerült egy ilyen fiatalembernek nemcsak szülővárosának jelentőségét visszaadni, hanem az alapítónak is
Azért, amiért Maria de Medici királynő ellenségeskedett a fiával, és hogyan lett Rubens művész "őrzött asszonya"
Marie de Medici története annyira epikus, hogy nehéz elhinni. A sikertelen házasság, a hatalomvágy, a menekülés és a saját fia iránti gyűlölet csak egy kis része annak, aminek szembe kellett néznie. Az egykor hatalmas és uralkodó nő, akit saját fia örökre száműzött, szegény koldusként fejezte be napjait, Peter Paul Rubens művész nagylelkűségétől függően. De a neve örökre bekerült a történelembe, és kitörölhetetlen nyomot hagyott rajta
Miért nem tudott megbocsátani neki Tsoi Viktor első felesége, és miért mutatta be a zenész a nőit
Viktor Csoi a nyolcvanas években egyedülálló jelenséggé vált a szovjet kultúrában. És az igazat megvallva, és most a "Kino" csoport vezetőjének dalai nem veszítik el relevanciájukat, és maga a zenész képe kultikussá vált. Informális személy lévén a művész nem különbözött személyes életében megszokott megközelítésétől, és például nem látott semmi rosszat abban, hogy bemutatta feleségeit - az előbbit, akivel még nem is nyújtott be válást, és az újat . Igaz, mindegyikük a maga módján értette az ilyen őszinteséget
Miért híres a hongkongi balett, és miért nevezik a világ egyik legegyedibb társulatának
A Hong Kong Balett Ázsia egyik vezető klasszikus balett társulata, nemzetközi elismeréssel. Világszínvonalú táncosok, és programjaik tükrözik Hong Kong egyedi jellegét, híres klasszikus remekműveket ötvözve népszerű kortárs darabokkal. Az új színházi szezon kezdetére a Hong Kong Balett elképesztően energikus reklámkampányt indított. Lenyűgöző fotósorozat készítője Hong Kong nevezetességeiről a háttérben
Miért váltott ki heves vitát A. Deineka "Szevasztopol védelme" című epikus festménye, és miért pózolt neki a nő?
Ma a Alekszandr Alekszandrovics Deineka művészt, aki a huszadik század első felében festett, rendkívül modern modernistának nevezik. Szerette az ábrázolt képek szokatlan szögeit, dinamikáját és monumentalitását. A festő egyik ikonikus képe a "Szevasztopol védelme". Egyes kritikusok dicsérték a képet érzelmi intenzitása miatt, mások nem szerették a túlzott utókorokat, de senki sem maradt közömbös