Videó: Mario Sughi digitális grafikája
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Lehetetlen elmenni az olasz Mario Sughi illusztrációi mellett, akaratlanul is megragadják tekintetünket élénk képükkel és elevenségükkel. A művész, Mario Sughi digitális alkotásai, ismertebb nevén Nerosunero becenevén, energikusak és elbeszélőek, tele vannak szarkazmussal és humorral, különböző nemzetközi kiállítási katalógusokban, folyóiratokban nyomtatják, és világszerte galériákban is bemutatják őket.
Mario Sughi gyermekkora óta rajzol, 6-7 éves korától sok időt töltött édesapja-művész, Alberto Sughi műtermében, megfigyelve rajzolási készségét, majd hogyan kell elkezdeni rajzolni, hogyan kell kifejleszteni egy rajzot. képet és hogyan kell befejezni, hogyan kell helyesen és szépen rajzolni egy portrét. Munkája stílusáról beszélve Mario Sughi elmondja, hogy fontos számára két cél elérése: először is olyan helyzetek ábrázolása, amikor nem mindig lehet megmondani, hogy a rajzolt karakterek valódiak vagy kitaláltak, másodszor pedig csak rajzolni. ami örömet okoz neki, és amit szerinte le kell ábrázolni.
Az alkotási folyamat legnehezebb része a múzsája elkapása. Vannak napok, amikor a művész feje csak úgy tele van ötletek és kreatív projektek sokaságával. De csak le kell ülni dolgozni, és ezek a gondolatok csak úgy eltűnnek valahol, mintha egyáltalán nem is léteznének, ehelyett szörnyű ürességérzet jön.
Mario Sughi olasz illusztrátor, animátor és történész Dublinban él és dolgozik. Írországba költözése előtt Rómában élt, humoristaként dolgozott egy olasz szatirikus folyóiratban.
Ajánlott:
A jövő emlékei: Jakov Chernikhov szovjet építész utópisztikus grafikája
2006 -ban Oroszországban olyan eseményre került sor, amely a műkritikusok körében „kulturális katasztrófa” státuszt kapott. Jakov Chernikhov műveinek több mint ezer eredeti példányát lopták el az orosz irodalmi és művészeti állami archívumból. Ki volt ez az ember, akinek ötletei ritkán kaptak gyakorlati megvalósítást, és miért tekinthető utópisztikus grafikája nemzeti kincsnek?
Digitális festészet - Digitális festészet (digitális képernyőn megjelenő grafika)
Tablet vagy egér? A grafikus táblagép (vagy digitalizáló, digitalizáló) olyan eszköz, amellyel a rajzokat kézzel közvetlenül a számítógépbe viheti be. Tollat és lapos tablettát tartalmaz, amely nyomás- vagy közelségérzékeny. A grafikus táblagépeket mind képek számítógépen történő létrehozására használják, amelyek a lehető legközelebb állnak a papíron történő képalkotáshoz, mind hétköznapi munkához.
Farkasok vadászata: Cristina Penecu grafikája
Ha megkérdezi egy művészt, hogy milyen újat hozott létre, és ő azt válaszolja: "Igen, így, firkált valamit" - tudd, hogy előtted olyan személy van, aki hallomásból nem ismeri a gratográfia vagy a graying technikáját. Mindkét kifejezés visszanyúlik a francia "kaparás, karcolás" szóhoz. A kaliforniai saját nevelésű művész, Cristina Penescu lenyűgöző alkotást készít ezzel a technikával. Farkasportréi a hiperrealizmus másik példája a művészetben
Simon Prades japánbarát grafikája
A tehetséges német illusztrátor, Simon Prades lakonikus és visszafogott, ugyanakkor érzelmes és érzékeny, csak néhány mozdulattal és árnyalattal képes a vásznon ábrázolni azt, ami aggasztja a közvéleményt, és ezért magát. Így tehát a fukusimai tragédia után, amikor a művészek egy, az Imádság Japánért című rögtönzött művészeti projektben egyesültek, Simon Prades tematikus plakátokkal reagált az esetre
Nanami Cowdroy fekete -fehér grafikája a Hét tengerért
A "Hét tenger" a japán fordítás Nanami Cowdroy művész nevére, aki Sydney -ben született, él és dolgozik. Az ázsiai és európai gyökerekkel rendelkező lány e két kultúra szoros összefonódása között nőtt fel, ami szerinte később nagymértékben befolyásolta munkája jellegét. A fekete -fehér grafika, amelyet a fiatal művész inspirációval készít, tele van ugyanazzal a szorosan összefonódó képekkel, köztük egy különleges helyen - halak, emberek, növények és phi