Videó: A művészet örökmozgó
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Lelkében minden ember kreatív ember. Sajnos az emberek nem mindig mutatják meg tehetségüket. Nehezíti őket a nyilvános elítéléstől vagy gúnytól való félelem, vagy egyszerűen a félénkség.
Kulturális gazdagodásra törekszik.
De minden embernek időről időre megvan a vágya, hogy kulturálisan gazdagítsa magát. Ehhez elmegyünk a színházba, vagy egy művészeti galériába, vagy egy művészeti múzeumba. Ma nagyon népszerűek lettek a fotókiállítások, szoborkiállítások, modern stílusú festmények és így tovább. Ezek mind a szabadban, például a park területén a meleg évszakban, mind beltéren történhetnek.
Ha bármilyen kiállítást beltérben tartanak, akkor a szervezőknek erőteljes szellőztető rendszert kell biztosítaniuk. A be- és elszívás ideális erre a célra. Az ilyen intézkedéseket annak köszönheti, hogy egyszerre hatalmas számú ember tartózkodhat a szobában. Például egy színházban, vagy egy moziban, egy híres múzeumban stb.
Ha például a szervezők magánkiállítást tartanak, amely zárva van a kívülállók elől, és ahol nincs hatalmas emberáramlás, akkor a legjobb egy kevésbé hatékony szellőztető rendszer telepítése. Ebben az esetben a szellőzés a legjobb választás. Ezenkívül egy ilyen szellőztető rendszer népszerű a kisvárosok helyi múzeumaiban, ahol a turisták aránya nagyon kicsi.
Különböző típusú műsorok is vannak, beltéri vagy kültéri. Minden az időjárástól, valamint az évszaktól függ. Élénk példa a tűzbemutató. Ha ezt az előadást beltéren tartják, akkor a szervezőknek jó szellőzőrendszert kell biztosítaniuk, mivel sok füst halmozódik fel. Az elszívás segít megbirkózni ezzel.
A művészet örökmozgó. A művészet és a kreativitás érdekében az emberek őrült és elhamarkodott cselekedeteket folytatnak, elesnek és felemelkednek, megpróbálják közvetíteni az embereknek a világról és a körülöttük zajló dolgokról alkotott nézetüket.
A Földön semmi sem örök, csak a művészet. Segíti az embereket, hogy megismerjék önmagukat és a világot, új távlatokat nyitnak meg, és nemcsak önmagukra, hanem másokra is gondolnak.
Az évek során változik a világ, változik a kultúra. De a műalkotások megmaradnak, és segítenek nekünk többet megtudni bizonyos idők korszakáról. Segítenek érezni az ősi idők szellemiségét. Minden képen vagy dallamban megtalálhatjuk önmagunk egy részét, és valaki ebben talál inspirációt, erőt és ingert a további élethez.
Ajánlott:
Kevéssé ismert tények a digitális festészetről, amelyek bizonyítják, hogy ez a műfaj magas művészet
A digitális festészet az ellentétek finom sora, amely a színek élénk csillogását ötvözi a csúcstechnológiával. Ez egy csodálatos művészeti világ, ahol minden egyes kép annyira sokrétű, hogy néha nehéz megérteni és értékelni. Valaki a vegyes stílust részesíti előnyben, valaki pedig a semmiből kizárólag táblagépet használ rajzoláshoz, és tucatnyi megfelelő programot a feldolgozásra. De így vagy úgy, ez a művészet meglehetősen népszerű mindenben
Kiállítás "Ingyenes: Kortárs művészet Frida Kahlo után" ("Nincs korlátozás: Kortárs művészet Frida Kahlo után")
Frida Kahlo az egyik első név, amely eszébe jut, amikor olyan nőkről van szó, akik megváltoztatják a vizuális művészetek történetét. A rettenthetetlen szürrealista szinte mitikus státuszt szerzett. Időnként élete elképesztő története még festményeinek dicsőségét is beárnyékolja, bár természetesen nem választhatók szét
"Digitális művészet" és "élő művészet"
Idézet - „A digitális műalkotás célja eltér a természetes festéstől. A digitális festményeket nem úgy alakították ki, hogy a falon lévő keretben vagy papíralbumban jelenjenek meg. Ezeket azért hozták létre, hogy tömegtermékben - könyvborító, logó, weboldal dekoráció, termékdoboz - lemásolhassák őket.
Ilyen közeli művészet! Az Atelier "A művészet tere" című installációja 37.2
Ma a művészet egy teljesen váratlan oldaláról fogunk beszélni, amelyre korábban senki sem figyelt. Olyan dobozokról beszélünk, amelyekben a kortárs művészet tárgyait szállították egyik helyről a másikra. Az Atelier 37.2 "The Space of Art" című installációját, amelyet a bécsi MAK MAK -ban mutattak be, nekik szentelték
Kortárs művészet Konstantin Zolotarevtől. Kortárs keresztény művészet vagy ikonfestési stílus
A szentek és Krisztus ábrázolására létrehozott ikonfestési stílus egy másik valóság megjelenítését célozza. Ezért az ikonban elvileg nem egy szent portréja hasonlít egy személyhez, aki valóban élt egyszer, mivel egy átalakult személyt tükröz, aki a felső világban van. De végül is a szentek valamikor a földön éltek, olyanok voltak, mint mi, ettek és ittak, és gyakorlatilag ugyanazokkal a problémákkal küzdöttek, mint a modern ember