Erzsébet arcképe az önszigetelésben, az anyaistennő és a varázslatos világok: mágikus realizmus Miriam Escofet

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Míg az egész világ bizonytalanságban és feszültségben volt a koronavírus -járvány, a politikai felfordulás és a gazdasági instabilitás miatt, a művészek továbbra is remekműveket készítettek. 2020 júliusában digitálisan mutatták be Miriam Escofet szürrealista művész II. Erzsébet királyné új hivatalos portréját. Vegyes volt a reakció rá …

Miriam Escofet 1967 -ben született Barcelonában, tinédzserként elhagyta a napsütötte Spanyolországot, és ködös Angliában kötött ki, de továbbra is szerette szülőföldje katalán nyelvét és kultúráját. Nagyon korán rabja lett a festészetnek, mert apja, Jose Escofet szintén művész (párszor közös kiállításokat is rendeztek, és több könyvet is kiadtak együtt). Az Escofet család háza egyszerűen tele volt művészeti tárgyakkal, értékes könyvekkel, sok szokatlan dologgal, amelyek inspirálták és inspirálják Miriámot.

A művész kerámiát és 3D -s grafikát tanult - ezért talán munkái annyira illuzórikus térfogatúak és kézzelfoghatóak. Miriam, akárcsak az apja, egyedül kereste saját kreatív útját, kísérletezett az anyagokkal és a technológiákkal. Ma Nagy -Britannia művészeti életének egyik kulcsfigurája. 2011 óta művészetet tanít az ikonikus St. Martins College -ban, amelynek öregdiákjai évek óta alakítják az Egyesült Királyság kulturális környezetét. És természetesen aktívan részt vesz a festészetben - minden évben részt vesz rangos művészeti kiállításokon. Miriam munkáit a világ művészeti galériáiban őrzik, édesapjával több könyvet is kiadott, festményei számos kiadvány borítóját díszítik. 1996 óta a művész hét személyes kiállítását rendezték meg.

A művésznő műveit a mágikus realizmusba sorolják, ő maga a "hiperrealizmus" szót használja, és munkájában a gótika, a reneszánsz és a klasszicizmus allegóriáiból és ornamentikájából indul ki.

Az Escofet számára a legfontosabb a tér átadása, a nagy részletesség, a fantasztikus helyzet extrém realizmusa. Ötvözi a természetes motívumokat és művészeti tárgyakat, antik képeket és építészeti töredékeket, csavart fatörzseket és titokzatos maszkokat, világa tele van furcsa szimbólumokkal, olyan felismerhető és ugyanakkor dacoló a pontos értelmezéssel.

És még a mindennapi képek is - például a művész idős szüleinek portréi - tele vannak rejtett szimbolikával, tartalmaznak valami túlvilági dolgot. Miriam úgy véli, hogy a művészet feladata, hogy a nézőt korábban ismeretlen világokba vigye át, csodálattal és csodálattal töltse el, meglepje és kibővítse a tudatot.

Szürreális tájai és csendéletei nem csak festmények. A művész számos készletet, modellt és próbabábát készít a képek lehető legteljesebb átvitelének elérése érdekében. Műhelye tele van bonyolult szerkezetekkel, régiségekkel és saját maga által készített tárgyakkal, amelyeket előadásokra használ.

Az Escofet olajokban fest mázas technikával, vékony festékrétegeket felvitte egymás után - így festményei hihetetlenül valósághűek, fényképileg pontosak. Az egyes festmények feldolgozása több hónapot is igénybe vehet - amíg a művész úgy érzi, hogy a vászon végre készen áll.

A művész mesevilága mágnesként varázsol és vonz, de Miriam Escofet elsősorban portréfotóként nyerte el a szakmai közösség elismerését. 2014 -ben a Nagy -Britanniai Királyi Portréfestők Társaságának munkatársa lett, 2015 -ben megkapta a Burke Peers Alapítvány klasszikus portréművészekért járó díját.

2018 -ban elnyerte a legrangosabb portré díjat, a BP Portrait című munkáját, az Angyal az asztalomnál. A művész édesanyját, egy törékeny ősz hajú nőt ábrázolta a konyhaasztalnál, miközben teát ivott. A munka világos színekben, szinte fehér árnyalatokban történik, hihetetlen nyugalommal lélegzik, valami földöntúli. Ennek a festménynek több szimbolikus szintje van - itt van Miriam anya szeretete a családi teapartik iránt, és az anyafigura mint archetípus … A művész azt mondja, hogy "át akarta adni az Egyetemes Anya gondolatát, aki pszichénk és érzelmi világunk középpontja. " Az asztalon, közelebb a nézőhöz, a szamotraki Nika apró alakja ragyog és remeg.

2020 -ban Miriam Escofet hét hónapig dolgozott a Külügyminisztérium megbízásából II. Erzsébet királyné portréjának elkészítésén. Nem ez az első portré a királynőről, amelyet Miriam készített, de szerinte a legsikeresebb. Arra törekedett, hogy közvetítse a királynő életerőjét, nagyságának, emberségének és melegségének auráját. Elizabeth elegáns, kék ruhában ül egy karosszékben - mintha egy pillanatra felnézett volna a teájából, hogy beszélgetőpartnerére nézzen. A mellette lévő asztalon buja virágcsokor és elegáns csésze található. Erzsébet mögött látható dédnagyanyja, Charlotte királynő portréjának töredéke, amelyet a híres művész, Thomas Gainsborough festett. Miriam csak kétszer találkozott a királynővel, hogy előzetes vázlatokat készítsen. A koronavírus -járvány miatt a kép kidolgozása "távolról" zajlott, bemutatóját idén júliusban távolról, videokonferencia formájában tartották.

Igaz, nem volt kritika nélkül - a Telegraph például giccsesnek és unalmasnak nevezi az új portrét, rámutatva, hogy annak hátterében még Lucian Freud botrányos portréja is elismerést érdemel. Ez azonban egyáltalán nem okozott csalódást Miriamnek! Végül is maga a királynő melegen jóváhagyta a portrét, és a lehető legtöbb új érdekes projektet kívánta a művésznőnek. És őt is szórakoztatta egy apró részlet: az asztalon lévő teáscsésze … üres. A helyzet az, hogy ital helyett az Escofet "helyezte el" a Külügyminisztérium emblémáját. A minisztérium irodájában lóg a mű eredetije. II. Erzsébet kifejezte vágyát, hogy a festményt mielőbb élőben is megnézze, de ez egyelőre lehetetlen - Őfelsége még mindig elszigetelődik.