Tartalomjegyzék:
- Életrajz
- Ghirlandaio mentorral való együttműködés
- Szolgáltatás a Medici családban
- "Pieta" 1499
- "Dávid" (1501-1504)
- Michelangelo és Raphael
- Sixtus-kápolna (1508-1512)
Videó: Hogyan lett egy egyszerű kőfaragóból reneszánsz zseni: Michelangelo tüskés útja
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Michelangelo remekei egyedülálló betekintést nyújtanak a művész munkásságába és gondolkodásába, és lehetővé teszik a reneszánsz zsenialitásának útját is. Michelangelónak hihetetlen életrajza van. Kőműves kézművesből nagy festő és szobrász lett. Michelangelo élete során rendkívül híres volt, és ma a reneszánsz három zsenijének egyike.
Életrajz
Michelangelo 1475. március 6 -án született Olaszországban, Arezzo közelében, és öt fia közül a második volt. Családja a középosztályhoz tartozott, apja firenzei köztisztviselő volt. Az anya súlyos és hosszan tartó betegsége arra kényszerítette az apát, hogy fiát dajka gondozásába helyezze. Egyébként a dajka férje kőfaragó volt, és apja márványbányájában dolgozott. Amikor Michelangelo hat éves volt, édesanyja meghalt, de ő továbbra is ebben a családban élt. Valószínű, hogy gyermekkora egy kőfaragó családjában megalapozta Michelangelo márványszeretetét. A család nem helyeselte a fiú választását (mivel a művész státuszát akkoriban nem tartották teljesen tiszteletben). De ez nem akadályozta meg Michelangelo -t abban, hogy 12 éves korában elkezdje művészi pályafutását, és tanítványként helyezkedjen el a sikeres firenzei művész, Domenico Ghirlandaio stúdiójában, akinek hatása nagyon észrevehető Michelangelo műveiben.
Ghirlandaio mentorral való együttműködés
Ghirlandaio hatása Michelangelóra is látható, ha összehasonlítjuk munkájukat. Miközben Michelangelo a műhelyben dolgozott, Ghirlandaio a Santa Maria Novella firenzei templom Tornabuoni kápolnájának freskóin dolgozott. Az "Álló nő" a freskók ciklusának egyik női alakjáról készült tanulmány. A Ghirlandaio pontosan megjeleníti a ruhahajtogatásokat és a dekoratív részleteket. Ez a rajz közvetíti Ghirlandaio gyakorlati megközelítését egy nagyszabású megrendelés létrehozásához. Mentorának műhelyében Michelangelo több száz rajzot látott, mint az "Álló nő". És most, összehasonlítva Michelangelo korai munkáit mesterének rajzaival, láthatja a testtartás, a drapériafeldolgozás és az árnyékolás hasonlóságát. Figyelemre méltó, hogy bár Michelangelo még tapasztalatlan, rajza felülmúlja Ghirlandaioét. Michelangelo alakja meggyőzőbb térfogatábrázolással rendelkezik, amelyet sűrűbb keresztezéssel sikerült elérni, amely munkaigényes modellezési technika, amelyet Ghirlandaio ritkán használt.
Érdekes, hogy a Condivi 1553 -ban írt hivatalos életrajzában Michelangelo tagadja, hogy valaha is Ghirlandaio tanítványa lett volna. Hosszú és sikeres karrier után úgy tűnik, Michelangelo autodidakta géniuszként igyekezett megalapozni magát.
Szolgáltatás a Medici családban
Miután elhagyta a Ghirlandaio stúdióját, Michelangelo a csodálatos Lorenzo, Firenze uralkodója és a hatalmas Medici család feje udvarába ment dolgozni. Lorenzo észrevette a szobrász tehetségét, és hamarosan Michelangelót meghívták az udvarba. Ott találkozott két legfontosabb leendő pártfogójával: Giovanni Medicivel (XIX. Leó pápa) és unokatestvérével, Giulio -val, aki VII. Kelemen pápa lett. Ez idő alatt Michelangelo engedélyt kapott a Santo Spirito Katolikus Egyháztól, hogy kórházukban holttesteket tanulmányozhassanak. hogy megértsük az anatómiát. Cserébe egy festett fakeresztet ajándékozott nekik. A test anatómiájával kapcsolatos korai tapasztalatok befolyásolták Michelangelo azon képességét, hogy reálisan közvetítse az izmokat, amint azt két szobor is bizonyítja. Ezek a "Madonna a lépcsőn" és a "Kentaurok csatája".
"Pieta" 1499
Rómában (Michelangelo a 15. század végén ment oda) a szobrásznak sikerült hírnevet szereznie a híres "Pieta" márványszobornak köszönhetően, amely ma a Vatikáni Szent Péter -bazilikában található. Michelangelo vitathatatlan remekműve! 1497 -ben Jean Billière de Lagroulas francia püspök megbízta "Pieta" -val a francia király kápolnáját a Szent Péter -bazilikában. Ennek eredményeként a Pieta a reneszánsz géniusz egyik leghíresebb szobra lett, amelyet a 16. századi életrajzíró, Giorgio Vasari úgy írt le, mint valami olyat, "amit a természet aligha tudott megteremteni a testben". Érzelmeinek élessége és realizmusa a munkájában nagy félelmet és figyelmet keltett az életrajzíróban.
"Dávid" (1501-1504)
1501 -ben Michelangelo második nagy eredményét érte el a Gyapjúkereskedők Céhének nevében. A szervezet megbízást adott a mesternek a 40 éves szobor elkészítésére, amelyet Agostino di Duccio építész és szobrász kezdett el. Az eredmény a bibliai hős Dávid fenséges, 17 méteres meztelen szobra. A mű bizonyította a művész páratlan készségét egy lenyűgözően pontos márványfigura megalkotásában.
Michelangelo és Raphael
Ilyen sikerrel és népszerűséggel nem meglepő, hogy Michelangelo irigy embereket és versenytársakat halmozott fel. Michelangelo egyik riválisa a fiatal 26 éves Raphael volt, akit 1508-ban bíztak meg azzal, hogy II. Julius pápa magánkönyvtárában freskót festett. Michelangelo és Leonardo is harcolt ezért a projektért. Amikor Leonardo egészségi állapota romlani kezdett, Raphael Michelangelo legnagyobb művészi riválisa lett. Mivel Raphael belátása szerint meztelenül rajzolta az anatómiát és a realizmust, Michelangelo gyakran azzal vádolta a fiatal mestert, hogy lemásolja munkáját. Habár Raphaelt Michelangelo befolyásolta, neheztelt a zseni ellenségeskedésére önmagával szemben. Raphael válasza Michelangelo felháborodására különös volt. A fiatal mester mogorva arccal ábrázolta a művészt Hérakleitosz képében híres "The Athén School" című freskóján.
Fő riválisa, Raphael 1520 -as halála után Michelangelo több mint négy évtizedig uralta a művészeti világot. Michelangelo fő művészeti tárgya természetesen a test volt. Rajzai tükrözik a könyörtelen pózkeresést, amely a legmegbízhatóbban kifejezi a hős érzelmi és lelki állapotát. Michelangelo legtöbb rajzát soha nem szánták nyilvános bemutatásra. Halála előtt nagyszámú fedett füzetet pusztított el. Talán azért, hogy ne kerüljenek más kezekbe, vagy talán el akarta rejteni az előkészítő munka mennyiségét.
Sixtus-kápolna (1508-1512)
„David” fenséges, „Pieta” nagyszerű! De semmi sem győzi le a reneszánsz zseni fő munkáját - a Sixtus -kápolna festményét. A remekmű megalkotásának története nagyon kíváncsi. A pápa megbízta Michelangelót a sírja létrehozásának projektjével (5 éven belül kellett elkészülnie). A művész azonban feladta a projektet, miután a pápa új parancsot ajánlott fel neki. A projekt a Sixtus -kápolna mennyezetének festéséből állt. A pletykák szerint a Szent Péter -bazilika helyreállításáért felelős építész, Bramante volt az, aki meggyőzte a megrendelőt - Michelangelo volt a tökéletes végrehajtója ennek a megbízásnak.
Bramante lelkes riválisa volt Michelangelo -nak, és tudta, hogy Michelangelo elsősorban szobrász, és nem művész, és biztos volt benne, hogy riválisát legyőzik. Remélte, hogy emiatt a művész elveszíti hírnevét. Maga Michelangelo pedig nem volt hajlandó elfogadni a parancsot. Tagadhatatlanul nehéz és rendkívül tartós munka volt, főleg, hogy az őrjöngő művész minden asszisztensét elbocsátotta, kivéve azt, aki segített neki a színek keverésében. Az eredmény egy tehetséges zseni legnagyobb monumentális munkája volt, az Ószövetség történeteit illusztrálva. Bramante reményeivel ellentétben a Sixtus -kápolna festménye a nyugati művészet egyik fenséges remekművévé vált (és marad).
Michelangelo, Raphael és Leonardo a reneszánsz három óriása és a humanista mozgalom fő résztvevői. Michelangelo mester volt abban, hogy olyan technikai pontossággal közvetítse a test alakját, hogy a márvány mintha hússá és csonttá változott volna. Munkájában a pszichológiai éleslátás és a fizikai realizmus még soha nem jelent meg ilyen intenzitással. "Pieta", "David" és a Sixtus -kápolna festménye továbbra is vonzza a turisták tömegeit a világ minden tájáról. Kreatív eredményeit megerősíti a címe, amelyet élete során hívtak - Il Divino (Isteni).
Ajánlott:
Hogyan lett egy apáca a reneszánsz első művésze, és írta "Utolsó vacsorát": Plavtilla Nelly
A modern művészet története sok tehetséges művészt ismer, de úgy tűnhet, hogy a régi időkben a nők nem fogtak kefét és festéket a kezükbe. A 16. század közepén azonban az Olaszország szívében található Santa Caterina di Cafaggio kolostor igazi vallásos iskola volt. Apátnője és a reneszánsz első híres művésze, Plavtilla Nelli megalkotta grandiózus "Utolsó vacsoráját", amelyet sok évvel ezelőtt elveszítettek és ma visszaszereztek
Hogyan lett egy egyszerű gyógyszerészből nagy próféta és más kevéssé ismert tények a híres jósló Nostradamus életéből
Nostradamus nevét ma is hallják, annak ellenére, hogy halála óta több mint négy évszázad telt el. Ez a híres francia asztrológus és orvos, gyógyszerész és alkimista, aki a maga idejében segített legyőzni a pestist. Ez az ember különösen híres négyszázalékos, rímes próféciáiról, amelyek elnyerték világszerte a hírnevet és követőinek hűségét az elkövetkező évszázadokban. A Nostradamus jóslatainak egyedisége abban rejlik, hogy annyira homályosan vannak összeállítva, hogy bármilyen jelentős történelmi eseményhez köthetők
Hogyan lett egy cigány tábori nő a Lengyel Reneszánsz Rend lovagja: Alfreda Markowska "Egy közönséges nagymama"
Lengyelországban Alfreda Markovskayát cigány Irene Sendlernek hívják. És "közönséges nagymamának" nevezte magát. A világ csak az új évezredben értesült a nomád cigány szenvedéseiről és tetteiről. Ki köszönheti Markov életét? És mi akadályozta meg abban, hogy belépjen a Nemzetek Igazai listájára?
Hogyan lett egy közönséges gyömbéres macska Pumpkin, aki grimaszokat vág a szélben, hogyan lett internetes mém
Minden macskatulajdonos számára kedvence a legeredetibb, egyedi és megismételhetetlen, bár azok, akik közömbösek a macskák iránt, azzal érvelnek, hogy mindannyian ugyanúgy viselkednek. Tök esetében (ez a beceneve ennek a furcsa vörös macskának) azonban még azok is meglepődnek és nevetnek, akik minden macskát hasonlónak és unalmasnak tartanak. És mindez azért, mert ez a csíkos lény hihetetlenül vicces grimaszokat vág
Hogyan lett egy egyszerű vőlegény lánya a prerafaeliták híres múzsája: Jane Burden
A vőlegény gyönyörű lánya, Jane Bearden lett az angol preraffaelita művészek kedvenc múzsája. Ezenkívül szokatlan megjelenése - arisztokrata sápadtság és aranybarna haja - utat nyitott a korszak szépségének új színvonalához. Ahogy a preraffaeliták boldogan átvitték varázslatos szépségét vásznaikra, Jane megjelenése megnyitotta az utat a szépség új színvonala előtt. Rossettinek sikerült mesterien megörökítenie visszafogott karakterét írásában és szépirodalmában