Kétértelműség, könnyű aktok és "valami hisztérikus": Franz von Stuck festményei

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Franz von Stuck festményei lenyűgözőek és ijesztőek, vonzzák a figyelmet és egyben taszítják is - mindezt annak köszönheti, hogy a művész pontosan és természettudományosan ábrázolta az absztrakt, allegorikus, mítoszokat és legendákat. És azt is - a "hisztéria" jegyzetének köszönhetően, amelyet maga Carl Gustav Jung fogott meg műveiben. És persze annak köszönhetően, hogy von Stuck munkái között a meztelen test képével rendelkező festmények vannak túlsúlyban.

Franz Stuck, egy molnár fia, szimbolista

Valójában a "von" előtagot csak 1906 -ban adták Stuck nevéhez, amikor nemesi címet kapott. A művész pedig egyszerű családban született - apja bajor molnár volt. 1878 -ban, tizenöt évesen, egy fiú, akit kiskorától kezdve vonzott a rajz, Münchenbe ment festészetet tanulni.

Valójában Franz von Stuck nem kapott tudományos végzettséget - annak ellenére, hogy a művészeti iskola után belépett a müncheni Művészeti Akadémiára, a művész nem fejezte be a teljes tanfolyamot, és sok készséget saját maga szerzett meg. Mindenekelőtt a szimbolisták munkája ihlette - Arnold Becklin svájci festő és grafikus, aki elképesztő kitalált világokat ábrázolt vásznon. Egy másik művész, aki befolyásolta Stuck hátterét, Franz von Lenbach, reális portréival. A naturalista kép és a túlvilági, misztikus felhangok kombinációja lehetővé tette a közönség számára, hogy vonzza a közönséget von Stuck műveinek megismerésével.

A festmények ötletei egy fantáziavilágból származtak, és ebbe a világba vitték a nézőt. Sok darab van, és gyakran mindenféle démonokat, boszorkányokat, szfinxeket és más gonosz szellemeket ábrázolnak, gyakran a munkáiban szereplő alakok félmeztelenül vagy teljesen levetkőzve jelentek meg, ami új és botrányos volt a viktoriánus értékek uralkodásának korában Európában. És ez nem csak így van - von Stuck karakterei mintha a saját életüket élnék, pózuk, arckifejezésük a kétértelműség és a gyötrelem nyomát hordozza.

A von Stuck festményein szereplő alakok általában mozdulatlanok maradnak, de még ebben a mozdulatlanságban is úgy tűnik, hogy valami misztikus és baljóslat rejtőzik. Még az első pillantásra egyszerű cselekmények, akár portrék is előkerültek von Stuckból, tele allegóriákkal és kétértelműségekkel. Így tűnnek reálisnak és ugyanakkor végtelenül távol a hétköznapi emberi világtól a klasszikus irodalomban leírt festmények felelevenítő karakterei.

Söpredék és nem csak a képek hátterében elakadt

Amit Franz Stuck alkotott, annak semmi köze az akadémiai festészethez, modern volt. A német művész, mint minden modernista, új művészeti technikákkal és különböző műfajokkal kísérletezett.

1892 -ben több művész, köztük Stuck egyesítette és létrehozta a müncheni szecessziót, amely az első Németország -szerte. Az elszakadás tagjai ellenzőinek vallották magukat a művészettel kapcsolatos konzervatív nézeteknek, azoknak a nézeteknek, amelyeket a meglévő művészegyesületek hirdettek és vallottak. Az ötlet az volt, hogy kipróbálok valami újat, frisset és merészet a művészetben. A következő évben, 1893 -ban rendezték meg az elszakadás első kiállítását, amelyen mintegy négyezren vettek részt háromszáz modernista művész, köztük Franz von Stuck munkáinak megtekintésében.

Aztán szenzációt keltett a "Bűn" című munkája. A művész vásznon szinte teljesen meztelen női alakot ábrázolt, és - mint első pillantásra látszik - valamiféle sötét szövet borítja. De nem: miután alaposan megnézte, a néző rájön, hogy ezt a nőt - Évát - kígyóba burkolózták, feje a nő vállán nyugszik, szeme pedig közvetlenül a kép előtt állóra van szegezve. Ezt követően Stuck további tizenegy változatát készítette el ennek a munkának.

Nyilvánvalóan nem szabad mély filozófiai értelmet keresni von Stuck műveiben - a művész nem vizsgálta a lét kérdéseit, és nem kereste az élet értelmét, csak a külső, fizikai szépség és a belső keverékét mutatta be, lelki szépség. Ugyanakkor Nietzsche művei nagy hatást gyakoroltak von Stuck világképére, és általában a tizenkilencedik század végének a supermanről alkotott elképzelései csak hatást gyakorolhattak a bajor művész munkásságára.

1895 -ben professzori címet kapott a Művészeti Akadémián, 1906 -ban pedig nemesi címet, ami lehetővé tette számára, hogy tiszteletteljes "hátteret" adjon a nevéhez.

Ha a XIX-XX. Század fordulóján von Stuck rendkívül népszerű volt a festészet modernista irányzatának ismerői körében, amit tökéletesen bizonyít saját festményeinek számos ismétlése, akkor közelebb az első világháborúhoz, és még inkább azután, hogy vége, a német népszerűsége gyorsan alábbhagyott. A világ megváltozott, von Stuck képei a képzeletbeli mágikus világokról már nem találták meg a kívánt választ a közönség szívében, és gyakran egyszerűen úgy tűntek, hogy nem a helyükön vannak; a művész kiment a divatból. Munkája iránti érdeklődés már a hatvanas években újraindult, a modernitás népszerűségének visszatérésével együtt.

Művész villája

Abból, amit kortársai meséltek von Stuckról, az a benyomásunk támad, hogy magát az életet próbálta műalkotássá alakítani. A kép festése után von Stuck dolgozott a kereten - amely a kép szerves részévé és egyben műalkotássá vált.

És 1898 -ban a művész épített egy házat Münchenben, a Villa Stuck néven. Bizonyos értelemben a művész alkotói nézeteinek tükröződése lett: a villában mindent von Stuck vázlatai szerint rendeztek el. A villa fő homlokzatát és belső tereit számos szobor díszítette - a művész különleges szeretetet érzett irántuk, nem véletlenül festményei általában nagy vásznon készültek.

Von Stuck bútorait saját tervei alapján hozták létre. 1900 -ban a párizsi világkiállításon aranyérmet kapott. Később a főépülethez műtermet is építettek, és von Stuck halála után, 1968 -ban a villa múzeumként fogadta első látogatóit.

Folytatva a témát, egy történet egy másik csodálatos szimbolizmusról - Arnold Böcklin, aki nagy elméket inspirált remekművek létrehozására.