A francia bohém élet sötét oldala a századfordulón: Tea és morfium: Nők Párizsban, 1880 - 1914
A francia bohém élet sötét oldala a századfordulón: Tea és morfium: Nők Párizsban, 1880 - 1914

Videó: A francia bohém élet sötét oldala a századfordulón: Tea és morfium: Nők Párizsban, 1880 - 1914

Videó: A francia bohém élet sötét oldala a századfordulón: Tea és morfium: Nők Párizsban, 1880 - 1914
Videó: 20 Darkest Moments in Movie History - YouTube 2024, Lehet
Anonim
Paul Albert Besnard, Morphinomanes ou Le Plumet (Morfinisták vagy toll), 1887
Paul Albert Besnard, Morphinomanes ou Le Plumet (Morfinisták vagy toll), 1887

Ha női képekre gondolunk a 19. századi festészetben, akkor először az impozáns matrónák, Mary Cassatt jutnak eszünkbe, akik egy csésze tea mellett töltik a szabadidőt, vagy élvezik a délutáni gyakorlatot. De sokkal sötétebb jelenetek azoknak a nőknek az életéből, akik számára egyáltalán nem létezett olyan fogalom, mint a "szabadidős órák", bőségesen megjelentek a művészek vásznán.

Kábítószer, prostitúció, alkoholizmus - ez képezte a nők kemény valóságát számos francia művész festményeiben. Legalábbis azok, akik azt a feladatot tűzték ki maguk elé, hogy megmutassák a "fin-de-siècle"-a XIX. Század végi kulturális forradalom időszakának-csúnya oldalát.

Eugene Grasset, La vitrioleuse (A savdobó), 1894
Eugene Grasset, La vitrioleuse (A savdobó), 1894

A Tea és morfium: Nők Párizsban, 1880–1914 című kiállítás egy többdimenziós képet alkot a századvégi párizsi nőkről, amely magában foglalja mind a felső osztály csipkegallérját, mind a kétségbeesett szegények piszkos fecskendőit. Ez a nagy korszak teljesen új státuszba emelte a művész alakját és általában a képzőművészetet, ugyanakkor mély társadalmi és kulturális megrázkódtatásokhoz vezetett, férfiak és nők ezreit hagyva maga mögött kétségbeesetten a megfoghatatlan élethez és józan ész.

George Bottini, Sagot litográfiai galériája, 1898
George Bottini, Sagot litográfiai galériája, 1898

George Bottini festményén, Sagot litográfiai galériájában fűzős és tollsapkás nők kacérkodó akimbo nézik az újdonságokat egy műbolt kirakatában. A társadalmi létra másik végén A morfium rabja (Eugene Grasset) áll, törékeny lány alsónadrágban, arcán fájdalom grimasszal, tűvel a combjába.

Eugene Grasset morfiumfüggője, 1897
Eugene Grasset morfiumfüggője, 1897

Néhány festmény szándékosan mentes az osztályhoz való tartozás minden jelétől. Például Henri Jean Guillaume Martin "The Silence" ("The Silence", Henri Jean Guillaume Martin) egy kísérteties szépséget ábrázol a tövis koronájában, amely nyilvánvalóan a valós világon kívül létezik anyagi béklyóival.

Henri Jean Guillaume Martin "A csend" ("The Silence", Henri Jean Guillaume Martin), 1894 - 1897
Henri Jean Guillaume Martin "A csend" ("The Silence", Henri Jean Guillaume Martin), 1894 - 1897
Francis Jourdain, La Lecture (Reading), 1900
Francis Jourdain, La Lecture (Reading), 1900

A jelentős tematikus sokszínűség ellenére a kiállítás stílusilag meglehetősen homogén. Nem számít, ki szerepel az arcképen, testetlen nimfa vagy gonosz csábító, egy magas rangú lány, aki először megy ki a világba, vagy egy szegény morfiumfüggő - minden női kép idealizált és stilizált határ. Bármilyen sötétek is legyenek a hősnők szenvedései, ez ősi felfogásában tragédia - színházi, igényes és esztétikus.

Alfredo Muller, Beatrice (Beatrice), 1899
Alfredo Muller, Beatrice (Beatrice), 1899
Louis Abel-Truchet, a Füst, majd tűz című műsor, 1895
Louis Abel-Truchet, a Füst, majd tűz című műsor, 1895

A Tea and Morphine számos híres művész 100 művét tartalmazza, köztük Edgar Degas, Odilon Redon, Mary Cassatt, Henri Toulouse-Lautrec és még sokan mások. A kiállításon a festmények és reprodukciók mellett ritka könyvek, menük és színházi plakátok láthatók, amelyek tükrözik ennek a tomboló, ellentmondásos korszaknak a szellemét.

Victor Emile Prouve, L'Opium (ópium), 1894
Victor Emile Prouve, L'Opium (ópium), 1894

A prerafaeliták és az impresszionisták művészi esztétikájának hatása a következő generációk munkájára olyan nagy, hogy azt elvileg lehetetlen túlbecsülni. Sőt, ez nemcsak a festészetre vonatkozik, hanem a művészet minden más műfajára is. Például könnyen észrevehető a híres fotós David Hamiltonban.

Ajánlott: