Hogyan próbálta egyik művész megváltoztatni az emberiséget festményeivel: William Hogarth

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Mindenki tudja, hogy a művészet nagy célja a lélek legjobb tulajdonságainak ápolása. Az első nemes impulzusok azonban túl sokszor megakadnak a banális meggazdagodási vágyban, és az alkotók a nyilvánosság kedvéért kezdenek dolgozni. A 18. századi angol festő, William Hogarth képes volt kombinálni, úgy tűnik, helytelenül. Korszakának egyik fő moralistájaként és didaktikus festménysorozat létrehozásaként nemcsak elismerést tudott elérni és a fő királyi festővé vált, hanem a nemzeti festészeti iskola alapítójaként is bekerült a történelembe.

Jövő udvari festő

Valószínűleg gyerekkorában kell keresni az angol festészet leendő fénylőjének kiirthatatlan idealizmusának gyökereit. Szegény, de intelligens családba született, és ő volt az első gyermek, aki túlélte. Apja, latin tanár, mindent megtett, hogy családját táplálja. Egyik ragyogó ötlete egy kávézó volt, amelyben a látogatóknak kizárólag az ókori rómaiak nyelvén kellett beszélniük. A szegény londoni negyed lakói azonban valamiért nem értékelték az újdonságot, és a szerencsétlen üzletember csődbe ment. Az adósságbörtönben töltött öt év után meghalt, és a legidősebb fiú, aki sokáig nem tudott általános iskolába járni, soha nem érettségizett, most kénytelen volt anyját és nővéreit megetetni.

William Hogarth elképesztő utat járt be korában, egy gravírozó tanítványától, aki névjegykártyák készítésével keresett pénzt, a fő királyi festőig. Ehhez persze meg kellett tanulnia - az egyik magán művészeti akadémián tanult, és a festő -rajz iskolába járt, de az önképzés bizonyult a legfontosabbnak az alsó tagozatos tehetséges rögnek. Szerencsére a fiatal művész kereskedelmi sora jobban alakult, mint apja, és hamarosan Hogarth megnyitotta saját kis gravírozó műhelyét. A szatirikus képek, amelyeket elkezdett készíteni, sikeresek voltak, és hamarosan a mester, miután tanult, képes volt festeni.

Fokozatosan William Hogarth megtalálta az utat a művészetben - elkezdett írni egy sor festményt, amelyeket ma moralizáló képregénynek nevezhetünk, és amelyekben fokozatosan kiderült a karakter sorsa. A London "alján" eltöltött gyermekkor sok témát adott a művésznek, és mindannyian választ találtak az emberek szívében. Ezeknek a festményeknek a nyomatai segítették művészetét a tömegekhez eljutni. A 18. század 50-es éveinek közepén William Hogarth nyomatai szinte minden angol boltban vagy könyvesboltban megvásárolhatók voltak.

Divatos házasság

A hat festményből álló ciklus, amely egy család sorsáról mesél, általában az emberi bűnöket gúnyolta, de legfőképpen a magas társadalomban uralkodó szokásokat. Ezek a festmények egy egyedülálló "időgép", amely lehetővé teszi számunkra, hogy bepillanthassunk a britek életébe a 18. század közepén. A sorozat két évig, 1743 és 1745 között jött létre, és különösen a 20. században értékelték. Ma a londoni Nemzeti Galériában látható.

"A házassági szerződés" a sorozat első epizódja, amely bemutatja, hogyan állapodnak meg a felek a kölcsönösen előnyös üzletben. Látható, hogy a leendő ifjú házasokat egyáltalán nem érdekli egymás: a vőlegény csodálja a tükörben tükröződését, a menyasszony pedig flörtöl a fiatal ügyvéddel. Csak az apák rajongnak a történtekért, az egyik egy ősi családfát mutat be, a másik pedig a házassági szerződést. A vászon cselekménye jól ismert az orosz klasszikusok műveiből. Előttünk a szerződéses házasság, amelyben a kereskedő családja megvásárol egy címet a lányának, és a tönkrement nemesek, akik kedvezően veszik feleségül fiukat, anyagi problémákat oldanak meg. Mindenképpen figyelni kell egy észrevehetetlen részletre: a vőlegény nyakán lévő fekete folt egyáltalán nem légy vagy vakond. Ez egy szörnyű betegség - a szifilisz - jele, amely felülről valódi csapásként kivégezte és megjelölte a korszak mulatozóit.

A sorozat következő képe a fiatalokat mutatja be nem sokkal az esküvő után. Látható, hogy házuk rendetlenségben van, a menedzser arcán, aki a kifizetetlen számlákat tartja a kezében, és csak egyet fizetett, egyértelműen olvasható a rosszallás. A házastársak egy viharos éjszaka után pihennek, amit láthatóan nem együtt töltöttek: a fiatal grófnő lábánál fekszik Edmond Hoyle könyve a fütyülésről, a kártyák kicsit szétszóródtak, és a fáradt férj észre sem veszi, hogy a lapdog most kihúzza a hölgyeket a zsebsapkájából. A vikomt lábánál a törött kard az elveszett ős (vagy férfi) becsület egyértelmű jelképe. A fiatal feleség egyébként egyértelműen nem is szent. Elfordítja a tekintetét, és talán jeleket tesz valakinek, aki a színfalak mögött maradt.

A harmadik epizód azt mutatja, hogy minden őrületnek ára van. Ebben az esetben egyelőre azzal a pénzzel, amit a sarlatán orvos követel a szolgáltatásaiért. A recepción a vikomt, fiatal szeretője, majdnem lány, és az anyja (vagy parókája). Mindenki, aki eljött - egy nemi betegség jele, és bár a szörnyű jel még mindig nem annyira észrevehető a lányon, kezében higanytablettákat is tart, amelyeket akkoriban a legjobb orvosságnak tartottak e csapás ellen. Nyilvánvaló, hogy a gyógyszer nem hatott, és egy nemes család örököse most egy vesszővel fenyegeti a sarlatánt, és a lehetetlent követeli tőle (az ilyen betegségek akkoriban nem gyógyultak meg teljesen)

És most a grófnő reggeli vécéjét nézzük, belenézve a budoárjába. Míg a fodrász papíron ellenőrzi a hajsütővas hőmérsékletét, a fiatal nő ugyanazzal az ügyvéddel flörtöl. Ebben a korai fogadtatásban minden megtalálható, amit egy kereskedő egykori lánya nemes hölgyektől le tud másolni: néhány vendég, akik egyértelműen annyira unatkoznak, hogy szó szerint elalszanak - még a folyékony csokoládé, a fuvolista és a castrato énekesnő sem menekül meg. Számos észrevehetetlen részlet azt mutatja, hogy eltelt egy kis idő az esküvő óta: a koronák, amelyek a tükröt és az ágyat koronázták, annak a jele, hogy a férj apja meghalt, ő maga pedig gróf lett, és egy vörös szalag mellbimbóval, elfelejtve a grófnőn szék, azt sugallja, hogy a fiatal nő édesanya lett. A képen sok szimbólum-jel is található, amelyek a feleség hűtlenségére és a közelgő katasztrófára utalnak.

A ciklus utolsó előtti jelenete drámai leépülés. Bérelt szoba, maskarából jött szerelmesek, becsapott férj, akit éppen egy kardcsapás (valószínűleg párbaj) ölt meg, egy ablak elől menekülő gyilkos és egy bűnbánó hűtlen feleség. Az udvarhölgy portréja a falon gúnyolni látszik a kibontakozó tragédiát - szörnyű és banális egyszerre.

A végén a néző a grófnő halálának jelenetét várja. Miután megtudta az újságból, hogy szeretőjét elkapták és kivégezték, mérget vesz. Egy gyermeket hoztak az asszonyhoz elválás miatt, és a baba arcán ugyanazt a szörnyű betegség jeleit láthatja, amelyet az ártatlan gyermek kapott büntetésül szülei bűneiért. Mivel a házastársaknak nincs fia, és a lány nem valószínű, hogy túléli, ez a nemes ág hamarosan elhalványul. Amíg az agónia tart, a grófnő apja leveszi a jegygyűrűt a kezéről, az orvos egy kicsit odébb beszél a szolgával, és azzal vádolja, hogy mérget szerzett, a kutya ellopja az ételt az asztaltól - a "Divatos házasság" története szomorúan végződik.

Az erkölcs mint művészeti forma

William Hogarth festményeinek más ciklusai sem kevésbé tanulságosak. A "Prostituált karrierje" egy fiatal lány sorsáról szól - az első találkozástól egy öreg parittyával a börtönig és az azonos nemi betegség korai haláláig. A "Négy fok kegyetlenség" egy sorozat, amelyben egy fiú a tehetetlen állatok gyötrődésétől bűncselekményhez és egy ember meggyilkolásához jut. Büntetése az akasztófa, majd egy másik szörnyű büntetés - boncolás az anatómiai színházban. Ez a gyakorlat akkoriban létezett - úgy vélték, hogy ez további elrettentő tényezőként szolgál majd a bűnözők számára.

A termékeny művész sok ilyen festményciklust hozott létre életében, amelyek mindegyike méltó műalkotás volt. Senki sem bújhatott el az "éles keféje" elől. Így például a "Anya karrierje" és a "Szorgalom és lustaság" mellett megalkotta az "Országgyűlési választások" sorozatot, bemutatva a régi "politikai konyhát" a "Választás előtti banketttől" a "Triumph of a kiválasztott."

Meg kell jegyezni, hogy William Hogarth festményei alapján a 250 évvel ezelőtti politikai stratégák nem sokban különböznek a modernektől, és a különböző országokban megközelítőleg ugyanazokat a módszereket alkalmazták már régóta a választók kívánt eredményének eléréséhez: választási bűncselekmények története az Egyesült Államokban.